西沐：新时代中国艺术教育的转型与转向
面对新时期知识生产的逆转这一现实，中国艺术教育组织单元的功能要扩展是不争的事实。以前传统教育组织单元的功能是“教学 研究”，即重点是教研；随着市场和产业的发展，教学、研究和产业不断渗透，形成了“产业 教学 研究”的功能状态；到了新的时期，我们还要积极发展跨界融合的组织形式，形成“产业 教学 研究 应用”的功能融合状态。这是教学单位功能的一种转型与变革。事实上，目前在很多高校已经注意到了这种变化与转型，如中央美院的艺术教育“工作坊”制度，中国美院的“长三角艺术管理教育联盟”的建构等，就是教学组织单位在难以囊括现实需求与服务提出的新要求下，在单位功能的拓展与组织形式方面进行的创新、改变与转型。中国艺术教育组织形式的变革与转型，带给我们的一个新理念是：基于专业化的深化进行科技融合发展，整合资源，进行集成创新，已经成为艺术教育组织创新发展的一个重要趋势。因此，我们不应仅仅在理论上寻求体系化的创新，还要积极改变依然抱有“以理论创新影响实践，再在实践过程中形成新业态”这种滞后的、单线条的思维方式，而要靠“产、学、研、用”融合的教育组织形式，来不断积极地进行中国艺术教育的变革与转型。
——西沐
本文系西沐在2020年12月12日在西安举办的第15届中国艺术管理教育学会年会上的主旨发言整理
中国艺术教育的转型与转向问题是在改革开放四十多年以来，中国艺术教育已经取得了巨大的进步背景下提出的，除了各艺术学科门类的巨大发展与进步外，中国艺术市场和艺术产业的迅速崛起是中国艺术教育发展中的一个非常大的亮点，或者说是正在形成的亮点。新时代中国艺术教育的发展探索，我们至少应该关注两个维度：一个是纵向的垂直维度，特别是不同学科类别的发展进化与深化。从垂直或者说纵向维度来看，我国不同艺术类别的教育，无论是整体态势还是发展的规模，无论是结构进化的丰富程度还是学科生态的融合发展，可以说都已经取得了非常大的进步，也做出了非常多的探索与创建；另一个维度就是新时期中国艺术教育的横向融合发展的维度。本文由于容量关系，我们在这里更多地是关注横向发展的维度，对不同艺术类别垂直或者纵向领域的发展不做过多涉及。
在艺术的发展领域，新消费的发展以及互联网、大数据、人工智能等技术的融合，实际上已经或者是正在挑战传统艺术的教育研究与实践的内容和范围，包括艺术商业的教育领域，特别是艺术市场的迅速发展实际上正在改变艺术学门类已有的研究观点。越来越多的人们发现艺术创作在向着细化生发与多元化发展的同时，艺术学门类的相关理论研究，在深化拓展基础上，正向着艺术管理、艺术经济等跨学科的研究与实践领域发展。并且，这一趋势受到当下社会经济与文化发展的越来越多的聚焦，也引起了学界和业界的广泛的关注。由此，中国艺术教育实际上无论从内容、组织形式还是方式方法上都已经走到了一个十分重要的十字路口。因此，如何转型与如何转向成为了当前中国艺术教育面临的一个重要问题。如果要从宏观角度与横向跨度上进行具体分析，我们至少需要关注四个大的方面：中国艺术教育在新时代面对的真正的时代大背景是什么？中国艺术教育在当下面临的主要问题有哪些？中国艺术教育新时代转向的基本维度是什么？新时代中国艺术教育会如何转型，以及转型后会进一步发展成为怎样的格局？对这些问题的进一步回答，是探讨新时代中国艺术教育发展变化的基本前提。我们在这里，就是根据中国艺术教育的发展基本态势，来进行前瞻性的研究与分析。
01
新时代中国艺术教育面对的时代大背景
（一）新时代下的需求发生了巨大变化
