小提琴入门阶段启蒙知识大全,你一定用得着

、我们应该怎样才能练好小提琴呢?
 

  首先要强调的是,练琴时一定要思想集中,认真。决不能一边看电视一边拉琴(这叫拉琴不是在练琴)。这样拉琴不但练不好琴,反而把一些不正规的东西给练出来了,到时很难改。

  基本练习,练空弦时一定要放慢练,弓子走直线,要平稳,声音要均匀。不要认为空弦太简单没什么好练的,空弦基本功的好坏直接影响到以后技术水平的提高。空弦的练习,就如同走路一样,要好要稳要直,是拉好琴最基本的首要条件。音阶练习也是慢练,一个音一弓的练,用耳朵去听音准,还要看弓子的走向不能歪。注意左手手型。

  练习曲练习,先慢练,注意音准节奏,左手手型,用弓。等练好后再恢复原速练习。

  乐曲练习,先认真的读谱(音名,节奏,音高)。为什么要先读谱呢?有些学员往往只按谱子拉琴,看着谱子的音高按指法练习,忽视了音名,其结果是看谱子拉的很好,却不知谱子的音名。所以说一定要先读谱,做到能拉会唱。练习的第一步是先把乐曲从头到尾拉一遍,然后根据自己的情况选出一到两处困难片段,先进行困难片段的慢练习。等困难片段的练习好了,再恢复原速练习,然后加表情练习(强弱等)。

、练琴时最容易碰到那些障碍呢?

  紧张,是小提琴学习过程当中最常见地障碍,所以理解和练习放松是每个想学习小提琴的朋友们的第一课。

1、双肩的紧张与松弛的练习:

  试着让自己的肩往上耸,呈十分紧张的状态。我们可以发现,只要肩是紧张的,那么整个手臂就都会是紧张的。怎样解决:先将双肩放下来,自然下垂,呈完全放松的状态,只要肩放松了,整个手臂便会自然松弛下来。

2、手指的紧张与松弛的练习:

  双手紧握拳头,手指此时便处于紧张状态。怎样解决:双手自然张开,手指便会松弛下来。

  所谓紧张,就是看整个手臂及手指是否达到有意识地去用劲,用劲以后,肯定就会产生紧张。

  所谓松弛,则是在用劲以后地松弛,松紧之后地手臂的。

  就象儿时拍皮球时那样,手是一种松弛的,富有弹性的自我控制和调节的能力。学习小提琴所需要的正是这种相对而言的松弛状态。

检验手臂紧与松的方法:

  找个朋友帮忙,把自己的肘关节放在他的手心上,当他能够从他的手心上面感受到你整个手臂的重量时,就说明你的手臂已经处于松弛状态了。

  反之当他感觉不到你手臂的重量时,那么就说明你的手臂正处于紧张状态。

运弓要从短的中弓开始
 

  在弓根的时候弓的重量过重,在弓尖时弓时重量又过轻。“弓中的部位最容易控制,因为这时候手肘是处在中间的位置,所谓中间位置就是说手肘还可以继续伸直或弯曲。这时前臂和上臂形成90度角,弓可以很方便地与琴马平行运行。而且演奏者可以很容易地控制弓毛与琴弦接触时所使用的重量感觉。这时弓杆的重量一半在弦上,一半在手上。

从严格的意义上来讲,没有所谓的“上臂的运弓”、“前臂的运弓”。我们总是要把这两者结合在一起使用的,只是使用的比例不同而已。在所谓的“前臂的运弓”中,以手肘的前臂动作为主导,但是几乎令人不容易察觉到的上臂的摆动也是存在的,同样的,在使用肩关节演奏弓根的运弓时,上臂是主导,但是微小的前臂动作也是有的。所以要避免手肘和肩关节的僵硬的感觉。

  另外,手指、手腕对运弓都是重要的,但是它们都是更加细致的动作。针对手的各部位灵活性的训练方法前面日志已经讲过,这里不再赘述。

四、把弓拉直
 

  “要把弓拉直的先决条件就是运弓的手臂要柔韧,也就是右手臂的每一个关节都能活动才行,只要一个关节不活动,僵住不动,就无法把弓拉直。如果把弓抓得很紧,整个手臂就僵硬起来了,这样他们的运弓就很难拉直了。所以要解决这个问题的关键还是握弓要放松,这是最重要的。

换弓要注意什么?
 

