【小二画唠】《牡丹立轴》
我不是艺术的创造者，
我只是艺术的搬运工。
小二画唠，我们今天接着聊。
亲爱的朋友们，大家周末晚上好，又到了我们今天小二画唠的节目。
那我们今天跟大家聊聊一张牡丹花，昨天我们也讲了一下关于工笔画的这块，那今天咱们就来聊一聊牡丹花。
我知道听咱们小二画唠的朋友们，至少说有一半都是特别喜欢画牡丹的，但是牡丹花如何画得好呢？大家都各有不同的了解和认识。
所以今天咱们就讲讲这个牡丹花，因为我一直想拿出一大段的时间来讲，但是一直也没有时间，整理起来也很麻烦。
所以咱们先一个一个讲，咱们从离咱们稍微近点的讲，清朝人。看看他们怎么画牡丹的。
这张画的是清朝的一个叫陈卓的画家画的，他那精通于画工笔，都属于画青绿山水，画这种兼工带写的花鸟，或者人物，都是比较好的。
像这个画家虽然是北京人，但是他久居在江苏南京，所以也算竟陵画派体系的画家之一。
对绘画上的也是有一定的贡献的，特别是他的这些兼工带写的作品，像我们今天看到的这张画也就是他的兼工带写的一张作品，名字叫做《牡丹立轴》，其实就是牡丹图，这是一个轴作品。
这是一张画在绢上的作品，大家看一看像这张画有这么七八个花头，也是用了好几种颜色，至少有四种颜色。
大家看一看为什么它的颜色，不像我们看到的那些红牡丹粉牡丹粉红牡丹那么艳俗呢？首先我们从这个花的造型来看一看。
大家看一看，像这个牡丹花的花头都是不一样的，大家看到吗？每一朵的造型、姿态都是不同的，这也就是我一直跟大家说，零基础的朋友为什么要去画白描就这个原因。
大家看这个花头都是用工笔的处理方法画出来的，大家看下面这个黄白色的这个牡丹的花头是怎么处理的。
这是绢本的，绢本就可以正反画，反面打的白粉，然后衬出来白，完了之后花头的地方用白粉稍微接染一下，然后就比较亮了。
大家看这个白的花和下面我们要看到这个花头，两个花头比较一下是完全造型不一样的，虽然颜色是一样的，但是造型是不同的。
大家看看这两个白色的花造型是完全不一样的，大家可以细看一下。
完了之后看我们上面这朵，右上角这一朵盛开的粉牡丹，它的造型也是不一样的，和左下角的这三朵牡丹都是不一样的，他们姿态不同，朝向不同。完了之后被叶子的遮挡也是不一样的。
大家可以回想一下，我们看到的牡丹，或者我们画的牡丹，我们看到市面上的牡丹都是什么样的？
都是恨不得这个画全出来，然后一点都不带遮挡的，这个就是专业的和非专业的一些区别。
然后还有，大家看这个粉色牡丹的用色也是很讲究的，大家看这个花蕊的地方，他不是用的纯的大家说的粉红，很多朋友画这个粉红牡丹就是用曙红加白，然后就是粉红的。
它这里面是有曙红，还有一些胭脂的颜色，然后来分染的，然后这样的话就把这个花的花头做的很丰富，包括下面的这些紫色，石头那两个紫色的花都是不一样的颜色。
这种颜色的变化，虽然是一个色系，但是颜色浓重的不一样，花枝干底下那个稍微浓一点的，叶子遮挡的地方石头遮挡地方就稍微淡一点，这样的话在同一个色系里面花是有变化的。
很多朋友会跟我聊说：只要画牡丹就会俗。我说为什么会俗呢？其实有几块，一块儿就是造型不能解决，然后自然就多了。
造型不能解决，那怎么办，就那三种五种的牡丹花头，那怎么办啊？就得上颜色，颜色一多，姿态一多，然后就感觉俗了。
其实这只是一方面更重要的，其实还有一方面就是颜色，其实就是叶子的颜色。
叶子的颜色是最重要的，大家看我们平时看的这些颜色，这些牡丹花的颜，就是这种大枝绿的，特别特别绿的，要不然就是墨绿，特别是这种颜色那种颜色很绿的特别多。
这个红配绿就有点民俗的感觉了，所以我们的这个画就感觉特别难受。
