“脉”
从舞蹈到青花瓷到宣纸，她完成了一次蜕变，这不仅是角色的转变，也是对艺术各种可能性的实验。对于张思华来说，无论是舞蹈还是绘画，都是无声的视觉艺术。她将形体的美，转换成富有张力，又充满自由想象的绘画艺术。在艺术的道路上，她一直追求创新求变，另辟蹊径，舍弃传统绘画的约束，又不违背“外师造化，中得心源”的传统绘画精神，寻求抽象意境的自由表现，她把内心里的视觉图案演变为超越时空的天地结构，神秘、混沌而迷人。这是中国当代新水墨画的另一个格局，叠加的技法、若梦若幻的冥想、隐动的宁静，渲染成氤氲迷蒙的大千气象，并形成了自己独特的表现风格。
回归自然，一直是东方人最朴素的终极追求。被这一近乎本能的愿望所驱使，不断地试图去了解山川河流，树木青草，我们对大自然的“脉络”，就有始终不断的细微发现。正如中医在脉搏与经络方面的探索，是要通过作为肉体的生灵之可触摸与可感知，来判断不可感知的非物质，借以了解生存与生命的奥秘；人类对自身所处的地球之自然景象，甚至对仍然几乎未知的无边宇宙星空，也在不断地探索着。能否通过宇宙物质的可见与可感知，来判断她的不可感知的非物质？至少能够尝试着感受她的炙热与她的力量，也许还能想象到那些来源于她自身不断变化着的生命的存在？这些愿望与欲念，一直不断地鼓噪着我，想要用“脉”，来描绘不可见的经络，来体会大自然本身的自然。去捕捉与试图再现大自然与宇宙本身的自然。我不可能去真正地了解她的原委，但至少，我愿意感受到她的炙热，她的温情，与她对我们的冲撞。
水与墨，从微观来说，都是一个流动的液体与成为灰烬的固体之间的结合。他们来自于自然，也结合于自然。正是这种结合，带给我们太多的乐趣与兴奋。用自然之物，把人类所感知到的自然再现出来，把物质的，非物质的，都通过这种水与墨的结合，再由宣纸和陶土作为载体，通过人类的手，呈现于大众，把对自然的感知与赞叹，传递给大众。以此微观的具象动机，体现对宏观的憧憬，这是我对水墨与自然的真实理解，她也是我心中最为之陶醉的享受。我至今都在庆幸，曾经用功与工笔彩绘多年，自从跟着缪野老师学习青花烧瓷之后，就被颜料所形成的线条与高温后呈现的变化吸引，之后居然还尝试着把工笔彩绘与这些心得感受结合起来，体现到了宣纸上。回过头慢慢想，在不经意的瞬间却与自然产生了呼应，由此更进一步激发了我对除瓷板画之外的水墨彩绘的进一步探索，似乎找到并发现了自己一直所要寻找的表达，我把它称之为“脉”。