周杰伦也出来带货，一件要2.89亿
这两天，周杰伦的粉丝们等来了他第5个不发专辑的纪念日。
2016年《周杰伦的床边故事》之后，他零散发布过几首电影主题曲和单曲，其他时候几乎成了乐坛的隐形人。
其实这过去的5年里，天王一刻都没闲着。陪娃、遛狗、秀恩爱，时不时看个秀、逛逛展览，还策划了一场拍卖会。
在刚结束的苏富比拍卖会上，他成功带货巴斯奎特的一幅画，以2.89亿港元的高价拿到全场第一的好成绩。巡回演唱会时穿的战服也拍出了260万港元。
其实周杰伦平时就是个艺术收藏发烧友。
家里面的藏品摆到一起堪称美术馆，高端艺术、潮流艺术，一个门类也没落下。
01
46件拍品成交
刷新9项艺术家世界拍卖纪录
最近，香港苏富比邀请周杰伦担任拍卖策划人，由他亲自挑选所有的艺术拍卖品。
成交价排名前两位的作品都十分引人瞩目。拍出最高价2.89亿港元的，是艺术家巴斯奎特1985年创作的《无题》。他绝对称得上周杰伦的最爱。
巴斯奎特《无题》
如今巴斯奎特在拍卖界的地位不输给莫奈。这幅画是他鼎盛时期的代表作。
画中描绘了黑人战士、阿兹特克传说中的美洲豹、酷似唐吉诃德的骑士三个主角，表达了欧、美、非三地文明的冲撞感。
周杰伦说，其实巴斯奎特是个很随性的人。当时记者来到艺术家工作室，而他还没做好准备，就让他们拍下这张赤着双脚的照片，登上了《纽约时报》的封面。
那段时间也是巴斯奎特最风光的时刻。此后仅过去两年，他就服毒去世了。
1985年巴斯奎特和他的作品《无题》登上《纽约时报》封面
这次，周杰伦把照片中巴斯奎特曾坐过的椅子，连同画作一同带到拍卖会预展现场，摆出了相同的pose，表示致敬。
周杰伦在本次拍卖会中的致敬
另一幅拍出1.09亿港元的作品同样来头不小。
周杰伦看毕加索的眼光也很准。这幅《男子半身像》是首次经历公开拍卖，在此之前一直是毕加索家族的私藏。这也代表了它在未来有很大的升值空间。
毕加索《男子半身像》
《男子半身像》和梵高有着不浅渊源。当时，毕加索被梵高的名作《戴草帽的自画像》震撼到，便下决心研究它。
思来想去，他画了一个只有左边脸长胡须的火枪手，这也是那个时代的大作中常常出现的形象。毕加索把自己的形象和梵高融为了一体，向梵高表达了敬意之余，也暗暗有点把自己和他比肩的意味。
梵高《戴草帽的自画像》
成交价排名第三作品来自普林斯。
这幅《逃脱的护士》刷新了9项拍卖纪录，最终以9.4千万港元成交。
理查德·普林斯《逃脱的护士》
其他的拍品也有各自的看点。
奈良美智笔下的小女孩仍然广受欢迎，拍得了2740万港元；草间弥生1992年的作品《南瓜》拍出了2680万港元。
上：奈良美智《无题》，下：草间弥生《南瓜》
曾入围福布斯“日本30位30岁以下精英”的井田幸昌也被周杰伦选中。
艺术家为本次拍卖特别绘制了一幅梦幻的猫王形象，最终这幅《摇滚之王》以277万港元成交。
井田幸昌《摇滚之王》
而周杰伦自己的战服也在拍卖会上亮相了。
在第七次个人世界巡回演唱会“地表最强”中他穿着的三套演出服装，总共拍出260万港元。
周杰伦在巡回演唱会中穿着的演出服
02
巴斯奎特狂热粉
经典、潮流都要收藏
周杰伦在拍卖场上风水生起也是情有可原。毕竟他玩收藏，也不是一朝一夕的事情了。
大部分名流都收藏豪车、名表、古董酒，周杰伦也不例外，而对于艺术品他有自己的独到品位。
如果非要说谁是他的心头好，这次拍出最高价的巴斯奎特排第二名，其他艺术家都排不到第一。
周杰伦的家里挂满了巴斯奎特。
连他发上社交网络的个人生活照，10张里面也有9张穿着印有巴斯奎特经典图案的衣服。
毕加索的画作也占据了周杰伦艺术收藏的重要一席。
