清代早期王原祁二十八幅绘画作品赏析（下）
中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下，呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势，文人画风靡，山水画勃兴，水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局面。清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚三个时期。
清朝早期。这一时期，文人山水画兴盛，并形成两种截然不同的艺术追求。承续明末董其昌衣钵的四王画派，以摹古为宗旨,受到皇室的重视，居画坛正统地位。活动于江南地区的一批明代遗民画家，寄情山水，借画抒怀，艺术上具有开拓、创新精神，以金陵八家、“四僧”、新安派为代表。我们这里介绍四王之一画家王原祁作品。
王原祁，明崇祯十五年（1642年）生，清康熙五十四年（1715年）卒。字茂京，号麓台、石师道人，江南省苏州府太仓人(今江苏太仓)，王时敏孙。康熙九年（1670年）进士，观政于吏部、任顺天乡试同考官，后任直隶顺德府任县（今河北省邢台市任县）知县，地当九河下流，滏漳诸水复久壅塞，腴田变为污渚，圪刘累泊等处，即古大陆泽为患，尤甚甲子乙丑秋雨连旬，水势陡发，堤岸尽壊，田莱俱成巨浸。原祁请照淮扬例，永免水荒田赋三千余金，民困以苏其余如，筑堤以防水宪，建桥以通水道，毙盗贼以安民命，明僎介以昭典礼，发仓储以救羸，着迹难以枚举。丙寅，奉命行取擢谏垣，改翰林，累官少司农，卒于位，赐祭葬如例，康熙五十九年入祀名宦。
传世作品：《仿古山水册》《仿云林笔意》《仿黄鹤山樵山水》《仿大痴富春山图》《仿倪高士》《黄鹤山樵夏日山居图》《疏林远山图》《仿黄鹤山樵法》《仿倪瓒山水》《仙掌嵯峨图轴》《秋林远黛图》《仿倪黄山水》《西湖十景图》《溪山疏林图》《画中有诗图》《仿子久山水》《仿黄子久春岫涵云图》《神完气足图》《华山秋色图》《春崦翠霭图》《墨笔仿巨然山水图轴》《仿洪谷子山水》《清溪绕屋图》《秋林叠巘图》《西岭云霞卷》《小孤山图轴》《夏山图轴》《松溪仙馆图轴》等。著有《雨窗漫笔》、《罨画集》、《麓台题画稿》等。
清代早期王原祁《仿古山水册》赏析
《仿古山水册》，纸本水墨，共八开，并非同一年所绘。以赵孟俯、江贯道、高克恭、惠崇、倪瓒、吴镇、黄公望等人笔意写出，笔墨滋润，风格高古。王原祁山水画最显着的两个特征：“松”和“毛”在此册中表现得淋漓尽致。是册《仿古山水》，虽题为仿各家笔意，其实只是借题发挥的一种方式而已。王原祁的“仿”，是山水画笔墨上的一种分类，犹如词牌、曲牌在音乐上的调性、节奏或旋律，这种仿更加趋于抽象整体，是一种笔墨集大成，这种纯艺术追求，是山水画发展的又一突进。王原祁用自己来融解传统，他要追求古意，就仿赵孟俯；要得疏朗，就仿倪瓒；要取清润，就仿吴镇；要写云雾，就仿高克恭。细览各开山水，其自我面貌与艺术追求非常明晰，在精炼的笔墨中总结了五代至宋元传统山水画一些规律性经验，在延续经典的同时营造自家笔墨。此册页绘制阶段是王原祁山水画高度成熟时期，不管从笔墨功力还是从把握画面全局能力上，都积累到了一定高度，个人语言也已完全纯熟。
