【艺术风采】瞿志豪
吴昌硕是海派艺术的光辉大纛，他的艺术成就和艺术精神，已作为一个艺术体系而成为一种文化积淀，成为江南文化、海派文化的一个重要组成。
上海吴昌硕艺术研究协会以传承吴昌硕艺术精神为宗旨，成立30年来，成绩斐然，影响广大，已成当代吴昌硕研究的一支不可忽视的中坚力量。协会成员多为当今海上书画艺术界之翘楚，他们学习吴昌硕艺术思想，汲取传统精华，融入时代气息，笔精墨妙，写我胸襟。协会公众号“会员风采”展示他们的艺术风采，亦体现了吴昌硕艺术精神的源远流长。
看，他们一个一个走过来啦！
艺术家简介
瞿志豪，1955年6月生，教授。工学学士，硕士。自幼喜好绘画，十五岁成为一代艺术大师来楚生先生入室弟子，受到系统的艺术教导。他几十年坚持不懈，游于科学、教育、艺术三大领域，成绩斐然。曾是高校科技、教育领域的重要学科带头人，同样在书画篆刻艺术创作领域为有影响的人物。花甲后，他更把全部精力投入到书画艺术实践中，六年间举办过四次个展，出版有四部艺术专著，发表艺评文章累计有十多万字，是名符其实的跨界人才。现为中国书法家协会会员，上海市书法家协会会员，上海市大学书法教育协会会长，上海吴昌硕艺术研究协会会员，上海篆刻研究会会员。
瞿志豪印象
文 / 耿忠平
1955年出生的沪上知名书画篆刻家瞿志豪，与同龄人相比，是出道较早的一位。当年，因其过人的艺术才华，他的恩师来楚生先生，亲自写信给上海书画出版社的方去疾，请老友关注这个学生。不久在去疾先生推荐下，瞿志豪借调出版社工作。他说，虽只有一年时间，但接触到了社会，激发了艺术创作的欲望。1977年，上海中国画院拟在社会上招几位有发展前景的青年进画院培养，周慧珺先生力荐了他，但终因其单位早有安排未及调动。有朋友打趣道，这也好，现在看来，这个未及对艺术界似乎一样，但教育界却少了一位教授。
知道瞿志豪的大名，主要是在报章上读过他的作品和文章，从朋友处听说过他的画名。与瞿志豪相识，是在好友书法家金小萍兄的一次饭局上。记得，小萍兄介绍时拍着我的肩头说，志豪身为高校领导，是一位响当当的冶金专家、教授，为上海宝钢等大型企业建设作出过贡献。更是一位有建树、有个性的书画印艺术家，其作品上过展览、出过专集。能把工作事业做强，把业余爱好做精，且能左右逢源，风生水起，这样的真学者是不多的。记着这话，十多年来，除了对瞿志豪的敬佩外，对他的艺术创作自然也格外关注。两年前又有缘与瞿志豪同坐，他乐呵呵地告诉我，如今已退休，没有了繁忙的公务，艺术创作和读书就是我的生活全部。
瞿志豪作品
众所周知，来楚生是现当代集诗、书、画、印于一体的艺术大家，具有鲜明的个性风格，是海派艺术的标志性人物之一。一个机缘巧合，15岁的瞿志豪很幸运地成了他的弟子，在名师高起点的指导下，积累了扎实的传统基础，步入了艺术殿堂大门。虽然从拜师到来先生过世，师生相处只有短短的六七个春秋，但老师的教导足以让他受益终身。他告诉我，来先生是一位开明的老师，他教学生是从书画的运笔、用墨、施色，到刻印用刀、章法的基本方法入手，由此来启发学生对技法的理解和运用能力。同时，要多临多看传统经典作品，从中了解艺术的源流和发展规律，不要临老师的作品。他是用心在授人以渔而非简单授人以鱼，他教给了学生一套学习进步的方法，放手让你走自己的道路。
艺术学习和创作是一种自觉的实践活动。由于繁忙的公务缠身，使得瞿志豪没有大块时间用来创作，为此他自嘲道：在艺术上是一个不算勤奋的人，但绝对是一个勤于思考的人。言语中透射着理工男满满的自信。五十多年来，他铭记老师的教诲，从容地游走在书法、绘画、篆刻之间，寻觅探索着，面对艺途上的种种诱惑，他没有盲目地追随或跟进，始终以契合自身审美为立足点，在这种理性的缜密思考和艺术激情的感性交织中，走出了一条属于自己的道路，拥有了自己的一片新天地。
