追梦中国，翰墨寄情 ——付庆五老师作品赏析

伟人是时代的化身。艺术，既可以使伟人复生，更可以使伟人永放光芒。

才不胜今人，不足以为才；学不胜古人，不足以为学。

欣赏付庆五老师《毛主席肖像》系列，让我想到了一个现代中国人也必定是个古代中国人，以显示出我们身上古老的、残损的、自足的性格，农夫、士绅、文人都各守其隅，各享其乐，当然这其中自然夹杂不少更具象征性因素。

毛主席是一种象征，一个时代的符号，是一种难以抹去的红色记忆，是一种情感的寄托，付庆五老师凭借坚实的绘画基础和娴熟准确的构图能力，以山川大河为背景，把伟人庄严、非凡的气场表现了出来，浩然之气洋洋与笔墨之间，主席或坐或立，皆气定神闲，观致高山仰止又如沐春风。

“在任何时代成为历史伟人是很少的，毛主席是其中一位”他不仅赢得了全党全国各族人民的爱戴和敬仰，而且赢得了世界上一切向往进步人们的敬佩。

从艺术角度而言，自古绘事之“逸格”最难师学，最难践行，似乎也最难辨识与说清。

“逸格”是创作者性灵情感的自然呈现，是主观思想与创作理法的高度统一，更强调不守成规、不拘绳墨，随心而动随意而行。何为“逸”？循字义解读，“逸”字有四层涵义与艺术创作相关，一乃安闲，二乃超脱绝俗，三乃遁隐，四乃不受拘束。由是，“逸”既与写意之“意”相关，标举着“笔简形具”的潇洒超逸，亦与技艺之“艺”相连，涵盖着“格外有不拘常法”的创作之道。

著名画家付庆五老师运用传统笔墨线条，融汇中西绘画技法于一炉，在他的笔下，主席像自始至终都保持着强烈的生活气息，细节上，在他的笔下，衣服偏蓝灰色背景，又分不同层次，冷暖互融，给人以晨曦涌动，朝霞拂面的感觉。

付庆五老师这一体系最初的形成到现在，其实一直摆脱不了也无法摆脱其社会功用这一属性，同时对于人物画一直也没有离开“笔墨体系”的讨论。但是作为主席画这一而言，其本身内在就有基于不同表现方式之上的不同评价体系。 我个人认为付庆五老师对主席画型体的理解是立体的全方位的，犹如一张网覆盖在型体表面，在型体的方向角度动作发生不同的变化时引起这张网上纵横的线条在视觉上产生的变化和线条形态。

在这个基础上造型和线才可以结合起来，同时在线的基础上和中国的笔墨语言贴切结合。这是写实人物画其本体在认识和技术层面上要解决的问题。笔墨和造型本身也是一个可以解决的问题，我们更应该做的是在实践的层面通过认识的深化得以在画面上解决这个问题。当然，任何一个画种不能简简单单停留在技术的层面，同时，没有技术支撑的画面也会在表情达意的时候大打折扣。

而人文情怀，更增添了付庆五老师的儒雅之气，使其笔下的创作更具有一种历史厚重感，给人以强烈的艺术感染。

他阅历丰富，博学善思，且久历文场，笔耕不辍，这为他今后取得更大的艺术成就积淀了十分雄厚的基础。我们坚信，付庆五老师，这位以文人情怀观照多彩世界的文化赤子，必将用自己手中的如椽大笔，为这个世界描绘出更多更好更出彩的形象，为人们带来无尽的美的享受！