人物 | 汪霖：半俗半雅，也禅也仙
神人造仙阁，布衣也欢喜。素来耳闻画家汪霖的工作室颇具雅意，今日前去拜访甚觉惊喜。一进门，一股浩大的古意扑面而来。流水作响，暖光幽迷，寂静的绿藤爬满了窗口玻璃，翻开一枚莲蓬就是一个烟缸，扒掉一串念珠就是一座茶台。
彼时，戴着鸭舌帽的汪霖正手捧一把紫砂壶，往纹路寒鸦数点的杯盏间斟茶。初冬清冷潮湿的寒气，裹着灯下他暧昧氤氲的影子，让人竟一时梦回唐宋清明，不知今夕何夕，恍然间以为他是坐在潺潺时光中的摆渡人。
人若能怀旧，是一种根基
“工作室里的古玩摆件，有的是朋友相送，有的则是我在工作画画之余一一淘回。我骨子里对传统文化有种执念，绘画是一种方式，收藏器物又是另一种方式。”
学画数十年，汪霖不大谈特谈国画圈内沉浮琐事，反倒首先与我们分享手中紫砂壶的形色大气。再往他身后的木柜里一看，还摆放着更多形状各异的紫砂壶。
他说自己玩壶已有些时日，“人与壶的相遇是会心的过程，这有点像恋爱。不同时代的壶在纹路、弧线上具有不同的美学造诣，砂中石骨正如人中灵杰，能填充一把壶的前世今生的，除了历史的韵味，还有人的心意幽雅。”
一壶盛弱水三千，一盏载古韵万里。人们总爱把艺术比作美与灵魂的相遇，但在汪霖这，艺术远不止宣纸上、笔墨间的雅俗天成，它还是道与器的共鸣，一种内在审美的外化，一种道器并重的文化根基。
“除了国学书法、诗词字画，传统文化还有更多的载体，它本身就是一种生活方式，时代越往前走，人们就越会注重它的回归，这一点我在如今的新中式等家装设计上颇有体会。”
汪霖是画家，是设计师，亦是古物收藏者。这种多重身份，让他在现实中得以饱满稳妥地立足。他对待传统文化的专注与敬畏，要超过许多执拗于某一领域的佼佼者，当下艺术界百花齐放，学画品画者如众星夺目，唯有一份郑重的审美能探求生存以外的生活，也唯有一颗湮没时间的老心能隐隐透出中国文化的端庄静美。
沐浴人间烟火气
采访间隙，汪霖展示新作《一雨入冬来》。此画是他晨起观雨有感，随意而得，画中微黄的光晕间仿佛流动着淅沥的落雨声，山水之间，人于一叶扁舟上静坐慢行，刹时间自然成为情绪的烘托，意境营造非常人可比。
“山水画讲究厚积而薄发。六十岁之前，我给自己的规划是更广泛地阅读。现在我每天都会花大量时间阅览古书字画，从中感悟绘画心境，在实践中不断提升自己。”
离汪霖三尺开外的木椅上，是一摞半身等高的厚重书籍，石涛、陈淳等名家作品皆在其中，页脚微卷，留下时常翻阅的痕迹。他随手抽出一本黄宾虹画集，赞叹其笔墨意境之讲究，又斟满我们面前空了的茶杯——
“看画、悟画、品画，是需要用一生学习的课题。我很珍惜眼下每一次绘画的机会，因为它们意味着我的过去和未来，它们就是我的现在。”
“艺术家一定是要沐浴人间烟火气的。”
生活中，汪霖是一位说走就走、敢说敢笑的率性之人。他不画画时，举手投足间有种放肆的张力，这种张力来源于他纯真的品性，也成就了他分外亲民的社交面孔。一个人也许看不懂他的画，但一定会先对此人留下极深的印象——足够尊重的聆听、足够灵敏的反应，谈得了周虽旧邦其命维新，讲得出广州窄巷名记小食……
不同于一些对世俗避之不及的文艺工作者，汪霖对现实的接纳度要超乎许多艺术家甚至常人，他不因坐拥一技之长而看低他者，是个坦然的性情中人，比起“率性”，称其为“逍遥”也许更加适合。
犹记某场聚众酒席上，汪霖吃得极少，忙碌得像一个快乐的佛陀。当他注意到有欲吸烟的男士正起身离开两旁皆为女子的座位时，自己便在一旁兀自感叹：“于仙气烟雾缭绕中得美人相伴左右，何乐而不为？”
此话既出，博身旁女子一笑。生活如蚁，而美如神，真正的风雅，总是极少数人才能达到。歌舞酒场本应沦为俗物，然得汪霖一语玩笑助兴，诗情画意不请自来。原来凡尘雅致，也不过如此。
不如吃茶去
博乐好动之人常常难以潜心绘画，因一旦过于依附外界言论，难免产生不必要的臆想与屈从。汪霖在这一点上是个例外，他清楚外界从来不能解决内心，只有内心可以解决内心。
艺术之道是规律、人性、愉悦，生活之道是知足、常心、糊涂。汪霖常说自己是个“闭上眼都能看到幸福的人”，但他无疑把画画放在一个尤为郑重的位置，这是他对艺术，也是对自己持有的尊重。
“生活中的我非常开朗，但创作中的我很严格。”汪霖的绘画，至纯至粹到来不得半点将就。
人、纸、墨、砚皆为凡物，生死有时，用尽有时，是人的精神意志打破了描摹的板滞，才让国画成了有形的诗，在沉稳的基调中透出人物花鸟的雅趣之意、山川河海的壮阔之美，这种形而上的道意，无疑在汪霖的画作中透出静谧朦胧的禅机，它们吸引着他为每一次创作付出更为完尽的努力，也吸引着无数有缘人为之倾心。
时间过得很快，如同大雨冲过泥潭。与汪霖分别当夜，他站在现代酒楼的灯光下微笑挥手，身后是觥筹交错的推杯换盏，我忽而忆起他那流水潺潺、古意盎然的工作室，犹觉如梦似幻，又想到他一再对我说的：“下回再会，我且教你喝茶去。”
佛家讲万物在心，追求今生修世；道家讲无牵无挂，追求超脱避世。汪霖的贤智之处在于，为二者找到了一个平衡点，在修为之道上逍遥前行。
俗雅二者，在汪霖心中从来不是一个对立面。他的每一幅画都落着凡间尘埃，正如艺术家一生都离不开俗世烟火，同时，他的每一幅画又都染着禅意仙气，一如他于笔墨间看淡的人世清浊，他对传统文化厚度与广度的坚信不疑，这种坚信，终将使其不甘成为混迹于人流中的俗物，而是幻化为从紫砂壶里流淌出的涓涓禅意。
正所谓心中有尘，尘本是心，何畏心中尘？无尘本无心。//
文=刘恬 | 图=汪霖作品 | 美编=阿波罗 | 编审=大圣