不要再夸齐白石雅俗共赏了
雅俗共赏,学界常用此语点赞齐白石,意思是说他的花鸟画具有大众化的审美价值。
我就好奇了,齐白石的雅俗共赏究竟有啥值得特别点赞的。
一、花鸟画主流
在花鸟画领域,史上究竟有谁不是雅俗共赏的呢?
史料表明,即便是皇帝,例如宋徽宗赵佶,也在制作大众审美的标准件(参图1、图2)。
图1.赵佶《桃鸠图》 东京国立博物馆藏
图2.赵佶《红蓼白鹅图》 台北故宫博物院藏
大众以形象逼真、敷色浓丽为审美偏好,赵佶对接得严丝合缝哈,时下叫作“接地气”。
另一位精于绘画的皇帝明宣宗朱瞻基喜欢画民俗意象、世俗场景,通俗得很呢(参图3、图4)。
图3.朱瞻基《三羊开泰》 台北故宫博物院藏
图4.朱瞻基《花下狸奴》 辽宁省博物馆藏
还有满清乾隆帝,谁要说看不懂他的画,肯定是在装傻(参图5、图6)。
图5.爱新觉罗·弘历《仿赵孟頫汀草文鸳图》 中国嘉德2015年春拍
图6.爱新觉罗·弘历《秋花图》 北京保利2017年秋拍
这三个皇帝代表了宫廷花鸟画的传统,通过他们,可以看到,史上并不存在贵族与平民之间的审美对立,贵族所标榜的雅,平民所养成的俗,二者是息息相通、融合无间滴。
在宫廷花鸟画的传统里,要想出来个与大众审美相冲突的画家,简直不可能。
图7.吴炳(南宋)《出水芙蓉》 北京故宫博物院藏
图8.边景昭(明)《双鹤图》 北京故宫博物院藏
图9.余樨(清)《花鸟册》之一 北京故宫博物院藏
以上三图均为著名宫廷画家所作,雅俗共赏一如以上三位皇帝。
那么,文人花鸟画呢?
看几位具有代表性的大家怎么画。
图10.钱选(元)《桃枝松鼠图》 台北故宫博物院
图11.沈周(明)《枇杷图》 北京故宫博物院藏
图12.恽寿平(清)《花卉图册》之一 上海博物馆藏
这些正是大众喜闻乐见的哈。恽寿平讲求“以极似传神”,实在合乎大众口味,这就是恽氏花鸟风行于有清一代的原因了。沈周是位纯正的文人,他甚至画了不少民俗花鸟(如图13),堪称文人画中雅俗共赏的标杆之作。
图13.沈周(明)《荔柿图》 北京故宫博物院藏
荔柿谐“利市”音,寓意大吉大利。
当然,文人们也的确弄出来一些比较不易欣赏到位的花鸟画,例如讲究笔墨意趣的梅兰竹菊松之类,像人所共知的扬州画派诸位画的那样。
图14.金农(清)《红绿梅花图》 上海博物馆藏
图15.郑燮(清)《兰竹图》 上海博物馆藏
但,不要忘了,他们的画在当时是颇受一般文人、商人及市民的普遍欢迎滴(郑板桥一年卖画所得不比他当官收入少),也就是说,雅人也赏,俗人也赏,具有雅俗通吃的产品力。笔墨意趣是有点微妙难解,然而,大众欣赏不到位并不意味着不欣赏哈。
整体上看,文人花鸟画与宫廷花鸟画一样,与大众审美绝无对立,亦为大众所喜欢,而梅兰竹菊松的人格象征意义,并不因笔墨意趣的费解而影响大众与之产生共鸣。
文人花鸟画里面,恐怕只有八大山人的与大众审美距离稍远(参图16),尽管他也画福禄图那样的民俗花鸟,但他的冷峻风格太夺人眼球了。八大是极其特殊的异类。
图16.朱耷(清)《莲房小鸟图》 上海博物馆藏
以上,从宫廷花鸟说到文人花鸟,总而言之,中国花鸟画的主流一直都是雅俗共赏的,这是悠久传统,学者不可不知。
二、大众化运动
清代中期的扬州画派,清末民初的海上画派,其大规模的创作活动聚合成了两次颇具冲击力的大众化运动(特别是在花鸟画领域),最显著的成绩就是张大了老百姓所喜爱的俗世题材,这类题材包括生活气息浓郁的寻常事物与祈福纳祥的民俗意象,在这方面用力甚多且影响巨大的莫过于李鱓和吴昌硕。
