独家专访！陈家怡为恩师拉奏曲目泪流满面 背后藏了不为人知的感情
▲陈家怡在恩师李自立面前动情演奏
刚在玉兰大剧院落幕的“弦外遇知音”——陈家怡小提琴与“太阳之子”四重唱音乐会，这些天仍在给这座城市持续带来音乐魅力的发酵。从东莞走出去的青年小提琴演奏家陈家怡此次回莞，除了演出，还完成了一个多年来的小心愿——在恩师李自立面前拉奏他创作的两首曲子《丰收渔歌》、《喜见光明》。陈家怡为恩师拉奏曲子时泪流满面的情景被录制下来并传到短视频平台，引起广泛关注，让不少观众隔屏为之动容。实际上，这背后还有着许多不为人知的情感细节……
▲陈家怡在恩师李自立面前演奏时动情落泪
眼泪背后，是内心最真实的情感表达
《丰收渔歌》创作于70年代，反映渔民出海捕捞，历经艰辛后丰收而归的生活场景。曲子以喜悦之情为基调，旋律优美。陈家怡告诉记者，她在拉奏时，自己也沉浸在了美妙的琴音中，随着音符浮现在她脑海中的是一幕幕过往最为熟悉的情景。“当时我拉得动情流泪，除了是因为曲子的旋律美、意境深外，更多的是看到坐在自己面前的李老师，当前的身体状况让人忧心、让人心痛。回想当年他手把手地教我拉琴，一句句地给我唱的情景，眼泪就控制不住了……”
▲不少观众深受感动
而这一幕也被现场听众用视频录制下来，并上传到了短视频平台。不少观众在网上看完陈家怡这一段为恩师奏琴的视频后，隔着屏幕也仿如身处现场一般，在聆听优美琴音的同时，受到这股情愫的极大感染而潸然泪下。这也正是音乐的魅力所在，无需任何华丽的辞藻修饰，却能超越语言进行情感表达。
与恩师李自立11年的师徒情，对陈家怡而言，早已如甘露般，流淌在弓弦间，渗透在琴音里，以至于对她整个青少年学艺期产生了深远且具有决定性的影响。陈家怡透露，实际上，早在她之前，李自立老师就已经和自己的父亲建立起了师徒关系。“我爸爸在十几岁的时候就去广州拜李老师为师，所以我相信在很久很久以前，我父母就已经想好了，我最终也会成为李老师的学生，这个情感纽带其实延续了很长时间。”
传艺育德，是为师者最高尚的一份责任担当
师徒关系的代际传递，在陈家怡看来，并不只是技艺的传承这么简单。“都说师者，传道授业解惑也。在我们家，是非常注重师生感情和品德培养的，这也是家庭对我的影响。在我去上海读大学之后，即便寒暑假每次回莞停留的时间很短，我都一定会抽出时间，去广州看望李老师一家人。这已经成为了一种习惯。”
在陈家怡于上海求学期间，国内享负盛名的小提琴大家俞丽拿接过了李自立的教师棒，除继续对陈家怡给予技艺上的指导外，在生活中更给她带来了如亲人般的疼爱与呵护，让她内心中的陌生感一扫而空，能够心无旁骛地投入到学习中，也使她对小提琴艺术的理解与渴望，比以往任何阶段都要强烈、坚定！“有一种雏鸟离巢时的那种感觉，我想这应该就是多年来，身边的老师们通过言传身教，刻进我骨子里的一种音乐力量吧。从学艺的角度来说，老师对学生而言是起了决定性的作用，一个老师的正确引导，不仅在技艺上，还包括在品德和精神上，能无形地传递给学生，潜移默化地帮助学生建立起自身正确的价值观，形成学习上源源不断的原动力。当然，在这个过程里，学生自身也要加倍勤奋、加倍努力，配合老师的辛勤付出，当两者完美结合时，自然而然地就能结出优秀的艺术果实。”
艺术丰收，是最具说服力的一种文化自信
迄今为止，李自立创作了近200首中国小提琴作品。《丰收渔歌》作为极具中国特色的小提琴代表作之一，被无数音乐学子喜爱，并被列为中国小提琴考级曲目。在陈家怡看来，恩师李自立教授已然是国内一位“丰收”的小提琴作曲家，不仅在于自身的艺术创作，更在于桃李满天下，为国内的小提琴教育事业贡献了重要的力量。作为他的学生，陈家怡也为自己定下了一个远大目标。
陈家怡说，“我刚考上了奥地利维也纳国立音乐学院——维也纳音乐与表演艺术大学，可能下个月就要动身前往维也纳求学了。其实前段时间刚在上海毕业，考虑是否继续出国深造时，我也曾犹豫过，但一想到自己这一路走来，有这么多老师的悉心栽培，有家中亲人的殷殷期盼，我就意识到，其实学艺从更深一个层次来看，并不只是为了我自己。就像我的老师们一样，他们在教授我的时候，无形中也会影响我，那意味着今后我在国外学习到的技艺，肯定也会有影响更多人的时候，我想这才是作为学艺之人最高光的时刻，最能体现自身价值的地方。而从更高一个角度来看，我是从广东东莞走出来的小提琴女孩，当我走出国门在外求学的时候，别人认识我的同时，也会认识我的国家和我的家乡。如果将来学有所成，对我个人而言，肯定是一份艺术丰收；对国家对城市而言，如果今后有越来越多的学艺青年走出国门，在不同的艺术领域被世人所认知，获得认可，那么这份艺术丰收，也是最具说服力的一种文化自信。”
（记者 谢慧龙）