邱振中:一个时代,如果能出几位真正优秀的艺术家,已经了不起 | 大米艺术

[ 本文共计2686字 · 建议阅读5分钟 ]

文 / 邱振中

把生活过成常识,对普通人来说,是经验是阅历。但对艺术人来说,是一种窠臼,等同一场灾难。
艺术是日常中的新鲜,每一瞬,以及下一秒……
——施晗

有一种收藏,叫名家真迹

什么是艺术

什么是艺术?——这是很多年里我心头萦绕不去的问题。

这个问题并不难回答。几乎每个人都能轻松地说出自己的所见。我也是。但正是由于这些回答都有其常识的一面,使我难以消除我的怀疑。
纳博科夫(俄裔美籍作家,1899—1977)在《什么是文学》中写道,离开常识的时候文学就开始了。
我的经验是,从爱好到专业,从孜孜以求到心手无间,艺术是一个无限探求、把握、否定、深入的过程,永无止境。但艺术最终的目的是什么?是提高自己的感受能力和创作水平,创作出不断超出自己极限的人世间不曾有过的作品
朋友问我,人生有限,宇宙也终将毁灭,奋斗意义何在?
我说,这些我都想过,财富、地位、个体的生命,甚至人类的存在,意义都有限,可能只有一件事值得去做——我们从无知少年成长为今天的样子,完全是人类文化——古今中外文化滋养的结果,人生唯一有意义的事情大概是竭尽全力,为那个文化的总体增加一点什么
但这一点对我来说,慢慢地还是变成了一个常识

邱振中 山海经·前传(组画)

要虚心阅读,体察一切准确的、出色的表达和人性的细节

我说,不读当代诗歌是精神的残疾,不读当代哲学也是精神的残疾。不要太计较我的话,我首先是对自己说的,但不妨考虑一下这些话。

生命是日常的每一天,但不等于不要探求艺术的精深。因为你已经掌握的一切,对你来说终究会变成常识。要学会把一切现象化作诗。这样你对“诗意”“艺术”不断会有新的感悟和理解。这样,你不断被改变。

这不仅是才能问题,是生存问题。你的生存方式应该永远在改变中。因为我们不断在追问。这时,你的诗歌、绘画、书法既日常,又新鲜。

你只需要专注于你生活的每一个瞬间,以及它与下一个瞬间的衔接。就像书写,你只需要关注你笔下出现的不断延展的线以及它生成的空间;你的写作,每一个词,出现一个,下一个,再一个,准确地连接。

这时,你回到每天的生命中……

邱振中 春水系列

邱振中 隐藏的S线

这个时代太物质?

人们普遍认为这个时代多么强调物质利益,多么不关心精神生活,这其实不是我们这个时代才有的问题。所有时代都一样。

一位理论家说过,物质的东西力量比较强大,但是作用比较短暂,精神的东西力量比较薄弱,但是作用比较持久。我想这适用于任何社会。任何时代都可以号召大家朝理想的境界去努力, 但最后做到的肯定是少数人。

例如,有巨大物质诱惑的一件事需要你去做,而这些时间本来是可以用来读书、思考的,那你会如何选择?每个人的具体情况不一样,如果生活有压力,那你首先得去赚这个钱,养活自己和家人;在基本生活没有问题的时候,那就看你把哪一件事放在前面了。

人们各种需求的平衡、对各种需求的取舍,因人而异。任何时代,把精神生活的锤炼放在第一位的,总是少数。

此外,“画家”“艺术家”到底指的什么人?能称得上 “画家”“艺术家”的人很少。即使是画家,也有商业性画家和非商业性画家之分。一个时代,如果能出现几位真正优秀的艺术家,已经是很了不起的收获,对其他人就不必去苛求了。

一个人如果在艺术上没有成就,但在经济上有收益,作为一个普通人来说也是一种成功。

(20世纪)80年代中期,我在一所大学任教,学校的图书馆馆长给我讲了一件事,一位教师,是中国哲学史的硕士,被特区一家企业以数千元的月薪挖走了,他感到十分惋惜。

我对他说,如果这位老师在这儿,我会问他几个问题

第一,他对中国哲学研究的现状有没有一个全面的思考; 第二,他对中国哲学研究的前景是否有信心;第三,他认为自己在这个格局中能做些什么。如果这些问题他没有思考过,或者答案是否定的,那么他应该去赚那份工资。

邱振中 空幡

邱振中 观自在

邱振中 椎间盘

当代出不了大师?

说现在的画家不如古代的画家,这种比较不公平。仅仅把今天那些提笔画画的人和传世画家比,还是把20世纪最优秀的画家和古人比?

