大众艺术网：世界级大师布格罗和杰罗姆是他的导师 —— 旅法澳大利亚学术印象派画家 Emanuel P...

知天下便知你我在哪里，知他人便知你我何等优劣，
知过去便知你我需要努力的将来，
世界之大如同一家，不分你我不分国界，你我同属于智慧的人类。
情感是人类的产物，艺术是产物中的精华，
让你我尊重艺术的创造，更尊重胸怀世界的你我！

大众艺术网已经走进第五个年头，

感谢不离不弃、弃而走之的新老朋友们，

爱也好，嫌也好，

艺术本身就是一种信仰、教育和奉献，

是人生的一种责任，

是人生的一门功课，

是人生的精神世界，

是人生的共同财富。

当物质的饥饿得不到满足时，

那艺术就什么都不是，

当你不想打开自家的门户时，

那世界就什么都不是。

当你只想活在自己的世界里，

那他人就什么都不是。

放眼世界，人类就是一个家庭，

不分你我，共同创造，共同分享。

世上有一群人造福着人类的精神世界，

让我们不寂寞、不平庸、不饥饿。

大众艺术网尽艺术的天职，

胸怀世界，为您开启世界之窗，

为艺术执着而奋斗的艺术家们点个赞！

感谢一路有您，

大众艺术网不会孤单，才有动力！

—— 大众艺术网 / 应为平（旅美油画家、瓷画家）

声明：

本平台是致力于《世界艺术》推广的公众平台，让世界艺术与我们对话，人类命运共同体、世界地球村概念是当今时代的声音，如果你不认同请移步。谢谢！

Emanuel Phillips Fox

关于画家

伊曼纽尔·菲利普斯·福克斯（Emanuel Phillips Fox），旅法澳大利亚学术印象派画家。

福克斯（1865年3月12日至1915年10月8日）在墨尔本维多利亚国家美术馆艺术学校学习后，福克斯于1886年前往巴黎学习。他一直留在欧洲，直到1892年，当他回到墨尔本，并领导了被认为是海德堡学派的第二阶段，一个印象派艺术运动，在他离开的城市已经成长。20世纪初，他在欧洲呆了十多年，最后定居墨尔本，在那里去世。

教育：

1865年3月12日福克斯出生于摄影师亚历山大·福克斯（Alexander Fox）和罗塞塔·菲利普斯（Rosetta Phillips）家庭，住在墨尔本菲茨罗伊（Fitzroy）维多利亚游行12号（12 Victoria Parade），他的律师事务所DLA Piper New Zealand仍然存在。他从1878年到1886年在G.F.Folingsby的领导下在墨尔本维多利亚国家；他的同学包括约翰·朗斯塔夫、弗雷德里克·麦库宾、大卫·戴维斯和鲁伯特·邦尼。

1886年，福克斯前往巴黎，进入朱利安艺术学院（Académie Julian）学习，在那里他获得了设计年的一等奖，和巴黎美术学院（École des Beaux Arts，1887-1890），他的大师包括威廉·阿道夫·布格罗（William Adolphe Bouguereau）和让·莱昂·杰罗姆（Jean-Léon Gérôme），这两位都是当时最著名的艺术大家。在博克斯艺术学院时，他获得了绘画一等奖。1890年他在巴黎沙龙展出，同年回到墨尔本。

澳大利亚：

1892年10月，福克斯与都铎·圣乔治·塔克（Tudor St George Tucker）一起开办了墨尔本艺术学院，在那里他教授欧洲的思想和技巧。在此期间，他作为一名教师对澳大利亚艺术产生了相当大的影响。在他海德堡艺术学院的短暂职业生涯中，福克斯以其人物构图和通常绘画的柔和风景而闻名。引用澳大利亚艺术家和艺术学者詹姆斯·格莱森的话，作为夜曲，使用低调的调色板，其中的颜色虽然范围有限，但彼此之间“以最微妙和创造性”联系在一起。对风景画的重视可能至少在一定程度上是对市场需求的回应 —— 风景画更容易被接受，而艺术学生这幅被公认为他最优秀作品之一的具象性风俗画在1895年首次在维多利亚艺术家协会展出，直到1943年才被售出。

欧洲：

1901年，根据吉尔比遗赠，福克斯被委托为墨尔本美术馆绘制库克船长登陆的历史画卷。遗赠的条件之一是，必须在海外绘制这幅画卷，福克斯因此前往伦敦。他解释了自己决定以一种独特的方式立足于欧洲艺术界。1903年写给弗雷德里克·麦库宾的信：“我确信，唯一的办法就是在这里展出最好的作品，一个人的展览和伦敦的殖民地或澳大利亚的展览几乎没有什么好处。”皇家学院和沙龙都是建制派艺术的堡垒，远离布拉克、毕加索和法国的现代主义福克斯的传记作家、艺术史学家露丝·祖班斯（Ruth Zubans）将这家沙龙描述为“通过印象派的经验和学术训练过滤而来的”对优雅和女性气质的颂扬。福克斯在巴黎和伦敦取得了相当大的成功，1894年成为第一位在“我表妹肖像沙龙”（现藏于维多利亚国家美术馆）获得三等金奖的澳大利亚人。

1905年5月9日，福克斯在伊林的圣彼得教堂与艺术家埃塞尔·卡里克结婚。他们游览了意大利和西班牙，然后在1908年定居巴黎，在那里他被选为国家美术学院的合伙人。他在那一年回到墨尔本进行访问，并在市政厅画廊举办了一次成功的个人展览。两年后，他成为国家美术学院的正式成员，他是第一位获得这一荣誉的澳大利亚艺术家。他定期在皇家学院展出。1912年，他被选为国际画家协会的成员，同年，他在西班牙和阿尔及利亚进行了一些绘画活动。

返回澳大利亚：

1913年，福克斯回到澳大利亚，举办了大约70幅作品的展览来纪念这一时刻。伊迪丝·苏珊·杰拉德·安德森（Edith Susan Gerard Anderson）是这一系列作品中的主要模特之一。墨尔本阿古斯报（the Melbourne Argus）热情报道了这一展览，并写道：“光线和氛围始终是主导动机，在他的主题中透露出一些日常事物中可以发现的无限美……”。可能已经想到了这部迷人而典型的作品《阿尔布尔》。

福克斯作品的最后一个值得注意的方面是他的官方委托。其中最重要的作品《库克船长在植物学湾的登陆》不仅仅是他的老师杰罗姆的一点暗示；每个澳大利亚人可能会惊讶地发现，福克斯复制了纳撒尼尔·丹斯的《库克船长肖像》，这幅肖像可能无处不在，以至于不被人注意，但却一直存在于国民的心理中。

福克斯于1915年10月8日在菲茨罗伊医院死于癌症。他的妻子比他多活了36年，但没有孩子。他的侄子伦纳德·菲利普斯·福克斯（Leonard Phillips Fox）是一位多产的作家，也是共产主义和人道主义事业的小册子作者。

批判性评估：

福克斯与亚瑟·斯特雷顿和查尔斯·康德相比，他对“斑驳光线的效果”更感兴趣，而不是其他两位画家在海德堡的画作中发现的“阳光明媚的景色”。他被描述为一个艺术家，他“仍然致力于十九世纪后期的美学，在尊重印象主义的同时，保留了学术现实主义的色调价值。”