街头摄影拍什么？别再拍那些过时的题材了
喜欢扫街的朋友不在少数，我们经常也在网上看到一些街拍照片，但是有趣的却不多，一开始看到街边小贩、流浪汉之类的题材还觉得新鲜，看久了就觉得没意思了。有哪些题材避免再去重复拍摄，又有哪些好的题材值得尝试呢？我们接着看。
总是拍广告海报和招牌？
很多人喜欢拍广告海报或街头招牌，但是那样有什么意思呢？海报与招牌都是别人的作品，单纯地拍广告牌只能算是记录，并不会有更多意义。
从来都没有轻易得到的好照片。为了得到这张完美的照片，摄影师 Buscató 竟历时一年多的时间等待。他一开始只是觉得这块广告牌很有意思，但是好像有些空洞，直到一年后，他发现后边防护布上有个形状独特的破洞，于是就有了初步想法，守在这里两天，终于“捕捉”到一只刚刚好的鸽子，这才有了这张看似“偶然”的照片。
改进建议：借位拍摄或者在路人经过的时候形成某种暗示，也能够拍出带有隐喻或幽默感的照片，同样也会有故事张力。
总是拍路人的背影？
很多刚开始玩扫街的朋友不好意思正面拍人，所以会从路人的背后去拍背影。当然很多时候背影也是可以说故事的，但更多时候，这种背影拍摄已经泛滥。你要拍摄的背影真的能够打动人心吗？够有意思吗？如果不，还是不要拍下。
摄影师 Buscató 拍下的一些有意思的背影。
改进建议：扫街时不要总是顺着人潮走，大胆逆流而上，发现更多有意思的“正面”。
总是拍街头艺人、小贩或流浪汉？
我们去网络上浏览扫街照片，经常能发现有很多这些对象的图片，为什么呢？
因为他们最容易“下手”——街头艺人表演本就是为了吸引你的注意，而街边的小贩通常忙着做生意根本没空理你，至于流浪者，其实个人不建议拍摄他们，因为很多照片里，他们的形象要不是躺在街边，要不是低着头乞讨，其实这还是会产生争议的。
这样去拍乞讨者、流浪者，也许会引起一些社会争议
改进建议：如果要拍流浪者，至少试着去攀谈、聊天（不过国内这种情况似乎比较少，但是国外很多街头摄影师喜欢跟流浪汉聊天、然后再拍摄）。
上面提到的三类拍摄对象，其实都是很容易拍摄的，也许适合刚接触街拍的朋友锻炼扫街的感觉，但却并不能对你的街拍能力有进一步的提升，去拍那些行走中的路人吧，接受挑战！
放过街上那些漂亮妹子
好吧，我知道街上、尤其是热闹繁华的购物街，经常有许多打扮时髦的漂亮妹子，顺便你也能看到很多举着大长焦的摄影师们、对着姑娘们扫射（所谓时尚街拍，像三里屯的日常就是逛街的美女+长枪短炮的老法师）。
这算不算街拍呢？其实当然也是算的，毕竟在街上拍的就是街拍了，但可能对于大部分扫街爱好者来说，并不喜欢这种拍摄方式。
改进建议：怎么说呢，对于一些人来讲，漂亮妹子就是他们唯一的拍摄对象，但对于大多数街拍爱好者来说，不必要总将镜头聚焦在漂亮妹子身上，而是要寻找真正的“特色”。
想想时尚街拍鼻祖比尔·坎宁安，很多人以为时尚就是年轻靓丽的姑娘、小伙子的事情，但在他的镜头下，不管你是上流名人、普通工人甚至是下城居民，只要你着装有个性，都会被他捕获，也因为此，他反而被时尚界所尊重，就连著名时尚杂志Vogue的女主编安娜·温图尔（Anna Wintour）也说：“我们都为比尔着盛装。”
比尔·坎宁汉老爷子
总是拍面无表情的人？
常看到一些摄影师拍了一个面无表情的路人，然后注解是一些人生哲思之类的话语，关于人生、迷茫、忧伤之类的，但说真的，谁没事儿走路会一直做表情，他们面无表情，只是因为他们在走路而已！并不是所有人都有着忧郁的灵魂，不要“为赋新词强说愁”了。
这是一个忧郁的妹子。摄影师 Eric Kim。
改进建议：去寻找一些有表情的路人，你从各种各样的表情中才能读到更多故事，而不是从面无表情中臆想出一些情绪。这也许有些难，毕竟，现在满大街都是面容冷漠的人，但不容易得到的才更珍贵，不是么？
这是一个乐观的老太太。摄影师 Eric Kim。
总是用长焦镜头？
用长焦镜头当然在街拍中有很多优势，你可以站得更远去拍摄、而不会被发现，但往往会失去很多细节——你是去扫街的，不是去拍人像的，有环境描写才更有代入感。
猜猜这张是什么焦段拍的？摄影师 Eric Kim
改进建议：试试广角定焦镜，像 28mm 这种焦段，迫使你走得更近一步，互动感更强；而且广角镜的强烈透视感，会把观者带进你照片的氛围中，这才是扫街最迷人的地方。
你不是毕加索
很多摄影师喜欢拍些抽象的东西，比如说一片天空，或者大楼的一角，街边凌乱的电线，然后配的文字是“人生如电线一般错综复杂”之类的。
并不是说这样不好，但是如果把注解去掉的话，这些照片可能就像是手机随拍下来的，再过个一月两月的，你自己可能都忘记这张照片拍摄的经过了。
一张抽象的照片会不会有趣？当然有些是有趣的，但满大街都有的抽象图像（比如电线杆、房顶之类的）就不够好玩了。
改进建议：街头摄影通常希望让人一看到就能有共鸣的东西，是些真正有意思的东西，不管观者是会心一笑、还是黯然神伤，只要能包含情绪的照片，才是真正好的摄影作品。
Matt Stuart的错位街拍。
上面说了那么多拍这个、不要拍那个，其实这些都只是别人的经验，街头摄影没有什么规则好言的，只要你的照片能引起别人的反应就行了。
不同形式的照片会有不同喜好的观者，上面说到的不建议在街上用长焦拍漂亮妹子，但这种照片传到微博上依旧会有很多赞啊，这就跟有人看周星驰电影笑到嗨、有人却觉得无聊是一样的道理。
本文改编自 yanidel.net
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有一種攝影門類叫Street Photography，難，但不見得一定要符合人文紀實、新聞攝影的標準。構圖、時機、內涵等固然重要，但故事不見得是以事件為中心的，畫面中的故事不等於一定要機械式的由攝影師主動去截取，這樣的圖片是將欣賞者置於被動的。街頭攝影講求風格化的截取提鍊並由欣賞者一同發現場景的多維不同與可能性，欣賞者可以主動性的賦予畫面意義與對場景的觀察併發現故事。這是參與性的視覺表達，也是28mm毫米人文的特點。
一樣的蘋果，有人啃了幾百上千年還是當蘋果來啃，有人就悟出了萬有引力，難道能說是牛頓的那棵蘋果比果農的有智慧麼？
一個再成功的攝影師也不可能什麼門類都精通，所以你不掃街是你對攝影門類的興趣選擇，但是因此你也不可能深入的理解街頭攝影這個門類。作，總比不做強，有意思沒意思的問題是留給尋找意思的人的。