其中有一幅，当年由毕加索亲自挑选后，在亚威农教皇宫展出。和它一同展出的作品中就有这次拍卖会成交的《男子半身像》。
红遍全球的KAWS创作过两幅以海绵宝宝为主角的画作。
2018年，其中的《AGAIN AND AGAIN》在苏富比起拍价25万英镑，最后以103万拍出，而这个买家正是周杰伦。
周杰伦的妈妈叶惠美
艺术家Peter Doig的多幅作品，也能在周杰伦家中找到。
落地窗之间的《White Canoe》、楼梯拐角处的《Road House》，还有一幅《Red Boat (Imaginary Boys)》，2011年曾以620万英镑的价格在市场上售出过。
上：《White Canoe》，下：《Road House》
德国当代艺术家Albert Oehlen的作品、20世纪最有影响力的抽象表现主义画家Philip Guston也深受他的喜爱。
Philip Guston作品
家里面的艺术收藏足够媲美一个画廊，周杰伦对潮流艺术也情有独钟。
近几年来，一整柜的Bearbrick积木熊已经成了潮人标配，价格也炒得越来越凶。早在2019年，1只和香奈儿联名的积木熊在佳士得拍出23.8万港元。同样的价格，可以在他们家买到6个翻盖包包。
从他po上ins的照片看，每一个都是特别款。这一柜子的积木熊的价格加起来，大概可以买辆车。
其中，有4000块不到的超现实主义画家联名款，和6000块左右的木质拼接款。
不过这些都不算大头。相比之下，和卢浮宫蒙娜丽莎联名款价格不菲，售价将近7万人民币，仔细看，周杰伦还是按照一大一小成套购入的。
最贵的要数这只彩色积木熊了。它是2020年的新款，由日本雕塑家Haroshi 与玩具公司MEDICOM TOY共同设计，其中运用的木片拼花工艺是箱根地区的特产工艺，历史可以追溯到200多年以前。
这款平时根本买不到，要经过激烈竞拍才有可能拍到。现在网上的价格已经炒到了13万人民币。
03
艺术融入了生活与创作
“如果你问我什么时候开始接触艺术的，可能是出生的那一刻。”
这话并非凡尔赛。周杰伦是单亲家庭，小时候的物质条件并不优渥。但母亲叶惠美却始终在培养周杰伦的艺术修养。
和母亲站在巴斯基亚的作品前的合影
平时她在淡江中学教美术，业余的时间全部给了艺术。她喜欢儿子聊毕加索、聊巴斯基亚、陪他练古典钢琴。
而让周杰伦记忆最深刻的，却是母亲无心说出的一句话：“比起毕加索，我更喜欢达利，因为他比较专情。”
长大后，周杰伦慢慢悟懂了母亲意思：艺术反映的就是人心，就是生活。
随着阅历增加，他熟稔地将一些经典艺术元素，加入到自己的创作中去。在他的许多音乐专辑中，我们都能找到艺术元素。
成本花费550万块的《床边故事》MV里面，主角们穿越到了《呐喊》、《记忆的永恒》、《维纳斯的诞生》3幅世界名画中，看起来充满魔幻色彩。
MV中模仿蒙克《呐喊》、达利《记忆的永恒》、波提切利《维纳斯的诞生》的画面
《叶惠美》专辑封面里，周杰伦居于中心位置，脸部中心、高光提亮的双手，和左手无名指上的戒指，都完整处于封面的视觉黄金中心。
尤其那只被遮挡住的右眼，正好位于黄金比例分割线上。细看甚至觉得也是在致敬电影《教父》。
《叶惠美》专辑封面
而《十一月的肖邦》的封面图，仿佛正好与倡导“浪漫”与“自由节奏”的肖邦唱了出对台戏。
对等分割的构图看起来精准，上明下暗，加上调色后看起来有种高级感。
如果周杰伦对美术没有那么强的敏感度，抽象音乐概念与具象的视觉结合并非易事。
如今他在艺术收藏的道路上愈发得心应手，何时会带来新的音乐作品仍是未知数。
不过期待他发新专辑的粉丝也不要灰心，或许在下一张里，他会给我们带来一个更大的惊喜呢？