清代早期王原祁《仿云林笔意》赏析
《仿云林笔意》立轴 设色纸本 己丑（1709年）作
款识：己丑七月望日笔，王原祁。印鉴：御书画图留与人看（半朱半白）、王原祁印（白文）、麓台（朱文）、西庐后人（朱文）
录文：云林用笔全本荆关，气韵简澹，另辟一门户，所谓元人笔兼宋法也。学者为法所拘，于钩画点染中刻意加工，便失倪黄面目。近秋暑甚厉，借此以涤炎威，随意挥洒便成此图，不识有少分相合否？
王原祁的山水画，大致分三个阶段，第一个阶段为早期，基本上“秉承家学，气味深醇，盖得力于古者深也。”多为学王时敏画风，以临摹前人之画为主。第二阶段为中年时期，画技逐渐完善，逐渐形成他自己的风格，构图严密，脉络清晰，笔墨秀润，景色高旷，多有黄公望之画法，同时又有他的干笔淡墨多次皴擦勾染的技巧。秦祖永说他：“中年秀润”。第三阶段，老年笔墨苍劲，色彩平和，墨色中互不相碍，追求拙朴，纯熟老练，有“熟而后生”之意味，所以秦祖永说他的画“晚年苍浑”。
清代早期王原祁《仿黄鹤山樵山水》赏析
《仿黄鹤山樵山水》立轴 水墨纸本 己丑（1709年）作
款识：上元节例得入禁园陪宴。余与同直诸公奉命候于邸寓。心闲身逸，此小三昧时也，兴会甚合，放笔写山樵笔并记其事。己丑春王作。王原祁。印鉴：王原祁印、麓台、御书画图留与人看、西庐后人
《仿黄鹤山樵山水》，画面远山层林叠嶂，从山间村落到山下草亭林木葱郁，用笔苍劲，山石皴擦细致。可谓“淡而厚，实而清”，是其晚年精品。根据属落年款可知，作者时年六十八岁。王原祁的画风秀润苍浑，重视笔墨之美，所画山水先笔后墨，由淡到浓，反复渲染，再以焦墨略作勾勒。其所作设色山水多用“浅绛法”，可谓熟而不甜，生而不涩，淡而厚，实而清。同时，王原祁在山水画画理方面有独到的见解，提出绘画用笔要有书卷气，即下笔要有力度，有气势，有感情，轻重顿挫，元气淋漓，力透纸背，入木三分，正所谓“笔端金刚杵”。在对画家的修养要求上，王原祁最注重“人品”，认为“人品”高则“画品”也高。还提出“龙脉为体，开合为用”的创作理论，发前人之所未发，堪称为山水画结构理论的重大发展。此幅作品的题跋文字属记事性质，从题跋的内容看，这是康熙四十八年元宵节，康熙帝赐宴群臣，王原祁与诸臣于邸寓待诏入宫前，心情愉悦，挥毫即成此幅。
清代早期王原祁《仿大痴富春山图》赏析
《仿大痴富春山图》手卷水墨纸本 辛卯（1711年）作
款识：富春大意。麓台。印文：王原祁、麓台、西庐后人
自跋：画法莫备于宋，而宋之董巨，更能于韵趣法外生巧，此非元之大痴，莫为之传也。今人学大痴者，多取其位置，工力与平淡天真之妙，邈若河汉矣。余欲解其惑，而人或未之信。因寒天呵冻弄笔，粗服乱头，遂成此卷。虽与痴翁妙谛，有仙凡今古之不同，然而却俗去拘，则前后如一辙也。观者勿以率笔而置之，幸甚幸甚。康熙辛卯长至日，娄东王原祁写并题。印文：画图留与人看、王原祁印、麓台、石师道人
