声名不显,画功出众,清末画家沈焯绘《仿古山水册页》

沈焯是清末画家,通过传世作品可以考证出20世纪初期他还健在。沈焯是苏州人,游走于江浙沪三省,从事职业创作。沈焯擅画山水、花鸟,他画山水深受吴门画派名家影响,作品有文徵明、唐寅等人的面貌;他画的花鸟是学海上画派崇尚自然明艳之法。沈焯生活的年代国画已经开始没落,因循守旧固步自封是最大的原因,尤其是在山水画方面更是复制的前人的笔墨构图全无新意。有不足就会有思考,穷则思变,变则通达。沈焯也思谋变化,不过他的变化之路不是创新而是重返古典绘画中学习精巧的技法。这套《仿古山水册页》代表着沈焯临古仿古方面成就,整套作品共分15开,现遴选5开和大家分享。

《山色空蒙雨亦奇》取自苏东坡的名诗佳句,苏东坡此句原指西湖美景湖光山色秀美俏丽。沈焯在创作中将诗意扩展到江南美景,提升了格局。整幅作品取法于元代山水画名家高克恭,以青绿技法画出烟雨朦胧之中的江南风光。沈焯为了画出润泽之气,将点苔与皴染融合,远远望去山石之上有了生机。画中下方的几棵古树以色破墨,造成幻彩的效果,刻画出摇曳在风雨中的虚幻感。可以说沈焯在完美继承高克恭技法的同时又在用色上增强了作品的写实性,让画作雅俗共赏。

这幅《人看流水闲》在款识中说仿唐伯虎技法,但仔细欣赏觉得更像文徵明的风格。整幅作品在构图上比较洒脱,画中的山路与溪流构成了动感的旋律贯穿整个画面,将山水画推崇的动静结合展现的淋漓尽致。画册页有一点好处,不必构图完整,哪怕只画一个边角只要气韵生动也会让人爱不释手。

王蒙是大部分山水画家的偶像,据不完全统计元代灭亡以后的山水画家仿王蒙的作品最多。王蒙能够受到同行后人的认可最大原因就是他技法扎实,画风天然平和。沈焯在创作中理清了王蒙的技法传承,结合清六家的繁密高古风格,画出这幅册页。在青山绿水之间,画出了春意融融的美感。

这幅《桥边草庐》同样也题写了仿唐伯虎技法,从构图上看更像陆治的风格。沈焯仿了两幅唐伯虎的作品,看上去都没有忠于唐伯虎的标准样式,这也体现了沈焯在创作中的思考。从沈焯的画风可以看出来他是个严谨认真的人,他在情感上很难画出唐伯虎作品中的那种放诞与孤寂。所以他只有在文人气韵上下功夫,让作品看上去更加古朴雅致。

沈焯在清末画家群体中不属于知名画家,他的生平资料也难于寻觅。不过他在创作中却体现出一个画家的思考,学习传统不是浮皮潦草般的依样学样,而是应该学到历代名家的精华。近代国画的没落不是说传统不好,而是打着学传统旗号的人大多为欺世盗名之辈,给传统技法抹了黑。

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