首先，消费结构进入快速转型期，文化艺术消费迅速崛起。随着人均GDP的不断增长，中国大众的消费结构已经进入了快速转型期。短缺经济条件下形成的特有的消费结构，正在被新的消费内容与业态所改变。其中，最为突出的变化就是文化艺术消费迅速崛起。我们知道，在整个社会经济发展中，需求是牵引文化、社会与产业转型的最为活跃的因素。因此，消费结构的迅速转型带来了文化艺术消费的崛起，这从根本上改变了我国社会经济文化结构，以及中国艺术教育体系的发展态势。
其次，新时期的审美文化不断形成，消费越来越走向时尚化、个性化、多元化、快捷化的发展阶段。以前在短缺经济下形成的规模化市场与规模化供应的消费基础与文化，已经很难适应新时代的消费样态的变化，大规模生产与大规模供应也已经很难满足当下社会时尚化、个性化、多样化的消费发展需求，这是整个消费审美文化变化所带来的新的趣向。
第三，艺术品市场两极化不断发展，市场的“二元结构”已经形成。我国艺术品市场在改革开放以来发展非常快，不仅市场的规模达到近4000亿元的水平，而且市场的结构分化与生发迅速，并且越来越丰富。与此同时，市场的发展越来越呈现出两极分化的趋势，即一方面是艺术品的大众消费、中低端消费市场迅速崛起，艺术融入生活、融入社会的进程不断加快；另一方面是艺术品收藏投资市场快速发展，艺术品资产化的进程加快，特别是面向高净值人群的艺术资产管理市场正在来到我们的生活，发展的规模不断壮大。这两种趋势，导致中国艺术品市场的“二元结构”不断形成并深化发展。
第四，艺术消费需求市场潜力巨大，消费需求释放的能力建设缓慢。关注消费需求市场是因为当前我国国家的经济发展战略正在发生转变，“以国内大循环为主体、国内国际双循环相互促进”的新发展格局的形成是建立在巨大的国内消费市场基础上的。据银保监会发布的数据显示，我国大众所持有的金融资产规模约为160多万亿，而根据国际有关经验数据测算表明，与如此大规模的金融资产相对应匹配的艺术品资产规模，其潜在市场规模高达约8万亿，然而当前我国已经释放出的艺术品市场规模则不到4千亿，也就是说在8万亿与不足4千亿之间的巨大差额，就可以被认为是潜在的艺术品市场需求的发展空间。因此，如何释放巨量的艺术品消费需求是重要的时代使命，是整个中国艺术教育学科建构与艺术教育发展，所面临的一个非常重要的时代使命。
（二）新时代下面向的业态正在发生跃迁
中国艺术品市场及其产业发展的过程，其实就是一个业态不断变化与发展跃迁的过程。中国艺术品市场及其产业业态的变化，我们可以将其概括为传统业态、混合业态及新业态三个基本的类型，对这三个基本业态类型不同层面的分析，我们可以窥见中国艺术教育发展变化应该有的趋势。
图 1 中国艺术品市场及其产业重要业态变化图
如图1所示，传统业态下市场的主要交易制度与交易形式是点对点、面对面的实物交易，其资讯主要靠圈子化，管理主要靠人情化实现；随着互联网的发展，业态的发展变化进入了转型时期，表现在混合业态这一新的业态形式出现，其最主要的特点就是将传统业态互联网化，简而言之，就是把传统业态搬到了互联网上，与此相应的是业态的基础是以信息化不断深化来实现的，同时，在这个过程中，为市场与产业的发展提供了更多的数据管理和数据服务；随着新基础设施与数字化场景的建构，中国艺术品市场及其产业进入了新的业态发展时期。这一时期的重要变化就是改变了以前靠传统管理方式为客户提供管理与服务的状况，而代之以数字化、精准化的服务与管理实现交易管理。事实上，对于精准服务与管理，可分为两个层次探讨：一是在混合业态下精准服务与管理是对客户需求的精准管理与服务，而在新业态下，对客户的精准服务与管理则表现为，除了需求的精准管理外更多地实现对客户的信用的精准管理。
