国粹艺术名家——李春鸣

他善画写意花鸟画，他的作品清晰的体现着自己对艺术实践的开创性探索，俗话说人如其画，画如其人，他的画就像他的人一样真诚率直，这种个性在他的画中体现的及其明显，他的画用笔用墨都极为慎重，每一个线条的勾勒都是他内心真实的写照。

他的花鸟画作品大多以水墨创作，笔墨简朴、尚气势、重整体，作品风格浑厚雅瞻，既不见波澜壮阔，也没有繁复的铺陈，然而仔细品味却能感触到：既入俗赏，又入雅趣，不乏引人兴味的艺术魅力。

李春明笔下的竹，秀逸有神韵，纤细柔美，长青不败，高风亮节，高尚不俗，生机盎然，蓬勃向上……它有许许多多的优点，然而，我最欣赏它的坚贞不屈。它那“孤生崖谷间，有此凌云气”的美好品质。它偃而犹起柔中有刚的高尚品德时时刻刻激励着我!

他的花鸟世界，尽显和谐与情趣，美不胜收。他善于捕捉一花一物的天趣，融神于景，融情于形。

展卷细品，他笔下的花鸟，取象于平中见奇，淡中见雅，运用条幅与方形的构图，使其韵味无穷。

古人说的“平淡天真，自然天成”指的就是这个一种境界。李春明历经二十多年的探索，其花鸟画已趋于成熟，其成熟的标志就是无经营之嫌。当然，他在笔墨上还要提纯，境界上还要升华，有他不懈的努力，相信他定能走出的条全新的艺术之路。

看他的作画，很强烈的感觉到用线的流畅、柔和、霸气和俊美，时时透出一股灵气。在花与鸟之间，点缀着或黄、或青、或深、或淡的枝叶，在静与动之间，呈现出一片平静祥和的气氛。他笔下的花鸟可谓是形神兼备，栩栩如生，构思巧妙。

竹的色彩是绿色的，但却不显单调，给人以生机。清代诗人郑燮的《竹石》中“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”。写的正是竹子坚贞不屈的精神。

李春明的花鸟画的另一特色是富有浓郁的哲学韵味。他的花鸟画摆脱了形式的束缚，是充分表现个性和时代的笔墨，画面意境伴随风韵、形神关系，形成一种重意象，尚气韵的艺术风格。这也可以说是画家于各种艺术形式之间相互沟通所形成的自觉的美学追求。诗情画意的交融，则使其花鸟画作品，有别于一般花鸟画，其作品具有更为丰富的意境和情趣。苏轼作书画，在无形中揉合了诗情画意，画中有诗的意境。正如清代竺春光所言：“实景清而空景观，其景逼而神境生”，“无画处皆成妙境”。画者触景生情，随机生发，胸有丘壑之万象，真正达到了“天人合一，物我两忘”.情景交融中发古人之幽思，由自然生发奇思妙想。