但这张画大家看一下它的颜色其实很讲究的，因为我们画植物，我们都讲究正叶和反叶，正叶打墨，反页用浅色。
因为正也的颜色比反也的颜色要重，所以这个墨的把握非常非常的关键，所以大家看这张画，对整幅花的墨的颜色和绿色，用的是非常非常好的。
它好在哪？好在于它的颜色比较稳，大家虚上眼睛看，看这个叶子没有一片是大紫大绿的大红大绿的那种颜色，就跳不出来，不会让感觉抢你的眼睛。
如果抢你眼睛就很难受了，我们讲过五色令人盲，五颜六色令人目盲啊。
所以你想想如果都在争，这个花头也在争，叶子也在争，枝干也在争，石头也在争，都是很不同的颜色的，那这个画就特别刺激了，就没有主谓宾。
其实画一张画，我觉得大家一定要注意一个问题，包括看一张画也是，大家一定要有一种习惯，不是所有的地方都好，一定记着。
就像我们吃饭坐位置一样，一定会有主陪，有副陪，有主宾，有副宾，有随从，有最后坐门口的结账的，一定都有各自的关系，一张画也是同样的。
像这张画也是一样的，像叶子就作为一个陪衬的作用，但是这个陪衬的作用又为了更好地体现，其实它一切都是为了花头来服务，对不对。
不同的花头的姿态要体现，该遮的遮，该挡的挡，该留的留，这是绿叶的作用，红花还需绿叶陪衬，它这个陪衬的作用一定要做好。
然后就是这个石头了，大家看这个石头就是用写意的方法画的，然后写意的方法，用斧劈皴，特别是最低下这个大白花这，是吧。
包括画的最底下这块，也是用这个写意的方法，然后皴一皴染一染，然后最后打了几个苔点，苔点上面大家看一看，还用了三青点了这个小点。
为什么点这个点？因为他打出来的这个苔点，都是比较黑的，黑的就比较死比较闷，所以他用三青提了一下，让那个苔点就不那么闷了，就比较亮了，透气了，这样就非常非常的好看了，这是工笔画的一种绘画的技法。
然后我又想到了昨天的那个牡丹花的叶子，然后再拿出来给大家比一下。
不怕不识货，就怕货比货呀，昨天咱们就聊了这个了，大家看看这两张画的叶子，大家比较一下。
大家看咱们今天讲的《牡丹立轴》这张画，虽然是兼工带写先，但是大家看他的每一片叶子的勾线都非常灵活都非常灵动。
这种牡丹花的叶子大家如果见过的话就知道，就是这种感觉，就这种线，比较软嗒嗒的，特别是靠边的地方，会打卷。
我们这边应该有洛阳的，有菏泽的朋友，你们都是牡丹之乡，你们看看我说的这个牡丹的叶子，咱们今天讲的牡丹的叶子是不是这种。
我在洛阳呆过好长时间，然后洛阳的朋友正好赶上牡丹花会，然后他们带我去看的时候就是这个样子，绝对不是上面这个，画的这么圆润这么挺拔。
所以我觉得这个就和自然和现实脱节了，至少上面这个让我感觉这个花的水份特别大，然后特别挺拔，然后下面这个就是属于比较正常的这种牡丹花。
回头我把高清图发给大家的时候，大家放大了看，这个叶子每一笔的勾线都有变化，这个变化都是在结构上的这种变化，很自然，行云流水。
然后结构很服帖，然后写意的石头大家看，它的特点就是我之前讲过，写意画的石头一定要一个字就，整。
大家看这整个一块的大石头，然后花有从前面出来的，有从后面出来的，还有从石缝里钻出来的。
这块石头，大家虚上眼睛看，是非常非常整的，这种整才能突出这个花的这个叶子的碎。
而这种碎和这种整就形成一个对比，这样的话这张画就前后呼应，就特别的舒服，大家看一看，是不是？
所以我也不是贬低谁的画不好，我只是说我们先拿着老祖宗的东西看一看，看看它好在哪，然后我们后人欠缺的地方，吾辈后人必将改之，然后发现问题之后我们再改，大家都别着急。
行，那咱们今天的小二画唠就聊到这了，咱们明儿见。