以上是整个新业态的发展，而与新业态的变化相对应的是交易管理与金融服务都在发生深刻变化。这种变化的主要原因是新业态下的基础设施、交易形式、交易机制与场景都在发生变化，这也是整个艺术教育发展转型的重要基础。因此，立足传统业态下的艺术教育而培养出的人才，其所具备的知识结构、智能结构及手段与能力，是难以符合与适应新业态发展的根本要求的，就像我们不可能赶着马车去为坐高铁的乘客进行服务，如果是发生了这样的状况，无论是对艺术品市场及其产业的发展，还是对艺术教育的发展而言，结构会越来越扭曲，问题只会越来越多，越来越大。
（三）知识生产与传递机制正在发生逆转
由于社会经济文化的快速综合发展，新科技融合发展的迭代与需求的快速变化，治理目标的日益复杂多元化，这使得中国知识的生产与传递机制正在发生很大的逆转，主要体现为：以往高校研究机构作为知识生产与服务的重要战略阵地正在向市场、产业与社会作为知识生产的重要来源向高校研究机构进行知识输入的生产与传递机制逆转。可以说这一逆转趋势，是当下时代快速发展的一个重要的标示。在以往的社会发展过程中，传统知识生产与传播的机制与路径是以高校研究机构作为生产的主要源泉的，而在今天迅速发展的社会背景下，知识生产与传播机制已经变为以市场、产业与社会作为重要源泉，不断向高校研究机构进行知识输入的一个新的机制与路径。也就是说，高校已经不是或者是很难成为知识生产与传递的唯一源泉或是最重要的源泉，因此，我们必须要面对当下的社会与产业成为知识生产的重要源泉这一事实。例如华为的5G技术是世界领先的技术，而目前高校科研机构对于5G方面的研究与相关的积累，以及相关的工具方法等都与华为的研究及知识能力有较大的距离。因此，如果要进行5G科学技术的进一步研究，就必须依靠华为这样的企业作为支撑，在知识、技能、方式方法上获得对科技的进一步推动，而不能仅仅依靠或者是迷信高校与科研院所的能力，这已经成为一种非常重要的时代发展趋势。
（四）艺术传播的媒介正在重塑
传播形式的变化：传统媒介传播（纸媒、网络、影视等）——互联网媒介传播——流媒体融合传播。
传播内容的变迁：知识与信息传播——信息集成传播——数字流传播。
传播功能的生发：知识与信息学习——海量信息呈现共享——场景化融合体验。
传播载体的更替：传统媒介——创新媒介——第三媒介。
事实上，与艺术教育的发展非常密切的一个艺术发展的过程，就是艺术传播。一方面，艺术教育也是一种艺术传播；另一方面，艺术传播既是艺术教育的手段，也是艺术教育的过程。所以，艺术传播发展的变革，对艺术教育的发展具有重要的作用。在新的时期，中国艺术传播的发展与变化，概括地反映在以下几个重要的方面：
由此可以看出，艺术传播的发展与变化不仅仅是形式、内容、功能及载体的变化，更为重要的是，与之相对应的形态已经发生由量到质的变迁，特别是艺术传播媒介的重塑及第三媒介的出现，对艺术教育的发展来讲，意义重大。第三媒介是一个泛媒介的概念，泛指基于市场机制进行艺术传播的统称，即通过将产品、市场、产业、产业生态等体系整合起来，基于市场机制来实现艺术传播的新载体。我们经常说像改革开放初期人们对日本电器产品的崇拜与信赖，以及后来对日本动画的热捧；对“韩流”的追随以及大长今的热播等，特别是美国文化与价值观在全球范围内传播得非常快，以致于人们很难阻挡，其主要的原因，就是我们形象地比喻为依靠“三片”——薯片、芯片、大片来传播的缘故。