历史上的今天——10月28日，国际动画日

国际动画日加拿大政府于2007年所订定。国际动画日背景资料一百多年前，法国人爱米尔·雷诺（EmileReynaud）在胶片上绘图，制入回转圆滚内，并借助派西诺镜，以反射镜及灯光投射出来，并搭配音乐于1892年10月28日在巴黎的格雷万博物馆展出，这是史上第一部动画影片的公开放映。国际动画协会为了庆祝这个具有时代意义的日子，特别定下10月28日为国际动画日。

爱米尔·雷诺

动画的发展历史很长，从人类有文明以来，透过各种形式图像的记录，已显示出人类潜意识中表现物体动作和时间过程的欲望。

法国考古学家普度欧马在1962年的研究报告指出，两万五千年前的石器时代洞穴画上就有系列的野牛奔跑分析图，是人类试图用笔（或石块）捕捉凝结动作的滥觞 [shāng]。其它如埃及墓画、希腊古瓶上的连续动作之分解图画，也是同类型的例子。在一张图上把不同时间发生的动作画在一起，这种〝同时进行〞性的概念间接显示了人类〝动着〞的欲望。

洞窟岩画 野牛图 距今约1.5万年 西班牙的阿尔塔米拉山洞

达芬奇有名的维鲁特威人黄金比例人里几何图上的四只胳膊，就表示双手上下摆动的动作。十六世纪西方更首度出现手翻书的雏形，这和动画的概念也有相通之处。

在中国的绘画史上，艺术家一向有把静态的绘画赋予生命的传统，如〝六法论〞中主张的气韵生动，聊斋的〝画中仙〞中人物走出卷轴与人过往，但大抵上是以想像力弥补实际操作。真正使图上画像生动起来的点睛工夫，还是在西方世界一步步发展出来的。

动画的故事（也是所有电影的）开始于十七世纪阿塔纳斯珂雪发明的〝魔术幻灯〞，这个人是个耶稣会的教士。所谓〝魔术幻灯〞是个铁箱，里头搁盏灯，在箱的一边开一小洞，洞上覆盖透镜。将一片绘有图案的玻璃放在透镜后面，经由灯光通过玻璃和透镜，图案会投射在墙上。魔术幻灯流传到今天已经变成玩具，而且它的现代名字叫投影机。

阿塔纳斯珂雪

中国唐朝发明的皮影戏，是一种由幕后照射光源的影子戏，和魔术幻灯系列发明从幕前投射光源的方法、技术虽然有别，却反映出东西方不同国度，对操纵光影相同的痴迷。皮影戏在十七世纪，被引介到欧洲巡回演出，也曾经风靡了不少观众，其影像的清晰度和精致感，亦不亚于同时期的魔术幻灯。

1888年，一部连续画片的记录仪器诞生于爱迪生的实验室。原本爱迪生只是想为他新发明的留声机配上画面，但他并不是用投影的方式，而是将图像先在卡片上处理好，然后显在〝妙透镜〞（mutoscope）上。妙透镜可以说是机器化的〝手翻书〞，爱迪生以一套手摇杆和机械轴心，带动一盘册页，使图像或影像的长度延伸，产生丰富的视觉效果。

1895年，卢米埃尔兄弟首先公开放映电影，一群人能在同一时间看到一组事先拍好的影像。卢米埃尔兄弟发明的〝电影机〞，放映了著名的《火车进站》、《海水浴》等片，将电影带入了新的纪元。

在这里需要澄清的是，动画与电影的发展，虽然在技法和机械的层面上有所交集，两者一样经过底片曝光，并且通常是投射在萤幕上，但是动画的美学观，其实与电影不同，甚至更为激进。

沃特迪斯尼的名字，以及他所创造的一票卡通角色，特别是领衔排名的米老鼠（Micky Mouse），几乎是家喻户晓、忠实可信的家庭娱乐的同义字。当然，这都要归功于动画媒介本身。

迪斯尼出品最引人入胜的地方在于他精密周详的前制作业，特别是故事版的企划。迪斯尼的短片大约七到十分钟，情节紧张，而且画面细腻，远超过竞争对手的产品。自1928年推出以米老鼠为主角的卡通动画《汽船威利》——也是第一部音画同步的有声卡通，获得成功后；1932年推出第一部综艺彩色体卡通《花与树》（Flowers and Tree），也是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。

此时，动画变成一项专门的职业，直到今天，随着科技的发展，走得越来越有活力和深远。动画家或许貌不出众，甚至害羞内向，一旦拿起笔来就成了创造之神，随着他们的想像刻划出精彩的角色和场景，而动画艺术的精髓，往往就在于操纵笔下人物的功力。

由于真人演出的电影制作费越来越高，动画在成本制作上也越见优势，特别是电视广告以及特别节目，加上世界各地新建的制片厂，从广告片到剧情片，结合电脑和传统动画设备，使之更趋精致，伴随着观众持续而稳定的成长，相信未来动画的前途无可限量，动画的下一个〝黄金时代〞指日可期。