要注重诗的空间设计
写诗重在意境，而意境是由几个相关的意象组成的，意象的组合编排是诗的空间设计，在一首诗里，诗的空间设计很重要，它为主题的充分表达起到至关重要的作用，诗的空间设计的好坏直接关系到诗的优劣。诗的空间设计大致要掌握以下六个手段：
1、空间的扩张
空间的扩张大致有三个方向：a.景物的描写由近到远，先写小景物，再描写大景物；b.景物的描写由低往高（或自上而下）：c.景物的描写由内向外扩展。
a.景物的描写由近到远，先写小景物，再描写大景物
由小到大的画面，诗中的空间也就越来越大，在空间设计中，小大景物的比例悬殊越大越能感人。
如，卢纶《五绝·塞下曲》
鹫翎金仆姑，燕尾绣蝥弧。
独立扬新令，千营共一呼。
注：鹫：大鹰；翎：羽毛；金仆姑：箭名。燕尾：旗上的飘带；蝥máo弧：军旗。
首句让一支“金仆姑”占满整个画面，承句写帅旗（蝥弧），转句写帅旗旁发号施令的将军，合句将镜头拉到很远的千军万马的营帐及军容上，空间越来越大。
这种从小景物写起，最后到大景物上，它的大小的悬殊比例更能展现出巧妙的空间设计的手段高明。
b.景物的描写由低往高（或自上而下）
如，黄景仁《新安滩》
一滩复一滩，一滩高十丈。
三百六十滩，新安在天上。
浙江桐庐往安徽屯溪去，沿着新安江上溯有许多个浅滩，小船要靠竹篙和缆绳才能划上去。诗中的空间扩张很有序，用仰视的角度，一滩一转，越转越上，说明路途的遥远和艰辛。一层一层递进，从水面直转到天上去，一望这空间高下的比例，水流的湍急、航路的艰难就不言而喻了。
这首诗在空间设置上采用了由低往高（或自上而下）的悬殊比例。
c.景物的描写由内向外扩展
六方平《春怨》
纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。
寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。
全诗的景物，按着纱窗---金屋---空庭---大门，它的描写空间是由内向外扩展。
2、空间的凝聚
先写大景物，而后缩小到小景物，画面由远及近。视野越来越小最后选择一个小景物作为视觉的凝聚点，把笔墨集中在上面，给予特写。
如，卢纶《塞下曲》
月黑雁飞高，单于夜遁逃。
欲将轻骑逐，大雪满弓刀。
起句是整个立体空间，月、雁构成高低层次，画面的立体感很强烈；
承句将视觉拉到地面，大地上一逃（一追），两个点在夜色中构成一种广袤迷茫的辽阔感，转入地面空间缩小了。
转句写近处的追逐者。
合句纯粹将视觉凝聚在追者的大刀上的雪花上。
整首诗缩到了一把刀上的雪花，这种取景是“空间的凝聚”。
3、空间的转向
诗中的取景，不外乎远观、近观；仰视、俯察；前瞻、后顾等方法。诗人取景时会前后左右远近仰俯转向。
如，查慎行《青溪口号》
来船桅杆高，去船橹声好。
上水厌滩多，下水惜滩少。
本诗是移动中取景，将各个角度所把握到的行舟特性综合在一首诗的画面上：
上水的船先看到桅杆，下水的船响起了轻快地橹声。上划的船嫌水滩太多，下划的船嫌水滩太少，诗人从两个反方向的角度去取景，形成对比产生趣味，这种取景就是“空间的转向”，
4、空间的深度
一首成功的诗，在空间设计上必须仰仗景物的远近大小布置、光线晦明的映衬来强化空间的深度。
例1、用动态方向的改变来显示空间的深度
李白《玉阶怨》
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。
这首诗写的是诗人伫立痴望：站在外面，因庭阶露重、侵罗袜，（进门后）便放下了水晶帘，人依然在里面站着望（秋月）。这首幽静的诗里，包含了四个动词：从下面生起白露，到从外面侵了罗袜，从上面放下水晶帘，到里面望秋月。
