力挽狂澜的全才，书风妍美，小楷直入晋唐！白蕉：书法，由他而衰
书法，是中国汉字独有的艺术，随历史发展和审美的需要，分为五体：篆、隶、楷、行、草书，能写好一种书体，就很了不起。
而历史上有一个全才，五体样样精通，具有上佳作品传世，他就是元代的赵孟頫！
很多人喜欢把书法史发展到不同阶段，按照“晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、元、明人尚态”来区分不同时期书风特点！
其实如果再简单一些，可以用“复古”和“创新”交织来形容，尤其是到了宋代，以“创新”为主，反对唐人的法度森严，而以抒发个人情感为主，给书法注入新的生命和发展动力，也是常说的“尚意”！
结果南宋，书法已经开始出现颓靡之风，各种“丑书”、“怪书”层出不穷！
这种情形，与今日书坛何等相像，某些书法名家提出：
书法在实用上已经式微，应该发展成为纯线条的视觉艺术！
甚至搞出“无字”、“射书”书法等等后现代形式！
如此发展下去，会不会再现南宋后期的散漫无羁，不可收拾的局面！
每当书法发展岌岌可危时候，总有一些书家站出来，高举“复古”大旗，如元代的赵孟頫，力挽狂澜，挽救了中国书法。
赵孟頫提出向“晋唐书家”学习，而直接略过宋朝，他向晋唐的钟繇、王羲之、王献之、褚遂良、李北海等人学习，并提出：
”学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。”
如何处理笔法和字形的关系，他也给出自己的见解：
“学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善犹恶；字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也。”
赵孟頫穷毕生之力、以改变衰落宋代书风，并称雄一时，且有“元人冠冕”之称，师古而泥于古，对古人，他并没有亦步亦趋，而是善于变法，结合个人所长，创造了自己的独特风格：赵体，书风妍美，直入晋唐，与欧阳询、颜真卿、柳公权并列为“楷书四大家”！
后世的700多年，大多书家并没有突破赵孟頫的书风，其中也包括文徵明、董其昌等等后世名家，均受其影响，后来的台阁体、馆阁体，均是受赵孟頫、董其昌影响颇大，后世并称为“赵董书风”！
关于赵孟頫的书法，赞美者众多，其中清人冯班说过：
赵松雪（孟頫）更用法，而参之宋人之意，上追二王，后人不及矣。为奴书之论者不知也。
也有反对的，董其昌说他“因熟而俗”，傅山说他“媚而无骨”！
白蕉先生在《书学十讲》中也谈到：
"我国的书法，衰于赵、董，坏于馆阁，忸怩局促，无地自容”
而央美邱振中教授在《书法》一书中，做出中肯的评价：
“通过这些对立的评价，对赵孟頫提出批评者，都集中在作品形态的评说，而赞扬者，是对作品神采的激赏！”
赵孟頫在书法史上最大贡献就是：不炫技，而能表现出罕见的韵致！
赵孟頫的笔法，脱胎于晋唐，但是他化繁为简，笔笔精到，尤其是他的小楷，不激不厉，风规自远，空灵淡荡，高怀绝俗，凭靠他那并没有多少复杂性、独创性的点画、结构、章法，表现出常人难以企及的神韵！
以他的小楷作品《闲邪公家传》为例，颇有几分《黄庭经》、《乐毅论》的神韵，再现他对王羲之的小楷，心摹手追，形神兼备，在神似而形不似，有自家风貌，而不突兀，法度严谨，又不呆板死滞，
对于该卷，李衎评价最为精准：
“子昂之书,全法右军,为得正传,不流入异端者也。”
面对今日书坛各种丑书、江湖书体，我们是不是也该向赵孟頫一样，再次提出“师法古人”呢？！
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