那些有趣的，古怪的，但是电影院里面看不到的好电影
这些电影都是今年看过的，但不一定是今年新上映的，因为毕竟时间有限，好片子太多，一时半会儿总是看不完，那么就慢慢看，反正一辈子那么长，也不急在这一天两天。
这些电影并不是热门上映的作品，很多都没有来得及搬上大荧幕，属于资深影迷圈子里面地下流转的小众作品，所以，如果你没有听说过某部电影的片名，那也是一点也不奇怪的。
这些片子，嗯，属于个人的心水，有趣，古怪，重口味，但是不代表你一定会喜欢它们，因为看电影就和谈恋爱一样，是一件非常非常私人的事情。甲之砒霜，乙之蜜糖，萝卜白菜，各有所爱。万万不要勉强，既不要勉强自己，也不要勉强我。
只是，万一如果你也喜欢，那自然是极好的，茫茫人海中遇到你，肯定是缘分！那就不如加个微信吧？
以下排名不分先后，因为我是想到哪里写到哪里的。
《塔洛 Tharlo》
豆瓣评分：7.7
IMDB评分：7.0
如果要推荐一部和西藏有关的电影，毫无疑问我会选择《塔洛》，不是说《七十七天》和《冈仁波齐》不够好，而是因为自己更喜欢真实的世界。真实的世界虽然有点灰暗，既不是阳光明媚，也不是乌云密布，但是真实本身就是最有力量的。
西藏，因为其独特的风土人情和宗教文化吸引了无数来自世人热切的目光，大概是因为海拔太高吧，这种目光有时候会被赋予太多的玫瑰色而显得五彩斑斓，而忘记肥皂泡终究是要破裂的。而且高原病的威胁是无声而致命的。
《塔洛》是一部几近原汁原味的西藏电影，不是汉人眼里的西藏，不是游客眼里的西藏，也不是想象中的西藏，而是真实反映了今日之西藏在各种大潮的冲击下，逐渐发生的一点点变化。这种变化如果落在某个具体的人物身上，就是他自己的全部喜怒哀乐。
两个很有意思的看点：
全藏语配音，所以一句也听不懂，却有了最生活化的味道；
男主角的表演值得点赞，发乎于情，行云流水，看似完全自然，实则功力深厚；
《托尼·厄德曼 ToniErdmann》
豆瓣评分：7.5
IMDB评分：7.5
喜欢这部片子的原因其实是在片子之外，和今天的中国有关。
当今之中国，诸多好现象坏现象奇奇怪怪的乱现象其实都可以从国外的很多国家中找到或明或暗的映射。这也很正常，世界本来就是一家人，就算是摸着石头过河，也是很容易摸到前人已经摸过的石头。这个不丢人，说不定还是好事。
片子讲了一个很传统的话题：成年子女如何与自己的老年父母相处。相信很多人看到这里都会心有千千结，唏嘘不已吧。这个事儿看似简单，但是知易行难，而且千家万户各不相同，使得大家相聚在一起的时候，除了倒苦水，发牢骚，好像都是无计可施。
那么德国人是怎么处理这个问题的？
独立，奋斗，实现自我和亲情，孝顺，羁绊牵挂是不是就一定是对立的？导演并没有试图直接回答这个问题，而是讲了一个很有意思的故事，让观众自己去找答案，因为片中讲述的所有一切，我们都可以或多或少找到自己生活的影子，哪怕身处远在万里之外。
秉承德国电影一贯的风格，全片都很克制，但是偶尔的放纵又会让你觉得尺度大开。就是这么一种交织着矛盾的混合体使得全片带有一种类似纪录片一般的影像风格。
女主角的歌声和身材都是值得重点关注的。
《猎杀本·拉登 ZeroDark Thirty》
豆瓣评分：7.6
IMDB评分：7.4
之所以翻出这张买了很久但是一直没有看的DVD，纯粹是因为一直密切关注的ISIS要完蛋了，那么作为和这一切有着千丝万缕联系的始作俑者本·拉登先生，是如何在东躲西藏那么多年后终于还是在白沙瓦外的藏身地一命呜呼的。这部当年横扫各大颁奖典礼的作品提供了一个最直观最贴近最真实的视角。
特别值得一提的是片中的两个女人。