  “换弓之前减慢一些弓速,对培养出正确的换弓动作是很有利的,初学者很容易在换弦弓之前加快了弓速。易导致动作走形,“锯木头“”滑音“的出现。

不要像猴子一样的手指,不要弹钢琴
 

  初学者拉小提琴,左手手指的动作有两个值得注意的习惯,我们称之为“猴子的手指”和“弹钢琴”。

所谓“猴子的手指”是指当他们需要按下一个手指的时候,他们往往把所有的四个手指都一起按下去,这是因为他们的手指没有独立能力的关系,他们只会像猴子一样地一把抓,所以我称之为'猴子的手指’。

还有另外一种情况,就是他们从来不把手指保留在指板上,就像弹钢琴一样,每弹完一个音就把手指抬起来,所以我们把这称之为“弹钢琴”。初学阶段把手指保留在指板上,对固定手指的位置是有利的,所以我一直强调保留指的重要性。

左手指是否该抬得很高
 

  “左手指抬得很高就会减慢了速度,手指抬得太低,演奏出来的声音往往不清楚。所以我们要在这两者之间找到平衡,而且要在演奏不同性质的乐句时使用左手指的不同高度。在演奏歌唱性的乐句时手指动作要低,演奏技巧性的乐句时手指动作可以高一些。”

抽弓的坏习惯
 

  “在小提琴教学中有一种流行病,那就是“抽弓”。这种毛病几乎每个初学者都会遇到,他们往往在换弓之前加快了弓速,而好的换弓是讲究听不出换弓的痕迹来的。

正确的方法是:'换弓之前和换弓之后都要使用相同的弓速!’但是我要告诉你,有的时候我们为了保持同样的声音,特别是在演奏下弓的时候,为了保持到弓尖的时候声音不要轻下去,我们需要有意识地加快弓速,这和我上面所说的抽弓从表面上看是一样的,但是实质上是完全不同的两回事。”需要大家在练习的过程中仔细去体会。

下弓不要渐轻,上弓不要渐强
 

 由于弓子本身的自然形态(弓尖轻弓根重),演奏下弓时天然地就有渐轻的趋向,而上弓时自然地就有渐强的趋向,这种运弓的天然趋向,并不是总能和所要演奏的音乐意图相吻合的,有这种习惯或者说对运弓没有进行过合理而必要的训练的学生,在演奏歌唱性的乐句时,就难以令人满意了。所以我一直强调说:'从演奏下弓的一开始就要省弓’或者说:'下弓不要渐轻’,以此提醒大家对弓速和重量进行调整。上弓的情况正好相反,上弓时要使用同样的弓速,不要加快弓速,演奏上弓的时候加快了弓速,这是一种很常见的毛病。所以你需要不断地提醒和调整自己,而当你严格按照这个要求去做了之后,你会惊奇的发现自己演奏出现了明显的变化,你会有豁然开朗的感觉。”

运弓的轨道应当是一个连续的弧形线
 

 也就是说当我们在某一根弦上连续演奏几个音的时候,我们的运弓手臂不是始终在一根琴弦的平面上,而是在接近下一根琴弦。大家要明白这样的演奏原理。

最好的办法是:自学的学员可以跟着视频多看多听多练,报培训班的学员要仔细观察老师的慢动作分解。

十一演奏出大的音量
 

   小提琴的发音是由三个因素组成的:运弓的速度、发音点和运弓的重量。 

运弓的速度就是使用弓的长度和运行速度,

发音点就是弓毛和琴弦的接触点,

运弓重量,就是我们平常所说的弓毛对琴弦的压力。

把这三个发音的因素以不同的比例组合在一起,就产生了我们平常所说的不同的声音。

如何才能拉出大的音量?
 