若是拿20世纪最优秀的艺术家和过去最优秀的艺术家相比,我看没什么差距。 我不同意现在一些流行的观念——这是个没有大师也不可能出现大师的时代。

我认为这个时代是有希望的,希望来自那极少数一直在努力、一直在不断向深处追求的人们。要知道,成就一位真正的艺术家需要几十年的时间,需要几十年默默无闻的努力,但社会只认识“名流”,对这种潜在的艺术才能是相当迟钝的。

媒体什么时候会获得一种判断力,能够发现尚未取得名声而具有伟大潜力的艺术家呢?一方面用夸张的言辞去赞美那些根本不值得赞美的作品、作者,一方面又在大骂这个时代缺少真正出色的艺术——我们经常在同一期杂志上见到这样两类水火不容的文字。

在我看来,一个时代、一个民族的文化水平是由少数人——可能是五个、七个或十个——来代表的。其中有没有画家,不一定。20世纪是有的,至少可以说到齐白石和黄宾虹。21世纪刚开始,艺术界没有理由悲观

邱振中 风铃系列

————

邱振中(1947— ),江西南昌人,中央美术学院教授、博士生导师,书法与绘画比较研究中心主任等。

(0)

相关推荐

  • [艺术研究]自画像中的我(4)

    林风眠自画像 曾有人问我:时代艺术有没有纯粹性?我认为有.有一种艺术家始终就处在自己的象牙塔中,被人诟病为脱离了他那个时代.如果你有兴致,站在另一个时代回望那艺术家的作品,就会明白,他的作品是不会在另 ...

  • [艺术时评]艺术的误读

    贝多芬像       布德尔 在我举山水大师黄宾虹为例子之前,要事先声明一下,个别有成绩的画家不在下面的被抨击之列.现在来看看时下众多画家如何继承这位大艺术家的艺术品味的,笔意浮躁,墨晦无光,构图凌乱 ...

  • 大师 | 亨利·卢梭:“他没有发现新大陆,他生来就住在新大陆”

    贡布里希在<艺术的故事>开篇说:世界上没有艺术,只有艺术家. 几千年过去了,一代又一代艺术家留下的作品犹如金字塔一般层层堆叠起来,浩如烟海,根本数不清楚. 贡布里希 有多少在自己时代里叱咤 ...

  • 邱振中|一个被艺术改造过的人,做什么都与众不同

    永远盯住最伟大的作品.稍差一点的作品,你都不要去理它. 我的经验:第一,要盯住最伟大的作品:第二,无限细致地向伟大的作品学习,无限细致:第三,极端刻苦. 作为"一个人"去感受艺术 ...

  • 邱振中:林散之的出现是这个时代的一个奇迹!

    草书一直被视为一个特殊的领域,记得早年初学书法时,甚至得到一种印象:草书切切不可随意碰触.许多终身研习书法的人们,从不曾接触草书.林散之的出现在很大程度上改变了这种状况.特别是最近十余年来,研习草书的 ...

  • 邱振中:林散之的出现,是这个时代的一个奇迹!

    邱振中,中央美术学院教授.博士生导师.书法与绘画比较研究中心主任.潘天寿研究会副会长,中国美术馆书法艺术委员会委员.绍兴文理学院兰亭书法艺术学院院长.致力于书法理论与艺术创作. 草书一直被视为一个特殊 ...

  • 邱振中:林散之的出现,是书法草书史上的一个奇迹

    草书一直被视为一个特殊的领域,记得早年初学书法时,甚至得到一种印象:草书切切不可随意碰触.许多终身研习书法的人们,从不曾接触草书.林散之的出现在很大程度上改变了这种状况.特别是最近十余年来,研习草书的 ...

  • 【回顾】邱振中,说出当代书法中的已知与未知

    按:这是邱振中先生2019年4月在上海复旦大学哲学学院"艺术与空间的构建"工作坊所做演讲的整理稿.对书写中的运动与空间,邱先生多有阐说,但这次解说由于时间限制,尤为简洁.明晰,于此 ...

  • 邱振中:一个被艺术改造过的人,做什么都与众不同

    一个具备一流艺术修养的人到底是什么样的?当书法变成一门纯艺术,它到底是对还是错,这里面,我们赋予它的一切外延的身份和名词,是否多了某些东西?又是否欠缺了某些东西.   艺术难以成就!难就难在艺术对人的 ...

  • 来看看邱振中教授又说了书法点啥?

    问:"唐法"这一概念提出很多年了,一直以来有许多人从理论和实践等不同角度进行回应和研究,您如何看待这一提法? 答:"唐法",提出这个概念,很可能是受到" ...

  • 「愙斋书法」邱振中解密:楷书笔法的流弊及补救

    唐代以后,楷书作为一种工具,它长期被使用着,作为书法艺术史上的一种现象,却似乎随着它的历史任务的完成,逐步褪去了夺目的光焰.此后漫长的岁月中,楷书再也没有取得堪与唐代相匹敌的伟大成就. 楷书的光辉暗淡 ...

  • 很多书法家,很喜欢“贬低”赵子昂,邱振中教授一语道破其中玄机

    赵子昂,无疑是继王羲之之后的,又一位书法集大成者,他书法五体,样样精通,也是后世唯一个能超越宋代书法家,与欧阳询.颜真卿.柳公权平起平坐的楷书大家.这种"超越"是经得起时间考验的, ...