这实际上就是在依靠产品、产业以及市场体系的建构实现传播的力量来传播文化艺术的生动例子。在这个方面，目前我们的认知还很不够，对其中的内在规律还缺乏认识，所以，第三媒介的作用与意义认知还很不到位。第三媒介的迅速崛起是当前艺术传播面临的一个重要趋势，在研究中如果还不能清晰地认知这一趋势，对艺术传播的研究就很难做到精准与有效。实际上，在当前的整个艺术传播发展过程中，市场交易体系中的形态，无论是画廊、博览会还是拍卖业态，无一不是流动的宣传平台，更是艺术教育的重要窗口。所以，利用市场机制传播文化艺术知识，进行社会美育，形成艺术传播的新机制，不仅是可行的，而且战略意义非常重大。
（五）科技融合发展迭代正在加快
除了需求因素，科技因素是社会经济文化与产业发展的最为重要的力量。在新的时代，科技的发展最突出地表现在科技融合的发展。在当下，我们可以把科技融合迭代加快的发展问题，主要归纳为以下几个阶段：
一是互联网技术、通信技术及信息处理与管理技术的融合发展阶段。如早期艺术电商的发展是基于PC平台的，而如今早已被基于智能移动终端平台基础上的艺术电商所取代，这种变化非常迅速。
二是大数据、人工智能及云服务技术的融合发展阶段。随着大数据，人工智能及云服务技术的融合发展，如今纸质媒体、实物媒体已经很少看到，大部分人都是通过手机终端浏览资讯，这从当前流媒体的迅速发展已得到了证实。
三是第三方支付、数字资产及区块链等技术的融合发展阶段。
四是基于数字化技术的新基础设施技术与数字化场景的建构阶段。
科技融合的快速发展，使得我们以前很多在市场中被认为是无解的难题，或是没办法化解的风险，现在可以在一定条件下，逐渐转化成为技术层面的难题，或者说成为了通过具体的技术解决方案，就能够很好地予以解决的问题，这已经成为一种现实，在很多应用场景中得到了实现。因此，基于数字化技术的新基础设施与数字化场景的建构，已经使艺术市场格局与艺术教育格局发生了重大的变化。我们可以回忆一下90年代我国最大的艺术电商“某某在线”，当时它的网上拍卖业务的实现需要一栋楼的体量、一大批人员提供相应的支撑服务，而如今，在新基础设施和新数字场景建构已经初具雏形的状况下，开展同样的拍卖活动，可能只需要一个小姑娘、一部手机、一台补光灯就能轻松实现，这就是新基础设施的强大支撑力量。因此，面对科技融合发展迭代的过程中，短短的五年、十年时间里，无论是市场还是产业业态，都发生了如此巨大的跃迁与变化，那么，面对这种状况，如果艺术教育还不寻求转变与变化，那是最不可能被理解的，所以，我们讲数字化潮流正在深刻改变着艺术教育发展的格局。
（六）艺术经济正在成为新经济发展的战略亮点
研究方面。艺术学门类的研究过分关注不同艺术门类的理论研究与创作研究，但对艺术发展的服务、管理、科技、市场及产业关注不够，很多领域目前还是空白。面对如此大的产业市场，没有专门的艺术教育机构为市场培养需要的专业人才，这是非常大的一个问题。
教育方面。艺术教育及其布局过多地关注艺术门类及艺术史论的教学与人才培养，严重忽视社会发展的实际需求，使得艺术教育与社会实践出现严重脱节，最突出的表现就是培养的大量艺术人才无法就业，而社会急需的人才又没有地方培养。
知识结构方面。艺术人才的知识结构需要优化与提升，教育研究生态需要进一步净化。特别是学术共同体的建立并不是学术圈子化，或者是院校化，更不是抱团取暖，而是推动更加开放、更加公开、更加动态的学术研究与评价平台，从而推动研究力量的创新能力始终处于一个高的水平与状态。也就是说，我们要拥抱社会，除了发展与建构学科内在的发展规律与学科体系外，更重要的是要拥抱社会，关切社会需求。
