安德拉德《在路中央》

安德拉德《在路中央》

这首诗一九二八年发表于巴西现代主义诗歌杂志《食人》之后，立即引起保守派诗人的围攻，指责它是对诗歌神圣性的“亵渎”。其实，这首貌似游戏的作品正是对传统诗歌一次严肃的颠覆，它就是要以现代主义的反叛手法破坏因循守旧的修辞方式。它剔出了华丽的形容词，使用的是简单通俗的语言，诗中的“有”和“一块石头”重复了七次；“路中央”来自但丁的《神曲》，诗人在此借用并重复了六次，循环往复的音节尽管读起来琅琅上口，但单调地重复同样的字句还是令人不胜其烦，这是诗人有意而为之，他要借此表达出自己对生活的态度：今天就是重复昨天，明天重复今天，而在毫无新意的生存中，人不过是“生物计时器”而已，但路中央的那块石头又意味着什么呢？我还记得一个叫马丁的摄影家在澳门展出的一幅作品，画面就是黑色的沥青路中央有一块红色的砖头，不知他的灵感是否来自安德拉德的这块石头，但两者却有异曲同工之妙，单调的马路中间出现一块石头，可能是一个面临的障碍，也可能是对视网膜造成的冲击，总之它构成了一个事件。不管怎么说，诗人声称“我永远不会忘记这个事件”，可见庸常的生活中，哪怕路中央有一块石头也会变成一次唤醒，成为一件难忘的事件。因此，在人类的心灵生活面临的更大挑战的当下，这样的诗歌读起来是会产生共鸣的。应该说，卡洛斯·德鲁蒙德·德·安德拉德对人的生存境况持有悲观情绪，他不相信诗歌可以使人沟通，甚至劝诫人们不要钟情，但是爱情来了又怎么能挡得住呢？他这样写道： 世界很大， 但这扇向海的窗子可以把它容纳。 大海很大 但这张床、这个爱的床褥可以把它容纳。 爱情很大， 但短暂的亲吻可以把它容纳。他不是那种躲进小楼成一统的诗人，只知道在自我的小世界里打转儿；他的诗歌是在场的，有强烈的现实感，触角常常会伸向社会的黑暗和被践踏的小人物，因此他赢得了“公众诗人”的称号，如今他的声明已经远远超出了葡语世界，甚至影响了欧美诗人，美国诗人马克·斯特兰德就深受他的影响。

路中间

路中间有一块石头

一块石头躺在路中间

有一块石头

路中间有一块石头。

在我视网膜疲惫的一生中

我决不会忘记这个场景。

我决不会忘记路中间

有一块石头

一块石头躺在路中间

路中间有一块石头

程 一 身 译