美女看鸳鸯戏水，竟然可以画得如此雅致，陈少梅绘《浣溪沙》
陈少梅是近代著名画家，称他为画坛大师，估计没几个人敢反对。他成名极早，他的学生中，有人比他年纪都大，却也能心甘情愿向他请教。
毫不夸张地讲，在20世纪前半叶，京津画坛没人可以夺走陈少梅的风头。
陈少梅主要创作山水，人物，他的作品融合南北技法，集历代名家之大成。每每看到他笔下的山水，让人忘记凡尘中的俗事，仿佛遁入了人间仙境，享受快乐美好。
他工细严谨的画风，雅致脱俗的笔墨，哪怕再常见的题材，他也能画出优雅超逸的韵味。几十年过去了，他的画作依然会让人眼前一亮。
陈少梅 浣溪沙
这幅《浣溪沙》是陈少梅早期作品，他画这幅作品的时候仅有25岁。画中描绘了一个妙龄美女，在旷野山林中游玩散步。
忽然水面上游过一对儿鸳鸯，美女立刻停下脚步，陷入了沉思。美女的面容沉静似水，神态端庄从容，她的悲喜无法从表情上看出来。
但通过她的动作就可以知道，渴望爱情，渴望幸福，是她最大的心愿。
《浣溪沙》原本是词牌名称，宋代晏殊特别喜欢用这个词牌进行创作，常描写少女情怀，闺阁情事。
陈少梅没有按照常见的套路去强调“思妇”、“闺怨”这样的主题，而是选择了从容面对的角度进行创作。他在创作意图上的变化，提升了整幅作品的格调。
陈少梅 浣溪沙 局部
什么是高雅？这个问题没有固定答案，陈少梅用画中人物与山水空间的搭配回答了这个问题。高雅是人物的举止和自然山水流露出的情趣。
在陈少梅的笔下，美女并非艳光四射，而是含蓄美好。他画美女的时候，借鉴了清代改派仕女画风格，削肩长颈，身弱扶柳。
这样一个柔弱的女子，置身于青山绿水之中，显得特别和谐。
陈少梅画山水的时候，借鉴了宋代李唐和明代唐寅的画风，美女身后的一片竹林，借用了清代王翚的作品。
他没有简单地拼凑，而是强调环境为人物服务。通过清幽环境，衬托美女的性格，从而达到妍雅美好的境界。
陈少梅 浣溪沙 局部
客观讲，《浣溪沙》与陈少梅成熟期的作品相比显得有些单薄，用笔也有些柔弱。不过，他在20多岁就能画出如此古雅的作品，实在令人刮目相看。
学习艺术需要有天分，也离不开勤奋，陈少梅的创作道路体现出这两点同样主要。
据说陈少梅有个小本子，记录他的创作心得，也记录他偶尔迸发出的灵感。画画从来不是看一眼就会，画一笔就能成功。
创作的路上没有捷径可以选择，纵然是陈少梅这样的天才，他的努力一点都不比别人少。
陈少梅 浣溪沙 局部
看着画中的美女，耳畔似乎传来阵阵乐曲，恍惚间听到两句词“却来水畔看鸳鸯，醉痕花唾在唬妆”。
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