想模仿周星驰，他还要走很长的路！
《大侠卢小鱼之夕阳红战队》是鬼才导演卢正雨，经历两年精心打磨的回归之作。故事大体上讲了怂货卢小鱼被诬陷杀害父母，在被官衙拷问之际，急于为自己洗清冤屈，误打误撞闯入“奇异世界”，经历各式各样千奇百怪的人物的邂逅和帮助之后，终于实现自己效仿前辈大侠风清扬惩奸除恶，为父母亲报仇，最后归正江湖的心愿，成为一代大侠。
卢正雨还在扩充自己的“卢小鱼”战线！
笔者认识卢正雨，是从他那种复制邵氏老电影的风格性短片，以及对于周星驰无厘头的模仿开始的，其次是参演周星驰的《西游·降魔篇》和《美人鱼》，而他自己拍长片，都是这套复古和模仿“无厘头”喜剧的路数。为此，甚至有人说他可以接周星驰无厘头喜剧的班。
阔别两年，再次归来，《夕阳红战队》抛弃了以前《嘻哈四重奏》和《大侠卢小鱼》走“短平快”喜剧的路数，首次尝试了单一故事线的长剧集。
导演给一个小人物成长为大侠的故事，添加了同伴的磨合，和自身的成长，从而构成经典的小人物成长史。不仅延续了以搞笑情节和剧集金句的风格，还通过“怪力魔性”呈现出一个有笑有泪，悲喜交集的燃魂世界。
卢小鱼喜剧的特点，一直是以一个怂包在险恶和多变的形势下，强作正经，说一些口不对心的场面话，然后被现实迅速打脸，继续在言语上，找回自我安慰，从而降低心理的落差，来不断制造笑料。
这样的套路，在片段性的短喜剧里很有优势，但如果放在长剧情里，就显得单调和枯燥。所以《夕阳红战队》用了一个小市民的艰难成长为底子，通过他一路上遇见的各种奇形怪状的人，来不断营造新鲜感的冲突，最终维持整个局势的搞笑度！
因此，设置千奇百怪的人物，来延续戏剧冲突，是《夕阳红战队》的第二重保险！
除开有些套路化的小百姓千回百转，跌跌撞撞的成长戏份之外，《夕阳红战队》还有“奇形怪状和荒诞不经”的人物设定——除了前作中的经典形象的惊喜回归之外，
还有新出场的角色“三千年美少女”画眉，一百岁高龄但还“是个孩子”的孤老，“歪果仁”不死血族德古拉，以及“忍不住”呆萌忍者千兵卫…古今中外杂烩一锅，融聚一堂。这些人物太有个性，相互之间的磨合与冲突，形式方法的对撞产生了无数的笑料。
只有你想不到的无限脑洞，没有导演打不破的次元壁。
还是喜剧中的闹剧，记忆点却太稀薄！
《夕阳红战队》的故事大纲比较简单，是一个典型的小孩子成长故事。但添加了很多零零碎碎的小段子，来一点点的撑起整个剧情里的细节。
这里就暴露出卢正雨对于剧情细节的选择的问题。虽然依旧沿袭了邵氏老电影，致敬周星驰无厘头的喜剧，和金庸古龙老派武侠小说三者合一的传统，后来又加了东洋忍者，西方吸血鬼伯爵等等古灵精怪的细节，还在很多段子和细节的选择上，尽可能的贴近当前观众比较关心和感同身受的社会现实，来拉近和观众的共情。但是说到底，整体效果很有限。
模仿周星驰的喜剧套路
比如从人设上，卢小鱼是一个不被理解，遭受嘲笑的翻身咸鱼。这种设定在周星驰电影中最为常见，不过是把周星驰的“咸鱼”的象征符号，变成了村口那只看似张牙舞爪，其实是微末渺小的“蝼蚁”。虽做了一个小转变，但是骨子里还是一种仪式上的承袭！
