张禾铭，著名山水画家眼里的“张扬”

张禾铭，张派山水创始人，中国国画家协会理事，中国工艺美术家协会理事，云冈美术家协会副主席，中国国礼特供艺术家，国家一级美术师，中华诗词研究所研究员，文化部国韵文化书画院特聘画家，中国文艺终身成就奖荣誉称号。

受邀收录入《荣宝斋画谱-山水部分》，入选《2009美术年鉴》和《2013美术年鉴》。出版著作《张禾铭画集》、《张禾铭国画作品集》、《张派山水书画录》《当代山水名家之张禾铭》等。

作品编入《中国当代名人录》《中国当代美术家辞典》等辞书10余部，发表于《中国画家》《收藏家》《收藏》《中国书画报》《山西省书法篆刻选》等专业书刊。

张禾铭，张派山水创始人。中国山水画流长源远，精深博大，大家林立，能够于此中脱颖而出，成其独具风格的张派山水，实乃难能可贵。

多有评家众口一词，谓其绘画：从宋元入手，及至晚清，宗董源、巨然、黄子久笔法，后融合近代黄宾虹、张大千、吴湖帆、傅抱石诸大师笔意，广采博取，泽古今妙谛而锐意创新。张禾铭老师的“张派画风”为何引得众多评家、买家、收藏家一致好评？我们要从其山水画作里的“张派”找到答案。

何为“张派”？

凡论断张禾铭之“张”姓为派者均为门外汉，我们一笑了之。回答何谓“张派”，需从传统山水画对比说起。

中国山水画的传统特点之一，是创造形神交融、天我合一的意境，即，不但表现丰富多彩的自然景物，且往往由有限的取景来表现对整个宇宙自然的由表及里的认识，因而集中体现了中国人的观和社会审美意识，也可以说从侧面间接地反映了社会生活。

张禾铭老师的“张派”画风里有“张扬”。

这与一贯的中国含蓄风格是截然不同的，张禾铭老师在创造形神交融、天我合一的意境基础上，更多以张扬、直接的方式思问天地苍宇，有我思故我在、我问故我在的攀登精神，张禾铭老师不局限于也不刻意去呈现形神交融、天我合一的意境，而是于意境之中继续攀登，于静态意境里活力张扬，渺小如我，亦不凡如我。

充满“张力”的、震撼的感观体验，是“张派”区别于传统山水画的第二个特点。

在形象描绘上，传统山水画的特点为重宏观、重整体的把握。灵活地用高度提炼的结构程式来表现物象。“宏观、整体下的传统，有大象，但往往走向形而上，失去现实力量之美。”张禾铭老师说。

点睛之处，是张禾铭老师以基础的皴法和点苔法为笔法之要素，在细枝末节关键点发力；再通过"染空"、"擦实"、"破墨成角"、 "积墨成缘"的空间协调，笔墨交融，有力地影响画面之外感情、状物写意表达，使得大象宏观里的实情实景张力而出。

展读“张派山水”，带给我们深长冲击的，是那种天人合一的圆融之境中，多一处个体鲜活的张扬：大自然的万千气象扑面而来，而激荡在这或苍茫悠远或灵异蓬勃的山水之中的，是一种淋漓奔放、鼓立饱满的生命力的绽放，也就是“张力”之美！