导演，凯瑟琳·毕格罗 Kathryn Bigelow，这位才华横溢的女导演在拿下奥斯卡最佳导演后已经彻底撕掉了自己身上作为詹姆斯·卡梅隆前妻的标签，而是成为了好莱坞新势力中最耀眼的一位。而女性特有的视角，关注个体，关注细节，关注情感也为一向残酷血腥，冷冰冰的战争片注入了不一样的元素。
杰西卡·查斯坦 Jessica Chastain，女主角，好莱坞半边天中又一位来势汹汹的后起之秀，无论是《星际穿越》，还是《火星救援》，或者《斯隆女士》，这些叫好又叫座的电影中总是少不了她的身影。在此片中她也毫无疑问的奉献了异常精彩的演出，真实的还原了一个几乎耗尽整个青春来追踪本·拉登的CIA探员是如何工作的，并不是人们想象中的那么衣着光鲜，耀武扬威，而是充满了琐碎的无奈，各种委屈，各种纠结，各种不堪，让人甚至会以为这不是阿富汗战场，而是华尔街的办公室，但是随时会不期而至，收割性命的爆炸，袭击等等会提醒你战场就是战场，不是写字楼。
一个值得关注的卖点，好莱坞电影虽然有这样那样的毛病，但是在制作精良这一点上很少潦草行事，充分体现了专业性和职业性。影片中有大量的海豹突击队作战画面，制作方没有刻意渲染或者美化，而是采用了最写实的白描，从而为影片赋予了坚硬的力量。
《寻味顺德》
豆瓣评分：8.8
自从《舌尖上的中国》问世以来，各种形形色色的美食纪录片蜂拥而上，各大菜系争奇斗艳，一时间连整个屏幕都变得香气扑鼻，以至于常常在看片的时候，一边看画面，一边擦口水。
这些雨后春笋般冒出来的作品中，个人意见《寻味顺德》属于个中翘楚。
中华大国，美食传统源远流长，各大菜系你方唱罢，我方登场，可谓春兰秋菊，各擅其扬。如果非要评出个高下，估计又要引发一番口水大战了。
但是说到对于食物的敬畏之心以及对于完美厨艺的极致追求，那是万万不可漏掉广东人，准确的说，是顺德人。要不怎么会有“食在广州，厨出凤城”之说呢，凤城即顺德是也。
片子分为三集，分别是《乡土之源》，《匠心独运》和《美味相传》。
讲真，我已经不记得片子的逻辑，情节，拍摄手法，镜头调度等等，唯一印象深刻的就是各种各样吃过或者没有吃过，见过或者没有见过，听说过或者没有听说过的美味佳肴。
还有就是顺德人那种为了一道美食可以守望一年的执着，为了一道好菜不惜诸般辛苦的虔诚，为了一道佳肴宁愿守得云开见月明的固执，这番心思，是每个吃货都懂的，也正因为如此，我们才会互相欣赏，互相鼓励，在人生的道路上一路勇敢的吃下去，让别人去胖吧！
友情提醒：绝对不要像我一样在半夜时分看这部纪录片，那真的是一种甜蜜的折磨！
《沃伦 Wołyń》
豆瓣评分：8.2
IMDB评分：7.7
记得自己是在一个阳光明媚的周日午后看这部电影的，片子有点长，看完之后已经太阳西沉，但是整个人却好像深陷冰窖，那种侵彻骨髓的寒冷慢慢淹没全身，就和窗外一点点暗下去的天空一样，完全是漆黑一片。
故事的背景就是发生在不久前还大打出手乌克兰西部和波兰交界处，时间点又恰好是整个二十世纪最残忍的第二次世界大战期间，在这样炮声隆隆，硝烟弥漫的大背景下，加上宗教冲突，种族冲突以及外部因素的介入，使得原本混居的村落变成了人间地狱。影片中每一次杀戮，都可能来自你朝夕相处的邻居，素不相识的路人，乃至你的亲人，你的爱人，你身边的每一个人都可能是凶手。
对，就是地狱！那种毫无理性，完全被狂热，偏执和仇恨淹没的人间地狱。让人会忍不住想起下面一系列名字：卢旺达，波黑，库尔德人，ISIS，亚美尼亚，印度，巴基斯坦，印度尼西亚，巴勒斯坦，塞拉利昂……这些极其丑恶，极其凶残，极其血腥的惨剧其实距离我们并不遥远，而且看上去似乎也没有任何停下来的迹象，不定哪一天，又在这个星球的某个角落突然爆发了。
