切入万亿艺术消费市场,天猫举办首届先锋艺术节
文 / 袁玥
编辑 / 斯问
中国艺术品消费市场,已经从小众级玩家,向大众消费下沉。
昂贵的艺术品
达芬奇的Salvator Mundi在一场拍卖中,被4.503亿美元的价格拍走。
爱德华·蒙克的呐喊,在纽约苏富比拍卖行,拍出了1.199亿美元。
毕加索的“裸体、绿叶和胸围”在纽约佳士得展览上,卖出了1.06亿美元。
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艺术品曾是普通大众无法触及的领域,在中国也是如此。
06年,国际游资进入中国艺术品市场,全国的拍卖公司高达4000多家,艺术品价格疯狂暴涨,从事艺术品投资的朋友,对06年艺术品市场的印象是:天天涨价。
他曾经在798画廊看上一幅画,要2万美金,当时觉得贵就走了,过了一个月后,再去看那幅画,短短一个月时间,就涨到了3万美金。
此时的市场玩家,并不是面向大众的,而是小众的收藏家、画廊主、投资人等等在玩。
2003年到2013年,中国艺术品市场销售额增长了9倍,年均增长率超过40%。在2011年时中国艺术品市场达到了市场顶峰,成为全球最大的艺术品市场之一。
那是一个特殊的年代,当时的现当代艺术“四大天王”(张晓刚、岳敏君、方力钧和王广义)的画作,都炒到了千万人民币。
12年,随着国际游资撤出,当代艺术价格回落下来,基本上都是原来的几分之一,有些甚至是原来的十分之一。
艺术品的大环境整体发生了变化,从国际游资,转到国内的玩家、国内的资本、国内的买家,与当初主要依靠国际资本的玩法,发生了质的变化。
多元化的艺术品
著名的艺术品牌阿迪蒙迪,走过了中国艺术品发展的全过程。
在2006年艺术品爆发初期,阿迪蒙迪进入中国市场,致力于将欧美名家的原创艺术精品引入中国。
刚开始在798画廊主要销售欧洲的艺术品和艺术衍生品,后来把门店开到了北京的著名商业中心,包括北京燕莎友谊商城、国贸商城、新光天地、建国门赛特购物中心、五棵松卓展购物中心等等。
主要通过全国各地每个城市最好的高端百货来销售艺术品。
十几年下来,阿斯蒙迪最大的变化是消费群体正在变得年轻化,在2012、2013年前,阿斯蒙迪的主要客户群的年龄在40-60岁的男性为主,最近几年, 30岁左右的消费者数量迅速崛起。
阿斯蒙迪的中国总经理白安永说:“这些用户群的复购率特别高,甚至能达到40%以上。喜欢艺术品的人,都有一种停不下来收藏的倾向。”
除了用户群体的变化外,最近几年,阿斯蒙迪的销售渠道也在变化。
2018年5月,阿斯蒙迪尝试线上业务,开启了天猫店。白安永说:“阿里巴巴是全世界互联网经济做的最好的一家,天猫上什么消费群体都有,也积累了很多非常优质的人群,希望借助天猫的平台,把艺术品的消费群养出来。”
从去年9月份天猫店正式营业,每个月都有几十万得销售。“还是满意的,仅仅半年的时间,现在每个月都能有几十万的营业额。”白安永说。
“目前来说行业市场规模还比较小,占比仅为个位数,我们希望通过互联网的手段来撬动艺术品的市场。”天猫的艺术品负责人棣安说。
阿斯蒙迪在天猫销售的艺术品,有单价几千块的画、铜雕塑,也有单价几十万的雕塑和画作,这让白安永看到了天猫上的空间和希望。
“我希望用一年的时间,打造天猫上艺术的标杆品牌。”白安永说。
如果说阿斯蒙迪的艺术品消费相对高端,那么另外的艺术消费品牌墙蛙是更接地气的产品,客单价在几百块。
墙蛙是从淘宝上长起来的艺术品牌,主打以IP为核心的个性化定制家居产品。
创始人梁书斌是一位互联网老兵,从1998年踏入金山软件到2011年离职阿里巴巴,先后经历博客网,时光网等不同领域的互联网公司。因此,跨界思维在梁书斌身上具有很好的体现,也使其最终确定了“内容IP+电商”的创业途径。
早在2013年,墙蛙就尝试和原创艺术家合作,进行家居装饰的创意挖掘,陆续让全球623位优秀艺术家的艺术版权进入中国市场,并多次入选淘品牌100强。
“以前,艺术是奢侈品,只有少数人收藏。随着消费观念的升级,人们对于艺术所带来的美的感受,更为渴求。”梁书斌说,“让艺术走进生活”的理念也逐步在具化。
让艺术走近千家万户
随着人均收入的提升,消费升级的趋势越发明显。艺术品,也需要一个渠道下沉到千家万户。
“通过观察市场的行情和解读统计的数据,我们发现当下整个艺术品市场发展势头非常好,消费增长非常快。艺术品行业的线下市场规模可达万亿。
“另外我们发现,行业中存在一个很大的痛点,就是有大量的艺术家,市场也有很大的消费需求,但艺术家同市场之间缺乏一座桥梁。”棣安说。
2019年3月29日-3月31日,天猫家居家纺在北京798举办“天猫先锋艺术节”,携手野兽派、仟象映画、稀奇艺术、铜师傅、橙舍、mkway/星川、朱炳仁、墙蛙、阿斯蒙迪九大艺术生活品牌,通过展览行业标杆艺术家们的作品,传递艺术价值如何在平台上实现商业价值的提现和提升。
这次艺术节吸引了9大艺术及生活方式品牌参展,既有东方韵味的艺术作品,也有西方流派的生活方式。
融合了八九十代复古色系和古典雕塑,以数码三原色、黑白灰与透明度将展览分为5个区域,既有装饰画、精工摆件之类的精致艺术品,也面向大众向的衍生品。
“从生活的每个选择开始”,这次艺术节展现了生活与艺术结合的更多可能性。
棣安说:“我们最终确定了几家具有代表性的品牌参与此次展会,一方面他们在艺术品的售卖上具有比较出色的成绩,另一方面他们对艺术品的开发有更深层次的见解和造诣。“
艺术已经不再是高高在上的,它已经融进了普通人的生活场景。
“真正实现艺术生活化,生活艺术化,更好地传递市场讯息,这是天猫在选择参展品牌时进行了深入的思考。”
”透过这几大品牌的参展,我们秉持尊重艺术的初衷,希望更多的艺术家可以在平台上找到符合自身商业价值的提升点,为艺术品市场的发展提供更好的平台、创造更大的价值。”棣安多次强调。
未来,天猫将赋能平台的力量,降低年轻艺术家入驻天猫平台的门槛,帮助年轻艺术家完善交易链路,增加艺术品的拍卖和众筹模式,建立健全溯源机制,加强对原创的保护;
在营销模块上,天猫也会给予艺术家们特殊的扶持,利用天猫平台的资源和流量,结合天猫销售节点,增加年轻设计师的曝光率,让更多的用户关注和认识他们
天猫将助力艺术品,走进千家万户。