此卷本幅题以“富春大意”，卷后自题识中又表明欲学黄公望《富春山居图》之“工力与平淡天真之妙”。故此图是画家追思黄公望的画法和艺术内涵，并非临仿之作。图绘山水，丘壑繁密，又有疏朗之姿，笔墨沉厚，饶华润之致。按自题所署年款为康熙辛卯（1711），时王原祁70岁，为其晚年之佳作。卷前后有清人题引首和题跋。
清代早期王原祁《仿倪高士》赏析
《仿倪高士》镜片 设色纸本 壬辰（1712年）作
本幅山水册片为王原祁仿倪瓒的一幅山水精品，用笔淡雅，设色自然，图为标准的三段构图，远处丛山绵绵，近处疏林石坡，中间为茫茫湖水，是画为麓台61岁时所作，正是其紫禁伴驾，退食馀暇之时的作品，王原祁的画，早年以仿王蒙山水为主，用笔比较纤细，其渲染皴擦均与王蒙相近。他流传于世的作品以五六十岁的居多，这一时期的绘画，风格已形成，在笔墨的运用上可以说到了游刃自如的地步。特别是淡墨与焦墨，干笔与湿笔的互为应用，协调的天衣无缝，如古人评说的那样，达到了“熟不甜、生不涩、淡而厚、实而清”的艺术效果。七十岁后，其用笔始于直率苍老，笔墨的运用虽不像以往那么滋润，但功力尚在，仍赋于画面蓊郁厚实的情趣。
清代早期王原祁《黄鹤山樵夏日山居图》赏析
《黄鹤山樵夏日山居图》册片康熙壬辰（1712年）作
王原祁一生崇尚大痴，其仿黄（公望）画亦最多，然他仿王蒙画，则几乎无一不精。此图从画幅中间起，层层堆叠，崇岗郁郁，茂树苍苍，峰回路转处，有村落隐隐于林间山后，峰峦深处，泉瀑飞泻。主峰左右，大江空阔，与云天相接。构图平实中寓奇险，更在严密处见虚灵，浓厚处见润泽。于是白非白，黑不黑，气韵郁郁生笔墨间溢笔墨外。康熙壬辰，原祁七十一岁，是其晚年用心之作。
清代早期王原祁《疏林远山图》赏析
《疏林远山图》 纸本水墨 康熙癸巳(1713年)作 上海博物馆藏
款识：清苍简淡云林本色也，一变宋人设色法，更为高古，明季董华亭最得其妙。此图拟之。康熙葵巳春日于京邸亵治堂画并题，王原祁。文前钤印：画图留与人看(朱长方)，文后钤印：王原祁印(白方)、麓台(朱方)。
清代早期王原祁《仿黄鹤山樵法》赏析
《仿黄鹤山樵法》水墨纸本 癸巳（1713年）作
款识：元画至黄鹤山樵而一变，山樵少时酷似赵吴兴，祖述辋川，晚入董巨之室，化出本家体纵横离奇，莫可端倪，与子久云林仲圭相伯仲，迹虽异而趣则同也。今人不解其妙，多作奇幻之笔，愈趋而愈远矣。癸巳秋日，大酉兄从潞河来，偶谈山樵笔墨写以归诸奚囊，周兄将为五岳游携杖着屐水滨木末出。是图观之未必无契合处也，亦可以解好奇之惑矣。康熙癸巳中秋画并题，王原祁年七十有二。印鉴：王原祁印、麓台、御书画图留与人看、西庐后人。
清代早期王原祁《仿倪瓒山水》赏析
《倣倪瓒山水》水墨纸本 立轴 故宫博物院藏
钤印：“王原祁印”（朱白文正方）、“茂京”（朱文正方）、“求是堂”（朱文椭圆）、“兴与烟霞会”（白文长方）。
清代早期王原祁《仙掌嵯峨图轴》赏析
《仙掌嵯峨图轴》设色纸本 上海博物馆藏
钤印：“埽华菴”（朱文长方），“王原祁印”（白文正方）、“麓台”（朱文正方）、“西庐后人”（白文长方）。
清代早期王原祁《秋林远黛图》赏析
《秋林远黛图》立轴 设色绢本 康熙甲午（1714年）作
款识：臣王原祁奉敕恭画。钤印：臣王原祁