内容方面。面对快速发展的新时代，艺术学门类内容亟需要重构。现在的艺术管理学科才刚刚创建，是艺术学下的二级学科，这种发展实际上是非常滞后的。特别是新时期中国艺术教育的发展为我们提出了很多新问题与新要求，我们很难响应，其中，艺术管理教育就是一个。但在面对时代的发展过程中，我们又要时刻保持回应时代的关切这一重点，而不能对这种关切简单化、教条化，特别是在发展艺术管理学科与教育的时候，艺术管理作为一门学科，它应该做艺术管理应该做的事情，不应把所有的问题都装入艺术管理这个筐中，而应该根据实践的进展与学理的深化，进行新的探索与学科建构推进，搞好学科发展的边界界定，更好地推进新时代中国特色的艺术教育体系的发展。因此，在艺术学门类的发展中必须要更加开放、更加快速的推动学科的重构与发展。
实践探索方面。艺术学门类实践探索的重点与发展态势，与社会的艺术实践及需求脱节严重。也就是说，中国艺术教育的理念、内容及发展的方向没有很好地响应社会经济文化与艺术实践发展的现实需求与发展趋势。
1、在新的发展时期，在新经济背景下，我们亟需要建构新的发展理念、新的发展领域、新的发展方式、新的治理方式，以应对现实发展给我们提出的越来越多的挑战与机遇。
2、在新时代、新经济的背景下看待社会与经济，不能局限于传统的知识结构和智能结构，我们要建构经济发展的新思想，与发展新经济相适配的经济理论和研究。
3、艺术经济是研究艺术及其资源价值的创造、发现、转化与实现及艺术资源有效管理过程的学科，是新经济发展的战略亮点。当前中央反复在提“新经济”及其在整个经济社会文化战略发展的重要地位，可见其发展的重要性。而什么是新经济，为什么说艺术经济是新经济的战略亮点？对这个问题，需要我们系统研究与探索。这主要是因为新经济发展的过程中，其面对的是新资源，而这种资源与物理资源、传统产业资源有非常大的不同，其最大的特点表现在：一方面它是非标性资源；另一方面是这种资源的价值，需要依靠发现而非标准化的计量与测量来完成，更为重要的是这种新资源不是越挖掘越少，而是越发掘越多，越系统挖掘价值就越大。因此，新资源的特性是新经济发展的重要落脚点，也是艺术经济成为新经济发展的战略亮点的重要原因。我国经济在战略转型及高质量发展的过程中，在很多其他新的经济形态还处于概念、谋划与探讨的发展阶段时，艺术经济作为一种新业态，已经得到了快速的发展，并形成了一种重要的示范带动作用。
02
当下中国艺术教育面临的主要问题
在世界全球化发展出现了新的情况与“一带一路”倡议的深化发展过程中，文化艺术及其产业的发展也面临大的挑战与宝贵的机遇。世界范围内来看，艺术教育的发展面临大的发展空间及复杂的发展环境。如果除去宏观的背景性问题，中国艺术教育面临的具体问题，主要有以下五个方面：
03
新时代中国艺术教育的转向
（一）新时代中国艺术教育转型的基本依据
面对当前时代发展的大背景与当下中国艺术教育面临的问题，新时代中国艺术教育的转型，其基本依据在于：一是必须适应现实社会经济发展需求，进一步完善教育内容与体系；二是必须要回应审美文化取向变化的关切；三是必须面向业态变迁的实际要求；四是必须融合科技融合发展的趋势。五是现实发展的需要必须重塑中国艺术教育的新生态。
我们应该看到，中国艺术教育的不断快速发展，已经使得其学科建构的研究与实践，必须要抓住当前艺术及其产业发展的战略转型期与机遇期，运用系统性思维与前瞻性眼光，在深刻认知学科发展的内在规律与发展趋势的基础上，不是仅仅面对现实的需求而做出规划与建构，而是面向2035及未来的学科发展目标的要求，加快实施中国艺术教育创新驱动发展战略 ，扩大内需，推动形成国内大循环，拓展国内市场，畅通国内国际双循环，加快建构中国艺术教育的新发展格局。
