桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯

这两句出自黄庭坚的《寄黄几复》：

我居北海君南海，寄雁传书谢不能。

桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。

持家但有四立壁，治病不蕲三折肱。

想见读书头已白，隔溪猿哭瘴溪藤。

整首诗最出名的就是颔联了，这一联对得极其工整，而且使用的名词意象也是烂熟，直白的，却在诗人的奇妙组合下，生出千古流传的绝妙意境来。

这两句采用了一种纯粹罗列名词的独特写法。早在杜牧的“秋草樊川路，斜阳覆盎门”就使用了这种写景方法，但是在名词的下面暗藏着逻辑关系。再看温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”十个字都是名词，却完美地构成一幅早间出行的画面，也是个中高手。

黄庭坚的这一联诗，学习了杜牧，温庭筠的技法，创造出属于自己的意境。“桃李”、“春风”、“一杯酒”，“江湖”、“夜雨”、“十年灯”，这都是些名词和词组，却又逻辑紧密，思绪完整。而且由于这些词的通用，既好懂又寓意深远，自然是朗朗上口，千古流传。

世间无限丹青手，一片伤心画不成

后两句则出自晚唐诗人高蟾的题画诗《金陵晚望》：

曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。

世间无限丹青手，一片伤心画不成。

前两句写景浮云晚翠，秋声落日，一派萧条之气。后两句写出心中郁结，对晚唐社会乱象的忧愁，不管有多好的画师，也无法画出我的一片伤心。后来有一天，同时代的诗人韦庄看了几幅六朝史事的彩绘，心中一动，想起高蟾来，思潮汹涌，大笔一挥，写出一首《金陵图》，第一句就直接开怼：

谁谓伤心画不成？画人心逐世人情。

君看六幅南朝事，老木寒云满故城。

谁说伤心画不出来啊？不过是画师皆好锦上添花，只愿画美景开心，不愿画悲伤罢了。你看看这六幅南朝旧事的古画儿，画面上古木、寒云，尽显金陵古都的荒凉。你说世间丹青手画不成，这幅《金陵图》就将六朝短命衰败之气描绘得淋漓尽致。

这两位诗人一唱一和，将妙笔画伤心一篇这个生动比喻固化成为古诗词中的特有意向，经常被后人引用。

再回头来看，题主的问题中的诗实际上就是这两联名句拼凑在一起的作品。

这种玩法也是一早就有的，这种成诗的方式叫做“集句诗”。只要诗意和，平仄对，集句诗同样也有高明之作，甚至能用老句子话出新意来。

民族英雄文天祥就是个集句高手，他特别喜欢杜甫的诗，所以经常揣摩研究用杜甫的诗句来表达自己的诗意，形成新的作品，其中不乏佳作。

读书破万卷，许身一何愚。

赤骥顿长缨，健儿胜腐儒。

首句出自《奉赠韦左丞丈二十二韵》，原句为“读书破万卷，下笔如有神。”

承句出自《自京赴奉先县咏怀五百字》，原句为“许身一何愚，窃比稷与契。”

转句出自《述古三首》，原句为“赤骥顿长缨，非无万里姿。”

尾句出自《草堂》，原句为“天下尚未宁，健儿胜腐儒。”

不过集句而得整首诗的诗意是连贯的，是在批判死读书，赞扬男子投身家国，为天下奋战的英姿，抒发诗人投笔从戎的壮志。

也就是说，集句成诗没问题，关键是要表达出自己的意思。

我们再来看题主的这首集句诗：

桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯，

世间无限丹青色，一片伤心画不成。

从原诗的平水韵角度来看，“灯”属“十蒸”部，而“成”属“八庚”部，其实是出律的。但是集句诗要求格律没那么严，只要意思衔接得妙，这两个字在新韵中同属“十一庚”部，咱们用普通话念起来是没有问题的。

不过从意思上来説，虽然从头到尾都是在描写叙述作者的伤心，但是“世间无限丹青色”的关于画画，影像的感觉太重，和前面两句纯粹的心理回忆描写衔接上有些问题。再加上这几句诗实在是太有名了，一读之下，无需多想都知道是集句所为，缺乏好诗本身的“起承转合”逻辑也属正常。

在只讲究字词优美的人眼中倒是好诗，但在熟悉古诗的人眼中就不过尔尔了。

可惜两联千古名句连成了一首打油诗。

这就是质的飞跃，向下跳楼的飞跃。