   美国小提琴教育家加拉米安给学生上第一次课的时候,常做的三件事情:

第一:教会学生把手臂的重量放到琴弦上去,也就是用弓毛把琴弦勾住使琴弦能充分振动起来,

第二;教会学生把弓拉直,也就是要求学生的运弓要一直与琴马保持平行,
   
要做到这一点就要学会在演奏下弓接近到弓尖的时候,右手肘要向前伸,以便使弓子始终与琴马平行运行,否则每拉到弓尖时,就失去了音量。

第三,教会学生如何练习音阶,
      总结下不外乎以下三点:
    第一,弓子一定要与琴马平行运行;

第二,手臂重量的运弓原则;

第三,运弓手臂在用力之后紧接着就能放松的原则。

十二、节拍器

 “当我还是个学生的时候,我的老师要我跟着节拍器演奏,当我演奏完了之后,我愤怒地对我的老师说'这个东西一会儿快一会儿慢!’我的老师笑着对我说:'是你的节奏不稳’。当时我并不相信,后来我才知道我的老师说的是对的。

如果你去听世界著名的小提琴家的演奏,你会发现他们演奏的速度总是根据乐曲在情绪上的变化而变化,和节拍器不一样。对于一个比较成熟的学生,我会对他们说:'请你不要演奏得像节拍器一样的死板!’对于一个初学小提琴的学生我会对他们说:'要训练自己能跟着节拍器演奏!’

在学琴过程中,要经常使用节拍器,训练稳定的节奏,这是很重要的基础,'没有严格就没有自由’、'先要严格后要自由’。所以要先学会合理使用节拍器,然后再学会摆脱节拍器。

十三、运弓中的快慢快的原则
 

所谓快慢快的原则就是运弓开头是快的,弓中是慢的,在快要换弓时弓速再快一点,演奏上弓或下弓时都是一样。这个原则可以说在演奏歌唱性的乐曲时到处都使用,当然不是每弓都这样。在我们小提琴教学中,弓速变化往往是被忽略的事情之一,而它在音乐表现中的作用又是如此之大。

如果你听过帕尔曼演奏的德沃夏克的四首浪漫性乐曲中的第一首,你会发现帕尔曼的揉弦是运用得那样好,我们应当尽力拉出这样的声音来。如果我们平时总是听好的小提琴的声音,那我们就会很自然地演奏出这样的声音,如果我们从来没有听到过好的小提琴家的演奏,那我们也就很难演奏出好听的声音来了。

如何演奏出好听的声音?
 
   首先我们内心里要有好听的声音的具体概念,多听录音这对我们是非常重要的。听完了帕尔曼的演奏我们简直不敢拉琴了,这不是坏事,因为在我们的内心里已经有了一种美好声音的概念,这种概念使我们感到了自己的声音不美了,从而使我们去追求我们心目中的理想音。

十四、换弦技巧
 

  “你知道吗,伟大的小提琴家伊萨依非常重视小提琴的换弦技巧。他非常强调右手运弓的连续的弧形轨道,为此他专门设计了他的练习。伊萨依之所以能有这样洪亮的声音,可能跟他的这种运弓技巧有关。如果我们用右手划一个圆圈,或划一个方框的话,我们就会感到前者是方便多了,而后者几乎是无法达到一定速度的。运弓的手臂如果养成了连续弧形的轨道的话,就可以使我们的演奏变得无比的容易,反之则使我们的演奏陷入绝境。

  “连续的弧形的运弓轨道这条原则,就像在换弓技巧中的情况一样,也适合于换弦之中。动作应当是连贯的,不要有间断。当从一根琴弦换到另外一跟琴弦时,无论是分弓还是连弓,动作不应当停顿,而是逐渐接近到新的琴弦。'圆形运弓’的原则在教学中是很出名的,因为它是伟大的小提琴家伊萨依教学的一个重要方面。伊萨易认为所有的换弦都应当按照琴马的弧形轨道运行。

  在慢速运弓中的换弦,也应当是按照上臂带领、手和弓逐一随从的顺序进行。这个逐渐接近新的琴弦的动作是为了避免在换弦的时候,产生突然的动作。这个先行的动作在弓尖处换弦时尤为重要,因为那里换弦所形成的弧形轨道比在弓根处更大。

