周迅灵，陈红美，李少红的《大明宫词》，靠人物成了9.1分的经典
2010年，由李少红执导的《红楼梦》开播。
从公布“铜钱头”定妆照开始，这版《红楼梦》就给人一种“不妙”的感觉。开播之后，包括场景、妆容、演员等都遭到网友吐槽。
比如剧中的“宝黛钗”，就被指“黛玉太肥，宝钗太瘦，宝玉不够奶油”。
而剧集中时不时“忽悠”一下，来一段“凌波微步”的镜头，也被指像恐怖片，充满了灵异感。
各环节崩塌的情况下，2010版《红楼梦》最终以6.0分收官，仅仅是及格分，与87版的9.6分相差甚远。而作为导演的李少红，更因为在访谈节目中称《红楼梦》是“鬼话连篇”，引得网友在弹幕中怒斥。
但说起来，李少红的导演能力并不差。
于2000年3月份首播，同样由李少红执导的《大明宫词》，便是评分高达9.1的“神剧”，是被无数观众认可的经典。
01 《大明宫词》并不符合历史
李少红的《红楼梦》被指不尊重原著，从演员到剧情与原著的脱离感都非常严重。
黛玉的清瘦纤弱，宝钗的丰腴娇美是她们的特质，是被作者细致描写，固化在读者脑中的形象。
就像87版《红楼梦》的导演王扶林所说，一千个人眼里可以有一千个哈姆雷特，但只会有一个黛玉、一个宝钗。
所以，2010版《红楼梦》中的“钗瘦黛肥”，就遭到了观众的抗拒。
但被奉为经典的《大明宫词》，剧情上也近乎于“魔改”。
比如少年太平不想嫁给突厥王子，用切手指的方式吓跑了求亲者；比如太平嫁给薛绍时，武则天赐死了薛绍的原配妻子；比如剧中太平二婚时，嫁给了行止粗俗却性情憨厚的武攸嗣；比如让安乐公主发疯……
但就是这样的“再创”程度，《大明宫词》却能在赞誉声中成为经典，原因何在呢？
02 风格独特，故事好看
李少红的《大明宫词》在风格上，先已经与其它古装片大不相同。
它走的是精致、华丽的“莎士比亚风”。
剧中出自演员之口的台词，充满了浓郁的舞台格调，仿若在吟诗念诵，却又隐隐透着几分现代味道。
比如少年太平第一次出宫被卫兵找到后，剧中有一段独白：
我的第一次胜利逃亡，就如此惨淡地草草收场了。可那是我一生中，最重要的一次旅行。它使我像一个真正的女人那样，拥有了那种诱人的，被称作梦断思连的甜蜜心情。我爱这座城市，我望着窗外长安城的车水马龙，彻底地将灵魂交与了它……
很多喜欢《大明宫词》的观众，其实并非对它“一见钟情”，而是在被剧情吸引后才“真香”，继而接受了它的独特画风。
就像曾经接受《新白娘子传奇》中演着演着就唱起来的模式一样。
《大明宫词》中所讲述的故事，虽然与史书中记载的曾经不同，但在编剧的笔下，存在或不存在的过往，都被填充了情感、血肉，又被赋予了戏剧冲突，引人入胜。那些存在于史书上的名字，也在这个过程中“活”了过来。
而且，《大明宫词》的故事线与史书中记载的历史相比，也并不是完全放飞，而是保留了几成真实。
比如太平公主少年时的灵动慧黠，武则天与太平之间的母女情，太平与李旦的兄妹情，太平与薛绍的爱情结局，安乐公主母女的骄纵跋扈以及弄权……
这其中，既有主角的“人设”，又有足够撑起整个故事的情感线，以及风云诡谲的宫斗、庙堂之争。
一句话，故事好看。
03 更重要的是“神选角”
故事的核心是“人”和“事”，而事，通常是用来成就人。
也就是说，人物才是故事的灵魂。
观众觉得2010版《红楼梦》不好看，演员不合适是重要原因。而《大明宫词》能成经典，演员选得好也是重要原因。
这部剧所讲述的，是武则天之女“太平公主”的一生。
而由周迅、陈红共同塑造完成的“太平公主”，无疑是国产影视剧榜单上的经典形象。
《大明宫词》于1998年开始拍摄，出演“小太平”的周迅当时已经24岁。但是她却将一个十多岁的少女，演得剔透灵动、入骨三分。那眉宇间的天真烂漫，那一颦一笑之间的少女风情，都真正是透屏而出，令人信服。
“小太平”的成功，让已经演过多部戏却并不红的周迅，在被观众熟知的同时还获得了业内肯定——捧回了金鹰奖最受欢迎女演员奖。
周迅负责“灵”，陈红负责美。
史书中记载的太平公主与其母肖似，而武则天14岁便因美貌被选入宫，容颜绝色这一点毋庸置疑。
而陈红从出道之初，就一直是圈内公认的大美女。无论是容貌还是气质，她都符合《大明宫词》中被润色、美化后的太平公主。
美丽而深情，柔婉与刚韧并俱。
换句话说，就是她或许不像历史上的太平公主，却与《大明宫词》要塑造的太平公主形神相符。
除了周迅、陈红合力塑造的“太平公主”外，《大明宫词》中还有诸多令观众印象深刻的角色。
比如归亚蕾的“武则天”，赵文瑄的“薛绍”和“张易之”，傅彪的“武攸嗣”，李冰冰的“安乐公主”，胡静地“少年韦皇后”，何琳的“贺兰夫人”……等等。
归亚蕾的“武则天”或许不够美艳、霸气，但是却与《大明宫词》的文艺格调契合。而且，在此之前，她已经有32年的演艺经历，在镜头下的气场少有人及。
剧中的归亚蕾温和之中藏着威严，平静之中暗蓄波涛。她不仅演出了“武则天”作为皇后、皇帝时的筹谋算计，也演出了“武则天”作为妻子、母亲的温柔面。
多层次，多角度，让武则天没有被符号化，而是更具备人情味。
由赵文瑄一人分饰的“薛绍”和“张易之”，前者谦谦如玉、隐忍深情，后者野心昭昭、心机深沉，两个角色的性格和人设截然不同，他演来却都精湛生动，从眼神、表情等细节入手，去突显两个角色的差别。
“薛绍”的眼神，是温暖而包容的，笑容和煦，令人如沐春风，让剧中的“小太平”一见倾心，也让屏幕前的观众为之心动。
“张易之”的眼神，是带着欲望和贪婪的，纵然是笑起来，眼神中也透着几分冷意，像筹谋着捕猎的猎杀者。
他带着野心来到长安，却在最后爱上了太平，在她这里失了控。
综上所述，《大明宫词》剧情曲折跌宕、精彩纷呈，人物鲜活立体、骨肉丰满，再加上场景和服道化的加成，自然会被观众喜欢。
而2010版《红楼梦》中，“铜钱头”固然是特色，但观众的接受度却不高。加上前有87版珠玉在前，2010版的人物、剧情、摄影又都远低于预期，引发群嘲也就不奇怪了。