华堂只见灯花好，不见波平月上时~

美石寄语：

一只船儿任意飞，眼前不管是和非。鱼儿得了浑闲事，未得鱼儿未肯归。全似懒，又如痴，这些快活有谁知。华堂只见灯花好，不见波平月上时。

芙蓉石珍，且大材难得；而方章气正，格局高显；以上若兼而有之，成品自然不凡。而此件作品的章材足有7.45公分大小，初见便给人一种正大之气。正章选料为极为稀少珍贵的寿山桃花冻芙蓉石，其上桃花点点尤见细腻，唯美且浪漫；章顶还有薄薄的一层黑金沙，犹似水墨泼洒于其上，韵致唯美。

作者精心布局、施以巧技、融入画意，根据整个石料的特点将之设计成一幅自己心中所向往的中国水墨画，用最少的线条描刻山水，画面的刻画由远及近，富有层次感的空间布局，行云流水地将骊山秀水呈现在观者眼前。

看那桃花冻中桃花点点，似漫天花落，鲜活灵动；看那水波粼粼、文人垂钓，一动一静，风雅渐生；看那船头中间的一个白点，巧作一盏零星的白色渔火，在无边的暮色中将船儿的四周照耀出泛红的暖光；而那漫布章顶的一片灰黑色金沙则化为无边的暮色，伴随着夜空中轻缓浮动的流云连接了整个章体的四面，天然的水墨感和精美的巧色，将整个意境升华。此刻，无声之石竟显示出了这有声之境，意境塑造堪称一绝。

细观整个薄意，画面是极为唯美、静谧的。作品集诗情画意于一章之上，又在无形中喷薄出景致之美、文雅之气、古典之韵，营造出一种空灵而又简致的世界，既有着寿山石得天独厚的天然之美，亦有着饱含作者心境的人文之美，二者的结合，淋漓尽致地呈现出一种极致的道、意之美，观来令人颇受震撼。

作品中的主体为于一舟之上悠然垂钓的文人，其既不披蓑，亦不携鱼篓，只取一只清瘦竹，巧作江上钓鱼竿，好不自得。

‘乐是风波钓是闲’画面中的钓鱼人所乐、所求，莫过于夜色垂钓的心境罢了。这样的豁达与从容，不禁令人联想到那句诗文‘三十年来一钓竿，几曾叉手揖高官’，如此淡泊、自得其乐的心境，怕是作者有意为之，好抒己愿，才能使得整个作品似有一种半掩于山水，又张扬于内涵的大道之美。虽于方寸之间，却含无限情思。这份情感流露的不遮不掩，亦令观者了然于心。

想来，若能置身在这样的作品中，时刻与山林为伴，不管浮世变幻，既明于心，存乐于情，做到钓鱼非为鱼，只为风月人情，该是何等豁达、快意的人生！

而船前面对的一株枝叶全无却根枝遒劲的古树，正在用向上的力量诠释出傲人的风骨。它临水而上，笑对风霜，参天古木连接了薄意的两个中心面，亦将雕者的心境展露无遗。

如此自成一派的风格赋予作品以生的美感，在视觉上也仿佛呈现出动态的画面感。无论是那空中流动的烟云、抑或是那船上微亮的渔火、还是水中粼粼的水波，皆好像在夜色中诉说着自己的故事。观来令人不由得置身其中，与万物对话、与钓者谈心，不禁感叹暮色之变幻，也流连于夜色的静谧、唯美之中。

再看章身的其他两面则留白更多，疏密有致，于‘空’中内含万物，引人遐想；远山近树、天高水低，其于虚实、远近的渐变中呈现出画面的立体感和层次感；经过精心的拓片后，呈现出一幅绝美的水墨画《泛舟垂钓图》，其抒情而优雅、静谧且高古，画面清清寥寥，其意却深远跌宕。令人不禁惊叹这美石虽不语，水墨却可如烟，刀锋回转间，便已将心意呈现。从容如斯，施艺寄情，当是奇妙！