  当演奏快速运弓中的换弦的时候,换弦的动作可以是从手臂发动也可以是从手发动的。如果是连续的快速的换弦动作,最好是使用手臂的平衡动作来演奏,所有的快速动作基本上都是使用这样的动作的。但是运用在换弦的动作时,动作的轨道更加成为垂直的圆形。如果是在两个相邻的琴弦上连续换弦的时候,就要把这个换弦所形成的圆形更向椭圆发展。”

注意:当换弦的动作和换弓的动作正好是在一起的时候,它所使用的原则和不换弦时的换弓原则是一样的。它们之间的不同点在于所形成的弧形的大小不一样,而且轨道的转动方向是不同的。也就是说在换弦时运弓的轨道是顺时针或逆时针,

十五、换把位

  “我认为在演奏小提琴中有一个很重要的原则,就是我们身体的大的部位动作带动小的部位的动作,也就是大的部位先行,小的部位跟上去。在换把位中就是手肘先行,指尖最后离开旧的把位,向上或向下换把都是同此道理。

初学者在换把时动作紧张、僵硬,就是因为他们不懂或没有运用好这个原则,加上准备动作太晚造成的。其实在运弓中也是大臂先行,带动小臂。在演奏中运用这个原则,对演奏的自然、放松是很有好处的。这个原则就是平衡的原则,也就是重量转移以达到重量平衡的原理。换把位中的先行动作特别重要。既使是在最快的换把中也需要时间从一个把位换到另外一个把位,所以换把位的动作必须提早一点进行,以便准时到达所需要的地方。

为了能平稳的有效的进行换把,在手指离开旧的把位之前,手臂要向新把位的方向倾斜。这个动作和我们走路的动作一样,在每走出去一步之前,脚都要向走的方向倾斜,然后脚才离开地面。走得越快,脚就越是要向走的方向倾斜。在换把的时候,这种先行的动作,就可以去掉手臂的惰性。在向上换把时,手臂稍微向右移动,在向下换把时,手臂稍微向左移动。如果没有这种先行的动作,换把的动作就很突然。这种突然开始突然停止的换把动作,不仅破坏了乐句的连贯性而且也很累。

十六、大演奏家为什么能演奏出如此动人的声音来?
 

 


 

  以我推崇的小提琴家之一的谢林为例。“当我听谢林演奏的一首F小调匈牙利舞曲的时候,我经常是充满了泪水,我的心灵被他所表达的这种深情所触动,我想,拉小提琴的人对此一定有同感。我经常问我自己:'谢林怎么能通过小提琴表达出如此真诚的感情呢?’。

这还得从他的背景说起。谢林是波兰人,当希特勒屠杀居住在波兰的犹太人的时候,谢林就要求墨西哥政府接纳了3000个他的波兰同胞。战后谢林为了感谢墨西哥政府对他同胞的救命之恩,就加入了墨西哥国籍,为墨西哥的文化事业效劳。他在墨西哥边界的一个小城市里默默无闻地教小提琴。有一年,伟大的钢琴家鲁宾斯坦到这个墨西哥边界的小城市访问演出,在演出之后的招待会上,人们要求鲁宾斯坦再为大家演奏点什么,鲁宾斯坦说:'我刚刚开完独奏会,是否可以请什么人和我一起演奏奏鸣曲呢?’人们请谢林拿出小提琴来跟鲁宾斯坦一起演奏奏鸣曲。鲁宾斯坦问谢林会什么,谢林就说:'您希望我拉什么?’鲁宾斯坦心里想,这个年轻人好大的口气呀,就说:'让我们来拉贝多芬的奏鸣曲吧?’谢林回答说:'您想拉哪一首?’鲁宾斯坦说:'让我们来演奏贝多芬第九首克莱采尔奏鸣曲吧。’于是谢林把小提琴拿了起来,准备演奏这首奏鸣曲的小提琴开始的独奏部份。鲁宾斯坦说:'你的谱子呢?’谢林说:'我不需要谱子,音乐全在我的心里!’。

在他们演奏完了之后,鲁宾斯坦激动地对谢林说:'像你这样有才能的人,不应当只属于墨西哥的这个小城市,你应当属于全类!’于是他立即拿起了电话,对他在美国的演出经理说:'请你为我和谢林先生安排世界性的巡回演出。’从此谢林一举成名。从那之后,他的生活就是舞台-机场-旅馆-舞台-机场-旅馆,一直到他逝世的前两年才结婚。有一年,谢林来到了以色列演出,当他知道以色列全国也没有一把意大利的斯特拉地小提琴的时候,他说'以色列曾经为世界献出了如此多的小提琴天才,你们竟然没有一把斯特拉地小提琴!’于是他把他的那把稀世珍宝的斯特拉地小提琴送给了以色列。