图17.李鱓(清)《花果图册》之一 弗利尔美术馆藏
图18.李鱓(清)《花果图册》之一 弗利尔美术馆藏
图19.吴昌硕(清末民初)《田家风味》 上海朵云轩藏
图20.吴昌硕(清末民初)《象笋图》 保利保利2015年年秋拍
萝卜白菜与豆荚,葫芦南瓜与竹笋,笔墨所及,洋溢着对俗世生活的热爱,意趣盎然,俗中大雅。
图21.李鱓(清)《百事大吉》 安徽博物馆藏
柏树与雄鸡组合,谐音寓意“百事大吉”。题识说明是学沈周的。
图22.李鱓(清)《花鸟图册》之一 北京故宫博物院藏
一鹭与芙蓉花组合,谐音寓意“一路荣华”。
图23.吴昌硕(清末民初)《富贵寿康》 北京保利2020年秋拍
牡丹象征富贵,灵石象征长寿。
图24.吴昌硕(清末民初)《延年益寿》 嘉德四季第56期拍卖会
菊花与灵石都是延年益寿的象征。
传统中土得掉渣的民俗意象在李鱓和吴昌硕笔下平添了文人画的笔墨意趣,堪为以俗寓意,以雅化俗,雅俗共赏的范例。
扬州画派与海上画派的大众化运动,令中国花鸟画雅俗共赏的性质更加显豁,需要特别注意的是,其基本价值取向是裹雅入俗,走向大众,而不是相反,这当然跟诸贤皆以卖画为生因而必须迎合大众市场直接相关。
三、别夸齐白石
齐白石的花鸟画的确是雅俗共赏滴,但,在一个雅俗共赏的花鸟画传统中,在前贤合力推进两次大众化运动以后,他老人家的雅俗共赏有什么值得特别夸赞的呢?
当人们点赞齐白石雅俗共赏的时候,自觉不自觉地就暗暗设置了一个背景——雅俗共赏在花鸟画中属于罕见,这,是不可以的,有违史实,近乎造假哈。
齐白石的雅俗共赏表现在两方面,一是画俗世题材,像李鱓、吴昌硕等一众大家做的那样。然而他所画的几乎都是前贤画过了的,你说他画果蔬很稀罕,画草虫很稀罕,画虾蟹很稀罕,画荔枝寓意“大利”很稀罕,画石榴寓意“多子”很稀罕,画猫蝶寓意“耄耋”很稀罕,那都是因为你没见过前贤所画哈,有点少见多怪了。
虽然齐白石在民俗花鸟上颇显其创意妙趣(如图25),但这并不意味着雅俗共赏就是他的特色。特色,必须是人无我有的嘛。
图25.齐白石《长年大贵》 台北故宫博物院藏
长鲶鱼、大鳜鱼谐音寓意“长年大贵”。
齐白石雅俗共赏的另一个表现是他以俗寓意、以雅化俗的创意手法,人称“大俗大雅”,典型的例子就是用大写意笔墨画民俗花鸟了,然而,这手法主要是从吴昌硕那里学来的,绝非他老人家的新创。1920年代衰年变法期间,齐白石私淑吴昌硕曾下苦功,变法之后,画风焕新,已然将此创意手法用得十分娴熟。
图26.齐白石《桃实图》 湖南省博物馆藏
图27.吴昌硕(清末民初)《桃实图》 上海博物館藏
比较以上二图,发现以俗寓意、以雅化俗的创意手法是一样样滴,虽然齐白石的寿桃更大更艳更喜兴,但这绝不意味着吴昌硕的寿桃不够雅俗共赏因而可以让雅俗共赏变成了齐白石的个性。
所以嘛,就别夸齐白石雅俗共赏了,好不好?
夸齐白石的花鸟画雅俗共赏,就好比夸任何一个中国人生就了黄皮肤、黑眼睛,废话;也类似于借着夸某人长得帅去暗暗抹煞别人的帅得很,这样不好。
近七十年来,在为工农兵服务的文艺政策作用下,雅俗共赏明显被泛道德化了,这是人们特意点赞齐白石的原因之一,夸他雅俗共赏,就跟说他是个好人差不多哈哈。可是,齐白石的雅俗共赏真的与道德无关,真的与卖画有关,他若不用雅俗共赏去迎合市场就没有饭吃啊。
呵。
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