注意：影片的部分镜头极其血腥，而且发生之时毫无预兆，可能会对观影者造成一定程度的心理刺激，不建议未成年人单独观看此片。
我们痛恨一切极端主义，在这个世界上，我们唯一极端反对的就是极端主义本身。
《盛世里的工匠技艺》
豆瓣评分：8.1
之所以去找来这部电影看，是因为看了一部很失望的电影和一部还不错的纪录片，两部作品的名字都一样，叫做《我在故宫修文物》。然后在收集资料准备写影评吐槽的时候，碰巧知道了这部电影。
侯孝贤，这个一向是自己很喜欢很尊敬的电影人；
台北故宫，这个一向是自己向往已久但还未成行的Dream Place；
纪录片，这个一向是自己非常感兴趣的影视题材；
看过此片，最深刻的印象莫过于“每一帧画面都可以截屏用来做桌面”，此言不虚。影片并不长，分为四个小片段，分别讲了唐窑，多宝阁，果园厂剔红漆器，出警图入跸图四个小故事。除了器物，还有技艺，以及器物和技艺背后的人心。
影片拍的很流畅，犹如潺潺小溪，颇有几分润物细无声的味道；
影片拍的很含蓄，从一开始就好像是一卷在你面前缓缓展开的中国水墨画卷，而且这种隐忍克制贯穿全片，反倒是温和之中见到了更加强大内敛的力量。
影片拍的很美，是那种传统友谊上的中国美，是由“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”，“明月松间照，清泉石上流”，“随风潜入夜，当春乃发生”，“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川”组成的中国特有的神韵，只可意会，不可言传。
侯孝贤拍出了我心目中故宫应该有的样子。
这部片子同时也是台北故宫博物院的官方宣传片。
《夜车NightTrain》
豆瓣评分：7.2
IMDB评分：6.5
纯属个人观点，中国荧幕上有一支非常低调但是异常坚韧的力量一直在默默地奋斗努力，这就是现实主义题材作品。虽然这些电影往往没有什么大明星，也不会有什么大制作，经费嘛自然也是捉襟见肘，而且最让人心寒的是，不仅基本没有什么票房收入，连被人知道，有人肯去看，对他们来说都是一种奢望。
但是他们一直都在那里，从来没有消失过，一代又一代。
《夜车》就是这么一部片子。在这里会看到《白日焰火》，《青红》，《钢的琴》，《站台》，《天注定》，《追凶者也》等等的影子，但是它又有自己的鲜明的特点，那种若即若离，若有若无的样子就和女主角一样。远看很清晰，走近仔细看的时候，反倒很模糊了。
一如既往，影片还是借助了时代的背景，那些破败的楼群，萧条的街道，脸色木然的张三李四，还有那种地域特色极其明显的腔调，使得看片的过程中变得多了那么几分亲切的代入感。故事并不复杂，导演拍的也很简单，几乎是靠着演员的表演和整体氛围的烘托撑起了整部电影，所以看的时候会有一点点闷，因为既没有曲折紧张的矛盾冲突，也没有轰轰烈烈的豪言壮语，就是一个小城里面几个普通人的平凡生活。
正因为如此，才显得不简单吧。
《最佳出价 Lamigliore offerta》
豆瓣评分：8.3
IMDB评分：7.8
如果不是因为遇到那部今年大热的作品《看不见的客人》，那么这部《最佳出价》几乎就是今年自己看过最好的悬疑片了，连之一都不会有。
如果看的电影足够多，慢慢才明白真正优秀的悬疑片，并不是让你完全猜不到结局，从头到尾蒙在鼓里，而是明明知道结尾会怎样，但是我就是想看看导演和编剧怎么玩这个小把戏！能把我骗过就算你赢！这个就是属于影迷和导演之间的小默契了。