此幅《秋林远黛图》创作于康熙五十三年(甲午年，1714年)，时年王原祁72岁，第二年王原祁即谢世。终其王原祁的一生，他坚定不移地走在复古的道路上，题材很少有变化，把自己所有的才华无所保留地奉献给了南宗山水画，尤其是对元人黄公望的膜拜。王原祁在《又仿大痴设色，为轮美作》的自题，总结了他的一生创作时说：余弱冠时，得闻先赠公大父(祖父王时敏)训，迄今五十年余年矣，所学者大痴也，所传者大痴也，华亭(董其昌)血脉，金针微度，在此而已。
此幅《秋林远黛图》落“臣”字款，自称“奉敕恭画”，当是应康熙之命而作的，故皴擦周密，构图饱满，丹翠错杂，富丽华美。墨与色相融相映，有山川浑厚、草木华滋之感，气势磅礴，充分体现了王原祁的艺术特点，为王原祁晚年的代表之作。此幅绘画的用色方面，王原祁极其讲究，典雅华贵，墨色浓淡均匀恰当，搭配和谐滋润。墨色中互不相碍，追求拙朴，纯熟老练，有“熟而后生”之意味，堪称王原祁巅峰之作。正如王昱《东庄论画》记载：麓台夫子尝论设色画云：“色不碍墨，墨不碍色，又须色中有墨，墨中有色。”这样华丽高雅，笔、墨、色、法上乘的作品，在文人绘画作品中都非常罕见。上有“乾隆御览之宝”的钤印，当是清朝几代皇帝的展赏之物。
从构图上看，王原祁充分展示给康熙皇帝一幅“理、气、趣”的绘画思想，山川的秀丽与清澈的河流，让统治者以激荡的胸怀拥抱美丽的山河。整图的龙脉式布局，主题突出，龙脉直指主峯，首尾相接，龙脉的开合才能具备一幅画的整体气势。几组茅舍散落在山间、河旁，这是典型的文人绘画模式，代表着文人“桃花源”式的情怀。
清代早期《仿倪黄山水》赏析
《仿倪黄山水》立轴 康熙甲午（1714年）作
题识：云林笔意从荆关气韵中来，大痴亦取两家遗意，参以董巨。故倪黄之妙，虽异而实同也。今之学倪黄者，不得本源，未免似是而非。余作此图，特表其意，以俟世之具眼。若云自出机杼，另开生面，岂钝拙之笔所能领会者耶？康熙甲午初夏于万寿馆中画并题。王原祁年七十有三。钤印：王原祁印、麓台、画图留与人看、石师道人、西庐后人
王原祁画，愈晚愈拙，愈晚愈苍，愈晚愈厚，愈晚亦愈清。此幅虽云法倪、黄，实已从云林、大痴画中脱出，令人一望可知其为麓台面目。且拙厚处倍见虚灵，苍辣处尤见清醒，看似轻描淡写，却一片浑沦，一片化机，读之令人舌有回甘。是其晚年精作。
清代早期王原祁《西湖十景图》赏析
《西湖十景图》绢本设色纵62、横656.5厘米 辽宁省博物馆藏
作者以浓丽的色彩将西湖十景苏堤春晓、平湖秋月、花港观鱼、柳浪闻莺、西峰插云、三潭印月、雷锋夕照、南屏晚钟、曲院风荷、断桥残雪全部绘制在长卷之上。并用泥金书标出沿途的自然风光和人文景观，可谓湖光山色，景色宜人。图中山石林木重是施青绿，建筑物着色浓艳。跌宕的群峰，缭绕的云气，开阔的水域给人一种旷远雄浑之感。卷末自识[日讲官起居注翰林院侍读学士臣王原祁奉勅恭画]。钤[王原祁] 朱白文方印。岁无明确年代，但大体可以推测是王原祁七十岁左右的作品。此卷原为清宫所藏，曾经《石渠宝笈初编》着录。
清代早期王原祁《溪山疏林图》赏析
《溪山疏林图》立轴 1703年作