很明显，诗中有改变不同的方向，有几个不同层次的空间，尤其是一、二句写寒露侵来，三、四两句写痴人望出去，这种无意间“内外移动”的描写，表现出了空间的深度。一来一往，再由白露、罗袜、水晶帘、秋月都带有发亮的性质，使全诗意象词语的组合统一而和谐。房内水晶的帘光，台阶上晶莹的露光，天上皎洁的月光，远近有致的点出了空间的深度。
这个例子是用动态方向的改变来显示空间的深度的。
例2、用景物远近的布置来显示空间的深度
张继《枫桥夜泊》
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
起句取的是远景，承句取的是近景，一句写天，一句写水，这濛濛的夜景已将上下远近构成很空旷的空间。
转合句景物的配置，远处有寒山寺，近处有客船，这些远近的景物，表现出四面或晦或明相互配置的轮廓；又仗着钟声，使空间有了明确的深度。
这首诗视觉、听觉的转化很好，所以夜半的钟声听来也有了特殊的韵味。它是用远近景物的布置来显示空间的深度的。
5、空间的改造
诗中的空间，可以是现实世界空间的再现，同时也可以根据是人的情感将其改造。
如，刘禹锡《和令狐相公别牡丹》
平章宅里一栏花，临到开时不在家。
莫道两京非远别，春明门外即天涯。
这首诗作于公元808年2月，当时令狐楚已经被命为兵部尚书、东都守令，3月才从长安出发到东都洛阳去，故，宅里的牡丹花“开时不在家”，洛阳离长安并不很远，但诗人为了夸张这离别的情绪，说一踏出长安的春明门犹如“天涯之隔”。
尾句就是诗人改造的空间，“春明门外即天涯”虽然和现实世界的空间不符，但就诗境而言，这种夸张却是很得体——恋家、别愁、悲伤、痛苦、无奈的心境都可以通过“天涯”这两个字表达了出来。
再如，刘禹锡《题寿安甘棠馆》
门前洛阳道，门里桃花路。
尘土与烟霞，其间十馀步。
寿安城在洛阳西南七十里，旧时称甘棠县，这甘棠馆门前挨着通往洛阳的大道，车马交驰，红尘滚滚，甘棠馆门内却是桃花灼灼，清幽绝俗。
在诗人的主观感觉下，一道门就间隔着两个完全不同的空间（世界），红尘与仙境的殊异“其间（只有）十馀步”，这诗句就是诗人改造了的空间。
6、空间的简化
诗的字数有限，写诗取景时千万不可把看到的所有景物都一一填到诗中，取景多了就杂乱。取景要简化，选取一两件景物有代表性的，要细致地去配置、描写，使诗的空间趋于单纯化、固定化。
如，王维《杂诗》
君自故乡来，应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅著花未？
全首属于问答式结构，用亲切的口吻谈故乡。故乡概念十分笼统，代表一个庞大的空间，故乡可写的事和景很多，不好选，在本诗尾联，作者只选择“绮窗和梅花”这两个很具体的景物，布置出一个精美的小空间，以绮窗作底，衬托寒梅，这寒梅是空间简化处理后独存的景物，在诗的空间中十分耀眼，诗的趣味也随之充分地表达出来。
又如，柳宗元《柳州二月榕叶落尽偶题》
宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷。
山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。
起句写宦情羁思，全属于抒情；
承句写春意转迷，半情半景，但这两句十分抽象空洞；
转合句实写，全部写景，“山城过雨百花尽”所描写的空间很大，“山城、百花”意象还不是很鲜明，到“榕叶满庭莺乱啼”句，实写眼前景物，一个只有庭院大的空间，积满榕叶，莺声乱啼，空间缩小了，景物也有了过滤性的选择，以榕叶关合着诗题，以莺乱啼的“乱”字道出情思凄凄、春意转迷的原因，最后一句扣题。
（本文参阅百度有关资料编写而成）