要画好素描头像，首先要把握人物的形象特征，避免公式化、概念化地将人物画得千篇一律、千人一面，好像人物形象是从一个模型里刻出来的。要准确把握人物形象特征，首先要掌握头部的基本结构，明确骨骼、肌肉的形状和位置;其次是形神兼备，注重对人物内在性格和情绪的刻画。
只要在平时的练习中多留意模特情绪变化，例如眉、眼、嘴的细微变化，抓住神情最为自然、生动的时刻进行刻画，就能使画面充满生气。对于考生来说，形神兼备是人像写生的最高要求，应贯穿素描头像学习的始终，而不是在技巧提高之后才去追求。
总之，要画好素描人像，获得扎实的素描基础知识和准确的造型能力，要靠进行大量练习才能达到。俗话说“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看优秀的素描人像作品，提高鉴赏力，进而大胆地进行多方面的尝试，不断提高绘画水平，”画出更好的作品。俗话说：“感觉到的东西，不一定理解，而理解的东西将使我们更好地去感觉。”“庖丁解牛”的故事告诉我们掌握“道”的重要性，而这个“道”就是结构。头部肌肉覆盖在头骨上，了解它们的结构、形体、分布的位置和不同走向，对于更好地表现人物形态有很大的帮助。
面部肌肉通过伸缩而形成丰富的表情，它们在皮肤的包裹下并不明显，却是塑造五官的基础，也是刻画面部神态的重点。
颈部和头部是一个整体 ，应当予以重视。与五官相比,颈部通常可以略写，但是略写不等于简单化、粗糙化，颈部只有表现得准确，才能与头部协调且融为一个整体，所以要特别关注那些连接部分的形态变化。
画头像时，一定要充分理解并掌握头骨和肌肉的结构关系，只有把内在的东西理解了，才能看得懂头像。如果既不理解，也不去学习，仅盲目临摹、写生，到头来，画出来的素描头像就会既不协调，也不硬朗。
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