谢林就是这样一位善良,真诚,纯朴的人,他对人们的热爱,对小提琴的热爱是无限的,所以他才能通过小提琴表达出如此真诚的人类的崇高感情。”

(0)

相关推荐

  • 丁芷诺谈初学小提琴的瓶颈问题——四道关口

    https://mp.weixin.qq.com/s/ci6ImcUVSBAm1SpkkeFDSw 掌握乐器学习小提琴是一个长期的过程,既是知识的积累过程,也是人体器官(主要是双手)动作适应的过程,在 ...

  • 小提琴连弓换弦方法

    音乐是时间的艺术,而小提琴演奏是通过双手在一定范围的空间内运动来实现的.那么小提琴如何连弓换弦呢?接下来小编为大家介绍小提琴连弓换弦方法,一起来看看吧! 小提琴连弓换弦方法 由于小提琴这个乐器本身的结 ...

  • 摄影技巧入门篇口诀(知识大全)

    摄影技巧入门篇口诀 广角主题,远摄压缩场景 在风景摄影中,使用广角镜拍摄是最常见的选择之一,特别是对于某些大型场景,这些场景可能显得宏伟,宽广且非正式.有些场景无法简单地用广角镜拍摄,它们通常以拼接的 ...

  • 电工入门必备基础知识大全

    作为一名电工新手,可能都迷茫过.彷徨过,电工涉及的知识面很广,以致于大家感觉无从下手.做为一门十分侧重于技术知识掌握水平和经验积累的工种,电工因其自身的特殊性,必然要求我们大家要牢记电工基础知识并熟练 ...

  • 素描入门知识大全,收藏一文,享用一生!

    素描,每个想学画画的人必经的过程 现在美术培训的学生,正在练习素描基础 无论是专业的,非专业的绘画者 应该都对素描既爱又恨 今天给大家介绍下素描的一些常识性的东西 让大家更接触素描之前,更了解他 / ...

  • 新手现货贵金属交易入门知识大全

    对于本身并不具备丰富经验的新手来说,现货贵金属既充满了机遇也充满了挑战,在这个投资市场中,有着灵活多变的交易规则,也有着瞬息万变的市场行情.想要从一开始奠定良好的盈利机会,新手一定要形成对于现货贵金属 ...

  • 自学风水不求人,风水学入门知识大全

    风水学入门知识大全         对于学习风水的初学者来说,在深入学习之前,首先就要掌握以下风水基础知识. 一.阴阳:         1.世间万事万物都可以分为阴阳两类.如天为阳,地为阴,男人为阳 ...

  • 初学者宝典:C语言入门基础知识大全

    初学者宝典:C语言入门基础知识大全

  • 葡萄酒入门知识大全,背下来你就可以装行家了

    爱自己 做快乐的女人 葡萄酒只是红酒么? 听人挂在嘴边的AOC,到底是个什么东西? 白葡萄酒是用白葡萄酿的吗? 常见的葡萄酒都来自哪些产区? 酒标上那些法语都是什么意思?怎么读? 如何选择一款适合自己 ...

  • 初级入门:红酒基础知识大全

    红酒沉淀了数千年的酿酒文化,为很多注重生活品位的人所喜爱.给大家分享一下红酒的相关知识: 红酒的分类.红酒的成分.红酒的要素以及关于红酒的一些小问题.初级入门:红酒基础知识大全拿走不谢! 一.红酒的分 ...

  • 乌龙茶分类大全,喜欢乌龙的入门必备基础知识

    原标题:乌龙茶分类大全,喜欢乌龙的入门必备基础知识 乌龙茶,亦称青茶,创制于明清时期.武夷茶农在绿茶制法的基础上发展成乌龙茶制法,先传入闽南.广东,后传入台湾,在日本乌龙茶也十分流行. 乌龙茶的制茶师 ...