（二）新需求拉动中国艺术教育建构新的发展方向
中国艺术教育的发展取决于三个大的方面，一是原有的教育基础与教育理念；二是科技融合发展对中国艺术教育的驱动；三是社会经济文化发展需求变化的拉动。其中，第三个方面才是最为活跃、最为主动的要素。而新需求拉动对中国艺术教育发展的不同阶段的影响与形态的建构机制，我们可以用下图表示：
图 2 中国艺术教育发展的不同阶段与形态
如图2所示，社会需求在传统需求状况下面对的业态是传统业态，相应的艺术教育是传统的教育形式，它主要依靠细分化的专业教育来实现其目标，强调的是五个大的学科本体教育的不断专业化发展；随着社会需求的变化与业态的不断进化发展，业态进入到了混合业态的发展阶段，同时，与混合业态相对应的是转型期艺术教育，这个阶段的艺术教育形成了专业化与多样化教育相融合的发展阶段。这一阶段的艺术教育除了五大学科本体的专业化教育以外，艺术管理教育也被提到了议事日程中，目前我国不少艺术类高校已经设立了相应的独立学院开展艺术管理教育；在新的社会需求进一步推进的新需求发展阶段，面对新业态的发展变化，新时代的艺术教育呈现出了基于专业化的跨界融合性教育，需要注意的是，在这一阶段的艺术教育中，专业化是基础，如果脱开专业化只谈跨界融合是走不远的，因此这一阶段的艺术教育更多地是关注三个大的板块，即五大学科本体专业化教育，艺术管理教育及艺术经济教育。从中国艺术教育发展的大趋势来看，无论是艺术管理教育还是艺术经济教育，已经并且必须要提上日程，需要与其它艺术教育门类一样，得到快速与系统地发展，要越来越站到艺术教育舞台的中央。
（三）中国艺术教育需要建构新的人才培养体系
艺术教育的人才培养体系由两个大的部分组成：一是人才体系，最为关键的是人才培养的目标体系；二是培养体系，最为关键的是过程的规范体系。其实，在研究与探讨中国艺术教育的人才培养体系过程中，还有一个前置的前提，那就是人才培养的基础与服务的现实状态是什么。事实上，正是由于社会经济文化实践与治理水平及能力的进步，对人才培养提出了新的要求，才导致不断推动艺术教育新的人才体系与培养体系的重新建构。我们以市场与产业的发展为例，来探讨新的人才培养体系建立的结构，可以用下图来表示这个基本的框架。
图 3 艺术教育新的人才体系与培养体系及其基础前提
如图3所示。即在新业态下产业发展的关键是数字化场景的出现与建构，而基于新基础设施的数字化场景的建构，才是新业态发展的核心。因此，一方面，新的人才体系一定是要基于新基础设施的数字化场景建构这个目标培育的，是与人才培养的智能、结构、创新能力、技能水平相适应的高、中、低端人才，这是新的人才培养的目标体系；另一方面，新的培养体系，一定是基于新基础设施的数字化场景建构相适配的培育理念、基础、内容、方式方法、工具等构成的新的培养体系。
04
中国艺术教育的转型及发展格局
（一）中国艺术教育需要解决一个问题，即响应社会现实需求，厘清学科边界，建构学科新的体系。
对中国艺术教育的发展来说，不同的教育形态其实是对应着不同的教育理念与教育发展所面对的现实需求。也就是说，正是由于教育的理念与需求的变化，使得教育的形态不断生发与延伸，并不断形成不同学科形态的边界区割。下图就表现了这一发展的过程与相应的界定。
图 4 中国艺术教育的学科边界及其体系