题识：溪流深处白云重，一带疏林对碧峰。风味会须求静逸，天真不使墨痕浓。癸未春日，为彦瑜年道兄仿倪黄笔并题一绝。娄东王原祁。钤印：王原祁、麓台、倩
王原祁一生崇尚黄公望，然学倪云林亦能得苍逸之趣。中年以后，虽仍曰仿黄仿倪，但已然是自家风貌了。此幅是他六十二岁所作。疏秀苍苳，幽淡雅逸，画格已在王石谷、王圆照之上。“风味会须求静逸，天真不使墨痕浓”，读此可知其画旨。
清代早期王原祁《画中有诗图》赏析
王原祁不仅在中年时仿过黄公望的作品《富春山居图》，还仿照黄公望的笔法进行二次创作，这幅《画中有诗图》可以说是摹仿黄公望的代表之作。画面用笔讲究，王原祁擅长用不同干湿程度的墨表现山石的质感，显得浑然一体，整体细致，给画面增添了一种舒旷洒落的气质，充满平淡天然趣味。
清代早期王原祁《仿子久山水》赏析
王原祁《仿子久山水》水墨绫本，立轴，纵 154 厘米，横 48.3 厘米。作于康熙庚辰（ 1700 ）四月，王原祁 59 岁时，画上王原祁钤印三方，分别为：王原祁印、茂京父、埽花菴，三方印参见《中国书画家印鉴款识》第 45~47 页 56 、 59 、 82 印蜕。王原祁传世作品多为纸本、绢本，此为绫本精品山水，难得一见。
作此画的时候，王原祁已得到任命，补右春坊中允。这是隶属于詹事府，掌管皇后、太子家族事务的正六品官职。同一年，他又奉命鉴定内府书画，令他大为欢喜。康熙皇帝非常喜欢他的画，此时他虽然还没有入直南书房，但他画名大，深得康熙的欣赏。四年后的这个月，康熙一纸诏书，王原祁入直南书房，侍奉康熙左右，从此康熙经常观其作画，他也获得了康熙 “ 画图留与人看 ” 的御题，这在供奉南书房的近侍中，绝无仅有。
清代早期王原祁《仿黄子久春岫涵云图》赏析
清 王原祁 仿黄子久春岫涵云图纵86厘米横37厘米
是图《仿子久春岫涵云图》龙脉谓之隐也，由右至左成峻岭绵延状；开合或解为主峰至谷口溪水，高峰为开，溪流平缓处为合，是为完结；起伏由近及远，左侧次峰为近，接谷底上衍至主峰为远，成波浪跌宕，与人作无尽之想。姚鼐赞为：画中取势作低平，已是人间最高处。是图用笔拙扑老练，苍劲有力，正合麓台主张“毛”之深义；用墨设色简淡冲和，色墨互不相碍，墨中有色，色中有墨。张庚记王麓台作画“用淡赭入藤黄少许，渲染山石，以一小熨斗，贮微火，熨之干，再以墨笔干擦石骨，疏点木叶，而山林、屋宇、桥梁、溪沙了然矣。后以墨绿水，疏疏缓渲，出阴阳向背，复如前，熨之干，再钩再勒，再染再点，自淡入浓，自疏而密，半阅月而成”。复叹言“古人十日一水，五日一石，洵非夸语也。观此，不啻亲见其磅礴，亦可知其作画之匠心是如此”。诚哉斯言。
此《仿黄子久春岫涵云图》，依款识所云其作于康熙戊子（1708年），麓台司农于畅春喜庐连日赏画，兴之所致，快然成图。时麓台六十七岁，为其暮年笔也。秦祖永言王原祁作画“晚年苍浑”，有“熟而后生”之意味。斯图钤有“御书画图留与人看”印章，为麓台入值南书房之时，康熙皇帝经常要凭几观赏王原祁作画，深得嘉赏，亲笔题“画图留与人看”，王原祁深感皇恩，特刻此印章钤于得意之作。
清代早期王原祁《神完气足图》赏析
《神完气足图》轴，清，王原祁绘，纸本，墨笔，纵137.2厘米，横71.8厘米。
