《姜子牙》开头的这5分钟的手绘片段，是给我最大的惊喜

《姜子牙》虽然评价有争议，但毫无疑问也是国庆档期人气最旺盛的国产动画电影。这不是一部“合家欢”气氛的电影，因此口碑不如《哪吒 魔童降世》有这么高的接纳度，并且剧情塑造上可能的确难以让所有观众满意，但我觉得他还是作为国产动画，有着自己让人眼前一亮，甚至可以说让我过目难忘的闪光点的。

那就是开篇这几分钟的，超强的手绘片段。这一段由导演李炜主导的，描述了姜子牙带领大军讨伐妖狐的经过，将妖狐的魅惑，姜子牙的英勇，和乱世的沧桑描绘得中国味十足，大量的背景作画，和绚丽的画面描绘，也许是近些年我看到过的，除了《雾山五行》、《一人之下》第三期外，最强的画面，应该说比他们两者都更强。作为一个纯手绘动画党，是不可认可目前的3D技术描绘的角色的，他们毫无疑问带来了更加精细的纹理和细节，但却丢失了手绘的质感和张力，果然，还是手绘的画面更能让人觉得是“动画”，而不是“CG”。

为什么国产动画大都是3D动画？

如果你有心，会发现，中国的国产动画，目前基本大势是趋向做3D动画的，例如有名的连载剧《秦时明月》、《斗罗大陆》，前些年的动画电影的《大圣归来》，还有新近的《灵笼》等，都是3D动画。

90年代末，21世纪初的时候，由于政策导向，我国培养了很多3D人员，当初是游戏从业为主的趋势，但因为3D人才过剩，之后他们逐渐转向了动画制作，因此我们看到的绝大多数的国产动画，都走向了3D的方向。

3D动画在对材质、模型的精度、动作的自然感要求不高的前提下，是可以节省制作的成本的，一些儿童向的，画面要求不高的3D动画，对于连载动画这种形式来说无疑是节约预算的一大法宝，可以说是“一次努力，终生受益”的模式，但如果对画面的质量要求高，那成本的投入甚至会远超手绘动画。美国迪士尼的一些动画大作，都是动辄上千万美元的投资，但产出的画面也是非常精美的，动作自然没有违和感。国产动画的发展，还主要是“求量”，是因为资金达不到美国动画电影的那种水平，所以只能靠做大量的相对较低水平的3D动画来谋生。

为什么不做手绘动画？

那么有人要问了，为什么国产不去做手绘动画这条路呢？《大鱼海棠》就是这些年我看过比较优秀的手绘动画。美术设计，动作的情况都是相当不错的水平。但《大鱼海棠》是交给韩国工作室外包的，不敢说是纯粹的“国产”，有种做手机，但芯片设计生产还是依赖国外的感觉。

那么为什么不能全做手绘？问题出在哪里？我觉得问题毫无疑问出在人才上。国内没有这么大的团队可以全程包揽所有的手绘内容。

一部1小时30分钟的动画电影，全程手绘少说会有几万张甚至十万张以上的画面，即便是日本的手绘动画剧场版，往往也会分包给好多家不同的动画工作室来承担，甚至也会发包给国外的工作室来分担，国内虽然可以分担一些非核心部分的中割、背景的制作，但要全程维持高水平的原画就比较困难，至少国内难以分出这么多强力的手绘资源来，这是人才培养的问题，因为国产动画主要趋势都去做了3D，而连载的手绘动画本身也需要大量的手绘人才。

所以我们看到的手绘动画，像是《喜羊羊》这样的作品，角色比较简单，动作也比较简单，背景也几乎是没太多的要素的，我觉得就如同FLASH一样，他对原画设计的需求也会相对低一些，但如果角色复杂，要素多，又追求流畅，连贯的画面，就有些力不从心了。

像是上海美术电影制片厂推出的新版的《我为歌狂2020》，虽然有了长足的进步，但在画面的角色动作流畅感上，我觉得离开日本的当季度新番，还是有着明显的不足。

所以手绘这部分，并不是可以一蹴而就的，需要一个人才培养的过程。

不管怎么说，《姜子牙》开篇的这几分钟的手绘，真的是非常惊艳，也传达了中国动画手绘天花板级别的功力，可惜，是一个“真男人”的故事，不是说后面的3D画面不行，而是说国产的手绘，真的坚持不了整个本篇的时间。