如图4所示，我们可以比较清晰地看到中国艺术教育的学科形态及其边界的一个发展过程，其基本的学科形态可扩展为三大板块：
第一板块是艺术学科本体类别教育。在传统的细分化、专业化教育培养体系下，艺术学科本体类别教育是艺术教育的基础与重点。这一板块下关注的是艺术创造及其规律的研究，是一个审美创造的过程。
第二板块是艺术管理学科教育。随着艺术的发展，以及相关支撑服务机构与体系的不断独立发展，需要相应的艺术管理学科教育来为这些机构与体系服务，这个时候，就需要积极地发展艺术管理学科的教育，培养相关人才，教育与管理大众。与此相对应，这一板块下关注的是艺术创作及其作品与资源管理，是一个非商业化的发展过程。
第三板块是艺术经济学科教育。随着科技进步与新业态的不断发展，艺术资源商品化、资产化的趋势明显，艺术资源及其服务的平台化、产业化的发展已经成为一种教育及社会潮流，与此相对应，积极发展艺术经济学科体系，培养与现实需求相适配的人才体系，这就需要重点发展艺术经济教育及其体系，这一板块下关注的是艺术作品及其资源商品化、资产化问题，是一个商业化的发展过程。
目前，中国艺术教育的发展存在这样一个倾向，由于艺术管理学科的提出与发展，艺术管理已经成为一门显学，于是乎，所有与社会需求和学科建设要求相关的东西都想往艺术管理这个“筐”里面装，而对于艺术管理学科的本质能否适应装进去的这些东西，则很少有人认真地从学理的角度去研究论证。正是基于这样的发展现实，根据历史与逻辑相统一的原则，我们提出要积极加快发展艺术经济学科及其教育，重点关注艺术作品及其资源的商品化、资产化这一商业化的发展过程。为此，要根据现实实践发展与学理的深化，在厘清学科边界的基础上，探索与建构艺术经济这一新的学科体系，更好地推动新时代中国特色艺术教育体系的建构与发展。
（二）根据社会发展生态的变化进行形态转型
中国艺术教育的发展变化，最终体现在其形态的不断生发与形态结构的变化转型过程中。对于中国艺术教育的这种发展变化，我们可以用下图来表示。
图 5 中国艺术教育的形体结构演进图
如图5所示，以往艺术教育形态的转型呈现出倒三角形的结构形式，其中最大的板块是学科本体的专业化教育，而艺术管理教育、艺术经济教育的体量非常小，与学科本体教育形态相比较，可以说几乎没有，是属于一种非体系化的教育；到了中间阶段的过度时期，社会经济文化的现实需要不断提出艺术管理与艺术经济教育的需求，这时我们发现需要建立艺术管理教育和艺术经济教育的形态，并且要进一步和艺术学科本体化教育相适应，因此其形态结构转型呈现出长方形的状态；而在面向发展、面向未来的艺术教育的发展中，艺术经济教育会进一步发展成为金字塔的底部与基础，成为中国艺术教育的最大形态与部分，而艺术管理则是艺术经济教育形态基础上的重要教育板块，学科本体专业化教育则会成为金字塔顶，这是中国艺术教育形态结构发展变化的一个重要趋势。
（三）根据时代需要进行艺术教育的内容转型
中国艺术教育内容的变革与转型是与艺术教育形态的拓展与丰富密不可分的，正是因为中国艺术教育出现了新的转向与转型，从而产生了不同的艺术教育形态，与此相对应，艺术教育的内容的变化也就成为应有之意。艺术教育内容的变化，可以说是中国艺术教育变革与转型的一个重要组成部分。
图 6 中国艺术教育发展的不同阶段与形态内容图
中国艺术教育随着其形态的拓展变化，事实上，其内容也在发生变化与转型。这种形态与内容的转型变化，如图6所示：
1、在传统教育的专业化阶段，主要是以学科本体专业化教育为内容，包括艺术学理论类、音乐与舞蹈学类、戏剧与影视学类、美术学类、设计学类等。