此图是王原祁仿董、巨山水之作，据题系为其弟子明吉而作。明吉即王原祁四大弟子之一的金永熙。王原祁以“神完气足”为主旨教导明吉习董、巨山水，他认为董、巨绘画具有“全体浑沦，气势磅礴”的特点，要体现这种特点，须章法通透，渲染分明，然能做到匠心独运、幻化出神实属不易之事，因此，该作全以块石堆积成山，笔墨浑融而层次清晰，以密不透风之势而求神完气足，这是画家积一生画学为弟子所作的绘画范本，是其晚年杰作之一。
清代早期王原祁《华山秋色图》赏析
《华山秋色图》是清代画家王原祁创作的纸本设色画，纵115.9厘米，横49.7厘米现藏于北京故宫博物院。
该图轴画面下部写山谷缓坡，乱石如滩，溪泉奔涌，间有树木苍翠，茅舍幽静。中上部左侧山峰突兀，山石堆垒，中间写一座柱状的山头，平平的陡壁直耸。其余部分多被云雾笼罩，间有小头吐露出来。从山势方面讲作者基本写实，以干笔淡墨先勾出山峰的大轮廓，再以不同墨色反复皴擦，积染，产生厚重之感，使山峰沉重雄浑，画出了山的峻峭之势。
清代早期王原祁《春崦翠霭图》赏析
清 王原祁 《春崦翠霭图》轴设色纸本133×61.5 cm.约7.4平尺康熙甲申（1704年）作
钤印：王原祁印、麓台、御书画图留与人看、西庐后人（1、2、4印参见《中国书画家印鉴款识·王原祁》45、46、86印，45-47页）题识：春崦翠霭。康熙甲申仲春，匪翁老道长属笔仿子久笔并正。王原祁。鉴藏印：润之宝藏、怀烟阁陆氏珍藏书画印 、诸仲芳鉴藏印、东阳鉴赏（2印参见《中国书画家印鉴款识·陆愚卿》12印，1027页）
《春崦翠霭图》轴，是他六十三岁时所作，虽仍法黄公望，但早就从他祖父王时敏的遗规中脱出，也不再以得黄公望的汗脚气自得，已是风规自具，化古为新了。画自左下的松坡山庄起，经过曲水板桥，连接起画面中央的层峦叠巘，愈上愈远，直至层云迭起的主峰，显出崇高巍伟的景象。笔墨质朴圆厚，苍然松秀，滋润清越，耐人寻味。与黄公望比，黄氏洒脱逸宕，虚中寓实，淡中有淳味；原祁拙重朴茂，虽实而灵，厚处有清气。异曲同调，皆至极致。
清代早期王原祁《墨笔仿巨然山水图轴》赏析
《王原祁墨笔仿巨然山水图轴》墨笔纸本
此画作于康熙四十二年（1703）。墨笔纸本。画面主峰奇秀而不觉突兀，山间烟岚处有泉蜿蜒而下，积半湖碧水。遍山松林垂柳，苍郁茂密，祥云浩渺。山下密林中掩映亭阁。画上题：古人云，深心托毫素，以笔墨一道，得之心，应之手，为山水写照，襟期怀抱，俱从此抒发也。余北上后与徐子司民暌隔三载，近奉命归里，徐子待我于吴门，相见甚欢，偶得素纸，为仿巨然，积墨带韵，便有浮动之意。半月以来高山流水宛然在心目间，但宋法精髓，余未敢谓入手，请以质之识者。康熙癸未新正八日写于求是堂。下钤“麓台祁”、“王原祁印”白文方印、“麓台”朱文方印。右下钤“石师道人”白文方印、“西庐后人”朱文长方印。引首钤“御书画图留与人看”朱白文双龙腰圆印。左下钤“煜峰鉴赏”白文方印，“孙氏弘一斋印”朱文方印。
清代早期王原祁《仿洪谷子山水》赏析
清 王原祁《仿洪谷子山水》设色纸本，纵：103.5厘米，横：47.2厘米。
