在交响乐团里，究竟谁才是真正的老大？

谁才是交响乐团的老大？

大部分人认为是 指挥 ？

放在今天指挥可能是老大

但指挥真正成为职业是19世纪早期的事情

而乐团的存在远早于指挥

有人说是 团长？

团长负责行政工作

并不是艺术指导

有一个人

演出时，他压轴出场；

演出前，负责整个乐队的音准和调音；

每次演出，他都坐在离指挥最近的位置；

指挥在上场和退场时，还要跟他握手……

没错，他就是 乐队首席 。

这些走形式的事情乐队成员谁都可以做，

但是他在整个弦乐声部的工作非常特殊，

确实配得上”隐藏老大“的说法。

其实从乐团诞生以来

首席才是一直以来的一把手

那首席是做什么的呢？

01

深藏功与名

比指挥更古老的C位咖

乐团首席 是

比指挥更古老 的存在

！！！

在几乎整个18世纪中，指挥的角色都是由乐队中一员扮演的，这个人通常被称为首席（concertmaster），有时他使用自己的琴弓来指挥，有时他是一位跟着节拍扭动琴颈的琉特琴手，如果有通奏低音的话，羽管键琴手来担任指挥角色也很常见。在歌剧中，有时会有两个指挥，键盘手指挥歌手，小提琴首席指挥乐队。

无论是小提琴手、琉特琴手还是羽管键琴手，都是卡在乐队C位，正像上面图片中一样，所有的乐手都围绕着羽管琴键。

眼尖的你找找看

谁是天团维也纳爱乐的首席

18世纪末，作曲家担任指挥的情况开始频繁出现。1791年9月30日，莫扎特在维也纳指挥了《魔笛》的首演；1798年，海顿用手和指挥棒指挥了清唱剧《创世纪》的首演。直到19世纪早期，不演奏乐器的指挥才成为常见的职业，指挥棒的使用也变得很普遍。当然这与管弦乐队编制的扩大有关，试想类似马勒这样编制宏大的交响曲，首席同时演奏和指挥几乎是不可能的。当时最著名的指挥家有韦伯、门德尔松等，都同时是作曲家。

02

为何是小提琴

其他乐手表示不服

为何 乐队首席

都是 小提琴手 呢

！！！

乐团首席选择小提琴的原因是：

小提琴手担任较多主旋律的部分

几乎全程都在演奏

坐位比较靠前

站起来演奏全乐队都能看见

……

久而久之就形成了

由第一小提琴首席负责统领乐队的习惯

现在大型的管弦乐团

基本都设有常驻指挥

而一些小型古乐团

保留了首席负责指挥的习惯

03

想当首席

只会拉琴可不行

乐团首席 一定是个

斜杠音乐家

有着 三头六臂 的技能

！！！

实力过硬的音乐家

乐团首席具备过硬的独奏能力，是一个基本条件，交响乐中所有小提琴独奏的部分，一般都是由乐队首席来完成的。

诗人

乐团首席需要跟指挥有良好的沟通，才能够更好地指导乐手们如何诠释音乐，把抽象的音符“唱”出来，就像一个才华横溢的“诗人”，把枯燥的句子施了魔法。如此炫酷的存在，想想就很棒呢~

外交官

指挥家并不是万能的，无法对每个乐器了如指掌，有时指挥的演奏指示并不适合某个乐器，或者达不到很好的声音效果，就需要声部首席来进行沟（si）通（bi）。就像一名外交官，代表他的声部与指挥进行“谈判”。

啦啦队长

“团队合作”在乐团演奏中十分重要，而声部首席就是“粘合”各个乐手的“万能胶”。培养互相的默契，让几个人、甚至几十个人在细节上的处理就像复制黏贴一般。如果遇到心情低落的乐手，还要一秒钟变“啦啦队长”，给乐手们打鸡血，保持乐团状态的稳定。

救火队长

如果演出中出现了“事故”，就需要首席带领大家“救火”，或者从肢体上提示声部其他乐手，接下来该怎么做。某著名交响乐团的一次演出中，某个乐手的琴弦断了，大家在没有影响演奏的前提下，还能不动声色的把断弦的琴传到最后，再把新的琴传给乐手，台下的观众丝毫没有发现，这就是乐团随机应变能力和默契度的最好体现。

图文转载自橄榄古典音乐