剧情层面，也致敬了很多星爷电影经典桥段，比如剧中卢小鱼自己有喜爱的事情，但父母却必须要他子承父业，去做铁匠和学十字绣，甚至以死相逼。
虽然这些小片段颇有反映现实的意思，但是整体叙事性还是欠缺连贯性和融合性，加上段子之间协调性不够，显得整体故事十分单薄无物。
《夕阳红战队》成片效果不像主创期望的长篇连续剧，而更加类似于情景喜剧，缺乏足够强大的核心，段子放在了首要的位置，剧情放在其次，破坏了整体表达能力。
所以现在最大的问题，卢正雨还是缺乏把短片的闪光点，连缀成一出足够连续和连贯的长故事的能力！
距离自立一派，卢正雨还有很长的路要走！
卢正雨一直在模仿周星驰，但他距离独当一面尚有很大距离。
首先他的根基不够牢固。毕竟内陆的底层环境和周星驰所处的环境有着本质性的差别，所以想要提炼出足够有说服力的”无厘头“主要情节，更是比当年周星驰需要花费更多的心力。
卢正雨很多作品都有着一种沉不下去的感觉。而在这部喜剧电视剧作品当中，部分桥段确实可以贴近现实，但是在整体的大故事上，剧情太闹腾，还是偏重于过度胡编乱造的取悦观众的噱头更多，因为编造的噱头太明显，缺少一个深刻有效的社会学主题，所以观众普遍感觉足够搞笑却无法长久共情。
这是卢正雨模仿致敬周星驰十几年来，一直没有找到的根本原因。
周星驰早期无厘头风格的喜剧作品，其实不仅仅是小桥段的有趣，更是通过小桥段的累积来凸显大故事的深刻。卢正雨在这一点上，因为天生不足，这些年的努力使得他依旧跟不上趟。
《夕阳红战队》里面糅合了很多老式武侠电影，老派武侠小说和港式喜剧的桥段，因为致敬和戏谑得太明显，所以那些桥段的重新使用，更多的还是向观众兜售情怀，并没有获得足够的提升。因此，观众会觉得他的桥段致敬有拾人牙慧的嫌疑。
借鉴和致敬在影视创作当中，其实也无可厚非，但要注意一点，就是借鉴精髓，而不是照搬皮毛。
卢正雨的表演，在扮演风格和对其笑料的表面手法上，非常类似周星驰早期的喜剧风格，但是在提升内涵和中心议题的精髓部分上，那种小人物不甘平凡的自我嘲讽，卢正雨作品因为缺乏足够的现实底蕴，而一直欠缺的。小桥段上，他能够翻版这种自嘲式的喜剧风格，但大故事和大故事的核心表达上，还是力所不及。
毕竟，生活基础和随之造成的人生心态的固定，是内陆无法成功复制无厘头的老问题了。无厘头表演方式的精髓，不是装疯卖傻，而是生活失控之下的下意识不受控制。
要想展现这种面对生活焦头烂额依旧强作欢喜的苦中作乐，角色人物需要面对真正的困苦，而且从困苦生活里提炼出足够强大而勇于自嘲的内心，才能成就真正的无厘头式的表演路数。
比如周星驰很多影片，各大桥段面对的真正困苦，都是社会里比较共通的沉积问题。这些困扰底层百姓的真困苦，能够和现实挂钩，在剧情里能够轻易的引起观众的共鸣。
反观卢正雨的作品，还是为了构成剧情冲突而刻意制造的动机很明显，而且整体气氛过于戏谑，偏向于闹剧风格，比如第二集中，两位侠客大妈的结婚闹剧，就是为闹剧而闹剧。
所以，卢正雨的底层生活整体格调一直提升不起来！
总之，卢正雨现在处境微妙而尴尬——他沉不下去，达不到周星驰那种底层小百姓真实生活的完整体现，而又浮不起来，完成不了无厘头那种似喜实悲，洞悉人心的升华。最后落一个见面开口笑，过后既忘的短暂时长！