此图虽云仿荆浩，其实仍是从倪黄中脱出。这时他已七十一岁，早已融通诸家，神行腕底，有了自家的面目。画中的线条并不粗壮，瘦圆而力透纸背，使他完全有资格以“笔底金刚杵”来傲视清初诸家；仿佛用雷同石块堆叠起来的岭峦，雄浑一体而有现代立体派气象。他善用墨亦善用色，由于胸有成竹，心手相应，常从盅中蘸色后未经调和就直接落纸，由浓趋淡，色墨相融，画纸就是他的调色碟。黄宾虹晚年用色也是如此，当是受了他的影响。这幅画密处密疏处疏，每一块空白都见匠心，每一根线条都见笔力，每一处墨色都沉着透亮。远看，却全然是一片豪宕浑沦的自然气象。在传世王原祁真迹中，确是至为精彩的一幅。而且保存完好，开卷即令人神旺，识者必能赏识之。
题识：昔洪谷子在太行山画松二十余年，忽遇异人，云：子但画松之形而不知其神与意，宜乎久而难成也。仝闻之，顿悟画理。故其派壑云泉，皆有神行于其间。余为燮钧侄作此图，意欲仿之，而手与心违，无纵横磊落之致。犹幸不画形而画意之语，遵循师法之，犹可冀一日之开悟。是作原非余专门，喜其无作家气，故以归之砚席间耳。康熙壬辰清和三日，麓台祁，年七十有一。
清代早期王原祁《清溪绕屋图》赏析
清王原祁《清溪绕屋图》赏析轴纸本设色纵78厘米横49.9厘米藏南京博物院。该图是康熙四十四(1705)年,作者64岁时画赠王翚的学生杨晋的作品。
此图中，冈峦起伏，云拥翠岫，树木扶疏。景物的布局初看平淡无奇，笔墨亦无霸悍之气，但细细品赏后，观者会发现，画境平淡天真，气息温婉隽永，笔墨亦高妙出众。王原祁作画，通常遵循着“先笔后墨”的程序，即先淡墨勾勒出山之轮廓形状，随后以渴笔多次皴擦出岩层纹理结构，再以淡墨、谈彩罩染，最后以焦墨破腥。画面里，皴、擦、点、染等技法元素互相融渗，笔痕墨色交叠，浑然一体。王原祁作山水，不以丘壑的经营为重，而是借景物元素彰显笔墨修养，其笔墨效粜被形象地捕述为“熟而不甜，生而不涩，实而弥清”。此图足以代表王原祁山水画而貌气格。
清代早期王原祁《秋林叠巘图》赏析
《秋林叠巘图》轴纸本设色画纵110．2厘米，横56．3厘米是清代王原祁创作的设色画，现收藏于北京故宫博物院。
此图以浅绛色画秋山红树。因为“全景式”构图法，近景冈坡上有数株杂树，有的树干挺拔，有的枝干弯斜，有的枝叶茂密，有的树叶呈枯黄，已是深秋时节，参差树木，红绿间杂，青石点苔。茅室数椽，座落于坡岸丛树荫下，屋中空无一人，给人以幽静之感，中景一片平静开阔水溪，河岸处有数间屋宇和红绿树木点缀其间：远景白云升腾，峰峦突起，跌宕有致。山坡和山坳处杂木丛生。作者自题识：“秋林叠嗽，己丑嘉平仿董宗伯，拟大痴，王原祁。”作者王原祁是王时敏之孙，又列为清“四王”之一，由于祖传家法，又以仿古师古为宗。此画又仿董而拟黄公望画风，但此画与黄公望的浅绛有所不同，黄公望轻涂淡抹，聊补运笔之未到处，而王原祁则以赭色为主渊，重染复渲，用色来加强苍莽浑沦的效果，这种设色方法，与他的用笔浑厚苍润，构成一个紧密结合相辅相成的整体。在布局上注重运用隐现的对比手法，如在峦叠嶂中布置一片空白(作白云)，使山色豁然开朗，流露出灵动活泼的生机，既减少了许多笔墨，又突出了山峰的高峻，而且恰给读者欣赏遐想的余地。此画上端作者自题识尤为nJ观。不但充实了画面的内容，且对整个画面起到乎衡作用。书好、画好、诗好，可称“三绝”。“己丑”为康熙48年(1709)王氏时年67岁，为王原祁晚年佳构。
