解读 | 莫奈：名画中的太阳不流浪！ / 四六文摘

江浙沪在结束了漫长的雨季后，今天终于出现了久违的阳光，打破了萧敬腾买房的谣言，正在欢欣鼓舞之际，一盆冷水浇了下来。明天又将下雨，合着太阳就露个脸？更恐怖的是“南方未来半年至少4个雨季，南方阴雨天又回来了”，看样子“雨神”怕不只是买房，还要定居的节奏啊！难道是《流浪地球》走漏了消息？太阳提前流浪去了？

不得不佩服大众苦中作乐的心态，秉承着“搞笑我们是认真的”，各种调侃、自嘲出现在社交、媒体。“太阳：不好意思各位，我请了一年的假”、“问南方晴为何物，直教人没有内裤”，“这雨是从去年开始下的”、“开空调为了取暖，是为了吹内裤”、“这雨难道是包月了吗？”，“不，是包年了，还是不限流量的那种”……

广大群众从未如此期待过阳光的再次到来，毕竟连续在几个月都在雨巷中遇见撑着油纸伞的愁怨姑娘，你只会觉得她是“蛇精病”而不是“丁香花”。

这短暂的阳光完全无法满足大家对“阳光明媚”的渴望，所以请随小编走进印象派大师莫奈明媚阳光下光与影艺术，在他描绘的“阳光灿烂的日子”里漫步、小憩。

克劳德·莫奈《充沛日光下的鲁昂大教堂》 1892年私人收藏

莫奈是印象派创始人之一，绘制了大量阳光下的画作，《日出·印象》是莫奈的成名之作，而印象派亦是以此得名，这幅画描绘的是法国勒阿弗尔港口一个多雾清晨的景象。一轮红日冉冉升起，天空被晕染成微红，海水也被晨曦染成淡紫色，三只摇曳的小船、船上人影依稀可辨，远处工厂烟囱、大船上的吊车等若隐若现。长短不一的笔触描绘出一幅尚未“拨开云雾见天日，守得云开见月明”朦胧景象，却也营造出一种生机勃勃的氛围。莫奈从一个窗口看到的这一景象收入到画布上，如此大胆地用零乱的笔触来展示雾气交融的景象，这在绘画史上是史无前例的，这幅作品也顺理成章的震撼了画坛。

克劳德·莫奈《日出·印象》 1872年

玛摩丹美术馆藏

《吉维尼的春天》绘制的是莫奈在诺曼底吉维尼的一栋房屋的花园，花园由莫奈自己精心设计，展示了当时对欧洲来说还很新奇的鸢尾和菊花等植物，这个花园成为他此后20年内最主要的创作题材。果然是别人的春天，阳光明媚、春光灿烂，同样是春天为什么差距如此之大。在这张作品的前景中，绿色和白色的笔触将我们的目光吸引向由树木构成的地平线，由此，观者还会注意到附近的茅草堆。画面前端是草地，中间是树木，上面是漂浮着白云的天空，三者比例平均。通过使用形式各异的笔触，莫奈将注意力投入在绘画表面的颜色和纹理质地上，营造出一种春日阳光明媚的灵动感。

克劳德·莫奈《吉维尼的春天》1890年私人收藏

莫奈钟情于自然风光的描绘，鲜少有人物作为画面主体，当然他的妻子例外，他也不免俗的喜欢描绘他的妻子，虽然是人物为主体，但却不是传统意义上的肖像画，在《莫奈夫人和她的儿子撑着遮阳伞》这一幅作品中，艺术家所追求的是一个休闲轻松的户外家庭的感觉，人物的姿势和位置，暗示了莫奈通过在打断妻子与儿子的散步的瞬间，捕捉他们的形象。这里描绘的瞬间的简洁是由充满活力的颜色的动感的笔触所传达，标志着莫奈风格形式的确立。明亮的阳光从衣袂飘飘的卡米尔后面照射而来，使她的遮阳伞顶部和背部飘动的衣料变白，而下面的野花的颜色的反光，使她衣服的前部变黄，让主角完美的融入画面，充满了一种诗意的美感。

克劳德·莫奈《莫奈夫人和她的儿子撑着遮阳伞》 1875年

美国国家美术馆藏

相似的还有《春天》，卡米尔坐于树荫之下低头阅读，惬意而祥和，阳光透过树叶照射在草地与衣裙上宛如跳动的星点，一静一动却又格外和谐。

克劳德·莫奈《春天》 1872年

沃尔特斯艺术博物馆藏

以干草堆为题材的画作有不少，或繁或简，但像莫奈一样不厌其烦的描绘同一个题材多达三十多次的，唯他一人。1890年秋，到1891年夏，在这一年的时间了，莫奈在家附近的麦田。描绘了他在不同的季节里、一天中不同的时间段，阳光下的干草堆。《干草堆》是莫奈的第一个系列画作，该系列集中关注单一的绘画主题，通过颜色，触感，构图，光线和天气条件来区分不同的作品。他说：“对我来说，真实的风景几乎不存在，因为它的外观不断变化，它的存在依靠其周围环境来，空气和光线的不断变化来显现。”