《最佳出价》做到了这一点，而且做的非常好。
影片的成功离不开几个老戏骨的加持，特别是主演杰弗里·拉什 Geoffrey Rush先生，这位澳大利亚的国宝级男演员（我才不会说是金刚狼那个肌肉男呢，哼！至于梅尔·吉布森，好吧，海狸先生的导演功力更胜一筹，演戏还是这把老骨头好）用他几十年的舞台剧经验完美的诠释了什么叫做“老房子着火，无药可救”的真实境遇。
当然女主角西尔维娅·侯克斯 Sylvia Hoeks的美丽也是无与伦比的，看看她，大家就知道什么是人间尤物了。
当爱情破门而入的时候，一切的抵抗都是徒劳的，即使对方只是一个骗子，是不是也比一个人坐在空荡荡的屋子里，看着满墙惟妙惟肖，价值连城的美女肖像给人的感觉更加真实？更别说还有活色生香，充满热情的美好肉体呢？影片结尾，坐在布拉格日夜咖啡馆里的老爷子估计是在思考这个问题。
《军中乐园》
豆瓣评分：7.3
IMDB评分：6.5
之前看过这部电影，是因为对于金门的好奇心引起的。最近又看过一次，是因为看了大热片《芳华》，然后发现些挺有意思的东西。海峡对岸的朋友们拍电影，还是很有想法的。
钮承泽的这部作品的核心主题是金门岛驻军的“特约茶室”，这是在特殊时期为了十万大军中的精壮男子生理需要而特意准备的拥军服务场所。片中人物有从大陆溃逃至台，饱经风霜的老兵，有一脸懵逼，青春无敌的本省小鲜肉，更多的是那些风华正茂，花枝招展的茶室侍应，一双玉臂千人枕，半点朱唇万人尝，不管她们是为了金钱，还是为了脱罪，所能够利用的资本就是自己的身体。
在那个特殊的时代，打炮都要分单双号的日子，在战争不知道什么时候来还是到底来不来的阴影下，在有家不能回，欲语泪先流的思乡病折磨下，在表面的巧笑晏晏下隐藏无数苍凉与悲哀的笼罩中，个人的喜怒哀乐又算得了什么？苟活而已。
对照两部片子连起来看，得出的一个新体会倒是文工团VS特约茶社，呵呵，海峡两岸的兄弟们品味还真是有点异曲同工之妙啊......
宁为太平犬，莫为乱世人，还不如一条狗呢。
《极寒之城 AtomicBlonde》
豆瓣评分：7.1
IMDB评分：6.8
我们在荧幕上看到过无数个经典的间谍特工形象，都是男的：
潇洒风流，情人比敌人还多的007詹姆斯·邦德；
上天入地，无所不能，装酷耍帅一直到老的碟中谍伊森·亨特；
拳拳到肉，硬桥硬马，都演到第五集了还在不停问“我是谁”的杰森·波恩；
像一个绅士般优雅从容，像一个模特般穿衣走路，像一个杀手般见佛杀佛，见神杀神的哈利·哈特；
充满了雄性荷尔蒙特工战场上突然走来了查理兹·塞隆，还记得Dior的香水广告吗？
男人能干的，她都能干，而且干的还不赖，虽然差点把那张造物主亲吻过的精致面孔都打烂了。男人干不了的，她也能干，可直可弯，能攻能受，不愧是特工英雄届的新一代花木兰，雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离，双兔傍地走，安能辨我是雄雌？再这样演下去，汤姆·克鲁斯大爷，您可以赶快退休了。
影片背景放在了柏林墙倒掉前的几天，英国人，美国人，苏联人，法国人，德国人，包括东德人和西德人，全部为了一张名单搅和在一起，鲜血，生命，荣誉，算计交织在尔虞我诈的阴谋中，到最后，似乎看上去的赢家是输家，而那个输家似乎才是最大的赢家。
不容错过的卖点还有，全片的BGM音乐，不单单是为了烘托剧情，而且可以作为独立的存在而体现出来，去买一张原声大碟收藏是绝对值得的。
还有，我希望这部电影可以拍成系列剧，一部接一部，不要停。
不妨来说说，二零一七年你都看了哪些好电影吧？