赵子昂给皇帝写的楷书，得“二王”正传，达到了登峰造极的境界！
赵子昂的书法在书坛是被忽视的，其原因就是没有深厚的“帖学”功底，是很难发觉赵子昂与“二王”之间的内在理路的，而当你发现这一点的时候，往往已经虚度了数十年的书法光阴。
所以，方法正确的话，学“赵体”应该是最接近书法正脉，也是最容易出效果的一种方法。
众所周知，赵子昂是皇室后裔，在南宋到元初的一段岁月当中，这一位昔日的贵族生活已经捉襟见肘，所以“邦有道则仕，邦无道则隐”，他隐居乡间，读书学艺，他以超凡脱俗的天分，学究天人，成为一个时代的翘楚。
在诗文方面，赵子昂被誉为“元代之冠”，在音律上，他与古琴曲的发展和搜集做出了巨大的贡献，在考古方面，他继承家学，并且影响了一大批人，在绘画方面，“文人画至赵松雪，而敞开大门”，在书法方面，他是“楷书四大家”之一，与欧阳询、颜真卿、柳公权，这些大师并峙。
赵子昂受到了鲜于枢的影响，与之一道扛起了元朝的“复古”大旗，使书法史在元朝得到了一个踹息之机。赵子昂是高宗赵构的儿子秦王德芳的后人，他的书法最初学习高宗赵构，所以字里行间，有一种高宗的典雅之气。
关于赵子昂书法的取法，王世懋总结的比较到位：
“文敏书多从二王（王羲之、王献之）中来，其体势紧密，则得之右军；姿态朗逸，则得之大令；至书碑则酷仿李北海《岳麓》、《娑罗》体。”
意思是赵子昂的书法从“二王”中来，他得王羲之之体势，得王献之之秀逸，在楷书上有李北海的风貌。
公元1316年，这一年是元朝的元祐三年，赵子昂63岁，他奉皇帝命写下了一篇千古“神作”，这一“神作”成为了他一生当中楷书的至高境界，这件作品就是著名的《大元敕赐龙兴寺大觉普慈广照无上帝师之碑》，也就是我们常说的《帝师胆巴碑》。
有记载，赵子昂如今传世的奉敕作品仅有两件，一件是小楷《闲邪公家传》，另外一件就是《帝师胆巴碑》。
在《帝师胆巴碑》的开篇之处，有赵子昂亲笔书写的篆书大字，堪称绝妙，这几个篆字乃是真正的古法用笔，由此便可以窥见，赵子昂的字是直接魏晋的。
在楷书的正文当中，我们能看出赵子昂在63岁炉火纯青的艺术功力，“一画之间，变起伏于峰杪，一点之内，殊衄挫于毫芒”。这句话在每一个字当中，都有淋漓尽致的体现。
这件作品点画极为沉稳而精到，结字上潇洒而率真，且极富变化，在整体的气格上神气完备，经历弥漫，这样“神而明之”的境界，也是他年轻时候的作品所不具备的。
清代的书法大师杨岘曾这样评价《帝师胆巴碑》：
“用笔犹饶风致而神力老健，如挽强者矫矫然，令人见之气增一倍。”
对于真正优秀的学书者来讲，初学书法不宜学唐楷，学唐楷容易有“板滞”之弊，手会写僵，而学“赵体”的楷书，则能够直接行书与草书，这就是“用笔千古不易”的道理。而这件《帝师胆巴碑》乃是赵子昂平生书法的绝诣，令后人望尘莫及。