清代早期王原祁《西岭云霞卷》赏析
《王原祁西岭云霞卷》，清代书画，现藏于辽宁省博物馆。
画心纵39，横344.6厘米。纸本，设色画山峦连绵，云霞飞动，丛树屋宇，板桥流水。画的开头沟壑溪水之中，停放小船一条，两岸树木对映，半山几户山居，与山下水溪村庄隔石可望。山石突伸水面，旁一凉亭，几株大树与远处的沙堵汀洲相连。中部展现半湖溪水，岸边两间茅舍后，缀以丛竹，仅现枝叶，似从水中而出。画的后部，若隐若现的远山、二道泉水自山中出现，直倾湖中，山上山下，又现几处村舍，云气与水的留白，把所有空间溶合一体，形成很强的立体感。构图繁而不乱，紧凑坚实，疏密得体，格调高雅，得写生之妙趣。画心前部上方，署“西岭云霞，庚寅(康熙四九年·1710) 闰七月望前仿大痴笔”款，旁钤“石师道人”白文方印，画后作者长题。
清代早期王原祁《小孤山图轴》赏析
清王原祁《小孤山图轴》水墨画，材质纸本，纵97厘米、横46厘米。是清代王原祁于1698年创作，是1975年刘国钧先生捐的，现藏于常州博物馆。
此图作于1698年，从款中得知是江行至小孤山时写生所得。款上钤有朱文圆章“扫花庵”，款下钤有白文“王原祁印”，朱文“麓台”两章。画幅右上作者自题：“江行小孤山舟次写大痴笔，时戊寅冬日。庚辰小春京邸偶检出题之，麓台祁。”前后有印章三方：埽华庵朱长圆、王原祁印（白方 ）、麓台（朱方 ），另有收藏印章若干。
清代早期王原祁《夏山图轴》赏析
王原祁《夏山图轴》107×59.5cm纸本设色。现藏广东省博物馆
此画取法黄公望，浅绛设色，墨色相参，笔墨苍润。绘画方面他得祖父和王鉴的传授，也是走的临古路子，尤其喜欢临摹黄公望，笔墨生拙，韵味醇厚，在技巧方面，他喜欢用干笔积墨法，先用笔后用墨，连皴带染，由淡而浓，由疏而密，反复皴擦，画面显得融和厚金。不过，他的整个画面是一小片皴擦出来的，一幅画要数十天、月余才完稿，显得琐碎，重复，缺乏整体感和连贯之气。
画幅上作者自题：“斜风细雨打蓬窗，北望扬州隔一江。无限云山离绪写，西园犹记倒银缸。余客岁冬日偕高子口客饮树存襟丈绣谷，树兄出石谷临子久《夏山图》，见示并索拙笔，久未应命。庚辰清和北上，风阻江干，写此奉寄。腕弱笔痴，口米老所云，惭惶煞人也。娄东王原祁。”钤引首印：〔埽华庵〕 ( 朱椭圆 ) 、又钤印：〔王原祁印〕 ( 白方 ) 、〔茂京父〕 ( 白朱方 ) 。麓台给谏笔墨妙天下，一扫秾纤刻画之习。盖由家学渊源，遂至穷神入化。此图峰峦树石浑朴古雅，真能集诸家之胜，即一峰、黄鹤不得擅美于前。缔谷先生研精绘理，自应赏识，其以余为知言否。庚辰小春望后五日，耕烟散人王翚题。〕钤印〔王翚印〕（白方 ) 、〔石谷〕（白方 ) 。
清代早期王原祁《松溪仙馆图轴》赏析
清 王原祁 《松溪仙馆图轴》纸本水墨，118.5×54.5cm。
此图左边沿署款：臣王原祁恭画。钤印：臣原祁（朱白方 ) ，无作画年月，应是其在宫中供奉之作，并且为宫廷所收藏。