2、在“专业化＋社会化”阶段，强调学科本体专业化教育和艺术管理教育，其中艺术管理教育包括创意创作管理、产品及其资源管理、机构管理、行政管理、环境管理，以及公共教育管理等内容。
3、在“专业化 社会化 市场化 产业化”阶段，也就是今天或者未来艺术教育发展的阶段中应体现出的形态与内容，除了艺术管理教育外还必须增加增强艺术经济教育，包括艺术商业、艺术市场、艺术产业、艺术金融、艺术科技五大板块。当前的社会经济文化发展背景下，没有人能够离开商业、市场、产业、金融、科技这些业态，既然是离不开且越来越重要的业态发展，那就需要在人才培养方面关注这个大的趋势，从教育内容方面积极探讨变革与转型，大力发展艺术经济及其教育。
（四）面对知识生产的逆转进行组织形式的转型
中国艺术教育的转型与转向，不仅仅是艺术教育形态与内容的变革，更重要的是教育组织的转型。事实上，在中国艺术教育的转型过程中，艺术教育组织，特别是组织功能的转型是基础与前提，如果仅仅强调教育转型本身而忽视组织功能的转型，那么中国艺术教育的发展就会遇到瓶颈，甚至会出现机制性的障碍。所以，在探讨中国艺术教育转向与转型的过程中，把艺术教育的组织功能的转型作为一个重点来考察，这是艺术教育与新时代社会需求变化的一个互动的重要结果。
图 7 中国艺术教育组织功能的拓展与转型图
面对新时期知识生产的逆转这一现实，中国艺术教育组织单元的功能要扩展是不争的事实。如图7所示，以前传统教育组织单元的功能是“教学 研究”，即重点是教研；随着市场和产业的发展，教学、研究和产业不断渗透，形成了“产业 教学 研究”的功能状态；到了新的时期，我们还要积极发展跨界融合的组织形式，形成“产业 教学 研究 应用”的功能融合状态。这是教学单位功能的一种转型与变革。事实上，目前在很多高校已经注意到了这种变化与转型，如中央美院的艺术教育“工作坊”制度，中国美院的“长三角艺术管理教育联盟”的建构等，就是教学组织单位在难以囊括现实需求与服务提出的新要求下，在单位功能的拓展与组织形式方面进行的创新、改变与转型。中国艺术教育组织形式的变革与转型，带给我们的一个新理念是：基于专业化的深化进行科技融合发展，整合资源，进行集成创新，已经成为艺术教育组织创新发展的一个重要趋势。因此，我们不应仅仅在理论上寻求体系化的创新，还要积极改变依然抱有“以理论创新影响实践，再在实践过程中形成新业态”这种滞后的、单线条的思维方式，而要靠“产、学、研、用”融合的教育组织形式，来不断积极地进行中国艺术教育的变革与转型。
在对艺术教育发展的态势及未来格局的研究过程中，我们发现，从世界范围内来看，艺术教育发展的变革与转型其实早已展开。反映在高等教育上，我们能够看得到的是，无论在国内还是国外，艺术管理教育的独立发展已经蔚然成风，很多艺术类高校都在设立艺术管理的独立院系就是一个很好的例子。而对于艺术经济教育的发展，目前来看，国内的发展状况还是落后于国外发达国家。目前，在一些国外发达国家中，不仅仅相关的艺术经济教育的独立的院系已经设立，并且还出现了不少艺术经济教育形态相关的高等院校等，包括艺术财经类院校，发展的势头迅猛。也许正是这些艺术经济教育发展的动向，给我国艺术教育的变革与转型提供了更多的启示与借鉴，也会在一个战略的高度上，进一步推动建构新时代中国艺术教育发展的新格局。
（本文系西沐在2020年12月12日在西安举办的第15届中国艺术管理教育学会年会上的主旨发言整理）
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