瞿志豪作品
在瞿志豪看来，艺术创作是一种哲学思辨的过程，是个性的客观反咉，是作者情感与观者的共鸣。为此，他十分注重技巧的锤炼，这是为艺术服务的基础，但又不满足于此，他深知，掌握娴熟的技巧，如作品没有个性，那不过是一个成熟的匠人。因为技巧只是手段，它服务于艺术。只有将自己的情感通过技巧融入创作中，作品有了个性，才有了立足艺坛的资本，才能成为一个艺术家。
为了这个理想，多年来，瞿志豪一直以“三人行必有吾师”的胸怀来研究艺术，以心得指导实践。其大致有三，其一是读书。广泛阅读各种艺术理论著作和经典文学、诗词著作，从中汲取营养，陶冶性情，丰富学识，提升思辨能力，扩大眼界，看得更广、更远、更深，使自己有更多的化解问题的手段。其二是向祖宗学习，与有真本事的同道交流。翻阅徐渭、朱耷、吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅、来楚生等画集，或去博物馆看展，是瞿志豪经常要做的功课，他说，这些名家的画，虽早已读过很多遍，可以说是过目不忘。但由于我的阅历增长，心境不同，既使是同一幅作品，再读时也会感受不同，甚至会激发出新的灵感，运用到自己的创作中。而当看到同道朋友的作品时，无论是其用笔、着色、构图，还是一个边款、一句题跋，只要能感动自己的，都可学习汲取，化育壮大和完善自我。其三是思考。创作在于实践，实践引发思考，思考是实践的总结，又滋润着新的创作。他将平时的思想感悟，写成了《心随笔驭，艺冠三绝》、《读有声的画，观有音的字》、《叩问汉故》、《读楚生先生的两封信感怀》、《安处先生篆书“说文解字叙记怀”》等艺评性文章近10万字，这些洋洋洒洒的文字，为他的创作带来了清晰的思路，也影响着他个性风格的形成。
瞿志豪作品
综观瞿志豪的作品，无论是绘画、书法、还是篆刻，他没有把彼此看成是三个孤立的领域，而是以传统文人审美意趣为导向，将写意创作为载体，环环相扣，相互生发，尽情地表达着一种理想的精神追求和艺术情怀。他的绘画以花鸟画为主，题材丰富多样，如梅、兰、竹、菊、荷花、芙蓉、海棠、时蔬、瓜果、禽鸟等等，疏朗阔笔，书写性的节奏，简洁明快，遒劲率意，又不失细节的精妙。以墨写形，又大胆利用鲜亮的纯色作没骨意写，墨与色交相辉映，神形兼备，赏心悦目。构图小中见大，虚实疏密对比强烈，开合之间，一股清新的亲和力扑面而来，展现了一种乐观阳光的生活情调，让人回味无穷。
从瞿志豪绘画的用笔和题款，就能感受到其深厚的书法功底。当年，在来先生的指导下，他的书法从临《说文解字》入手学习篆字，为刻印及绘画奠定了基础。进而又专心于《天发神谶碑》，始悟得书法线条的沉着痛快之妙。由此再研《石门颂》得纵横劲拔、天真飘逸，及《乙瑛碑》的古朴浑厚，谨严质朴。稍长，又醉心于金农的漆书，多年苦心孤诣于篆隶之间，始得化境，自成一格。
瞿志豪作品
因为有了书画基础，也促进了瞿志豪对篆刻的理解和提高。他的篆刻主要分文字印和肖形印。早年他大量临习汉印和古玺，又旁及明清流派印，练就了一手精湛的刀法，他的文字印以洗练明快见长，常在不经意间流露出吴昌硕的雄浑朴茂，来先生的圆润秀逸，在看似平淡中，又有着痛快淋漓的金石气。尤其是他的肖形印继承了来先生的衣钵，又将汉石刻画像、砖雕、佛像等元素融入其中，创作了如古人耕作、渔猎、宴乐等有故事情节的印作，通过那简练斑驳的线条，生动的图案，独特的艺术语言，感受到他的激情、学养的完美绽放。
辛丑六月十七日时烟花从窗外呼啸而过
瞿志豪作品欣赏
THE END