撰 文丨张 远
多年以来，文化产业言必称IP，严重依赖充满不确定性的“票房爆款”，所谓IP的生命周期也极为短促，商业价值更是如泡沫般转瞬即逝。
对比国外成熟的文化产业运营商，我们就会发现IP绝对不应该等同于单个爆款内容，只有经历时间积淀、长年运营、成功实现衍生授权、价值扩散的内容才算得上真正的IP。换言之，IP应该是最终的一个结果，而非起点。
国内曾长期缺乏经年不衰的系列IP，不过，随着文化行业出现的一些新趋势，孕育“超级IP”的市场环境正在逐渐成熟，这也给一批新兴玩家提供了快速突围、弯道超车的机遇。比如，成立仅两年多时间的融创文化正通过长链运营布局，将IP开发为原点，配合授权衍生、实景娱乐、直播电商等新消费场景，来创造IP链接生活的新方式。
近几年来，国漫崛起让国内开始出现“IP矩阵”的雏形，系列化内容正在不断沉淀粉丝，积蓄商业能量，成为影视行业争相追逐的发展方向。
这一趋势也可以从国内在线视频平台的内容布局得到佐证。去年，爱奇艺“迷雾剧场”的两部破圈新作《隐秘的角落》《沉默的真相》和之前的《无证之罪》一起，正在构建起一个“推理宇宙”。今年，“迷雾剧场”将迎来第二季，爱奇艺也表示“超级IP剧集系列化”将成为长期贯彻的策略。
与此同时，短视频、直播、VR等技术变革正在拉近内容与受众的距离，缩短了IP打造的时间周期。不仅如此，新消费品牌与线下的“场景变革”，亟需要有粉丝黏性与情感内核的IP赋能，这也为IP打造提供了实景落地、授权衍生的巨大商业空间。
谁能够把握这样的新文化、消费趋势，率先打破内容与消费场景之间的“次元壁”，打通上下游产业链，就有可能率先在国内打造出一批“超级IP”，引领行业的发展方向。
“IP+内容+新消费新场景”
为行业带来价值增量
近日，融创文化集团举办了主题为“NICE TO MEET YOU 遇见你很美好”品牌战略发布会，首次向外界展示了集团成立两年多以来的业务全景布局，并发布“IP+内容+新消费新场景”的战略定位。
在发布会上，融创文化集团总裁、融创中国执行董事孙喆一提出，融创文化将致力于在全品类、全年龄段、全产业链维度上打造IP，并不断拓展IP的商业价值创造更好的文、旅消费内容，以超级IP链接美好生活。在孙喆一看来，"IP是基础，内容作为放大器，新消费新场景则是商业价值的拓展路径”，这是基于对当下新消费趋势的洞察，同时立足自身丰富的文旅场景优势，而提出的长链式运营方法论，为国内文化产业发展提供了一条新思路。为了探索更稳健持续的商业模式，将IP打造提升到系统化、科学化的高度，融创文化建立了IP管理委员会，下设IP孵化与合作、IP美学研究所、IP主理人和IP资产运营四大机构，共同推动IP衍生价值的开拓。据融创文化集团总裁助理陈肃介绍，通过设立IP管委会，“我们希望决策是否孵化某个IP的时候，是新消费、新场景、内容的人一起规划这个事情，而不是等到内容做完之后，再想怎么衍生。”对于影视行业来说，融创文化的“IP+内容+新消费新场景”战略，可以带来实实在在的新“增量”。虽然《流浪地球》创造了“票房神话”，但在发布会上导演郭帆还是表达了对于“单一票房决定内容命运”的担忧。在随后的采访环节，孙喆一表示有信心为行业释放更大的价值：我们希望做行业的增量，导演的增量，每个人的增量。做IP运营公司，通过后端增量来对抗内容的不确定性，这或许是融创文化为当下文化产业发展路径找到的最优解。
虽然对于融创文化来说，超级IP并不仅仅等于优质内容，但在孙喆一看来，长视频内容仍然是打造IP的基石。此次发布会上，执导过《流浪地球》《姜子牙》《无名之辈》《罗小黑战记》等爆款作品的内容创作者齐聚一堂。融创文化也正式推出“融创影视”和“融创动画”两大内容厂牌。不久之前的爱奇艺世界·大会上，这家视频平台在“迷雾剧场”之外，新推出了“小逗剧场”“恋恋剧场”两大内容厂牌，瞄准了喜剧、爱情赛道。融创文化与爱奇艺的不谋而合，说明系列化、矩阵式、厂牌化的内容布局，正在成为行业前沿探索者的共识。融创文化并非内容领域的新玩家，在此之前，它已经在影视圈小试牛刀，曾联合出品过国庆献礼片《我和我的祖国》及2021春节档“黑马”影片《刺杀小说家》。而“融创影视”厂牌的正式推出，意味着融创文化正在告别两年多以来的“探索期”，开始大规模主动出击，拥抱创作者，从源头上抓住好内容，为打造超级IP打好地基。
在发布会上，融创文化宣布与导演郭帆创建的郭帆影业、导演饶晓志创建的一怡以艺文化、导演陈国辉创建的荳创影视、制片人杨晓培创建的西嘻影业、制片人郑林、高博洋创建的伴山文化分别达成了深度战略合作。这些业内顶级创作者之所以选择和融创文化合作，正是因为他们对于将好内容打造成可持续运营的好IP、助力文化产业稳健发展这个愿景的认可。导演郭帆还透露，未来将和融创文化一同对IP进行更多衍生价值的开发，包括共同打造科幻实景乐园。
至于在动画内容领域，融创文化更是早有布局且成绩亮眼。早在2019年，融创文化就完成了对梦之城文化的投资，将阿狸、罗小黑两大动漫IP收入麾下。去年年末，融创文化更是吹响了中国动画新势力集结号，将《姜子牙》《大圣归来》《功夫兔与菜包狗》等动漫爆款的创作者召集起来，成立7大动画工作室，以内部厂牌矩阵启动动画规模化开发。据融创文化集团总裁助理赵国栋透露，今年融创文化还将孵化两家动画工作室。接下来，融创文化将围绕导演风格及公司战略需求打造不同类型的动画作品。“我们未来目标一定要做到中国动画，尤其是院线电影领域，一定要做到第一。”赵国栋表示。融创文化之所以提出“IP+内容+新消费新场景”的战略，除了基于对新消费趋势的洞察之外，一个重要的原因就是其在线下文旅场景方面独特的优势。知乎上有一个热门问题：《流浪地球》如果被打造成一个主题乐园或景点，你最喜欢的故事或场景是什么？提问者和回答者可能不知道的是，《流浪地球》中所有实景搭建的场景，都是在融创文旅旗下的东方影都融创影视产业园中完成的。此外，2019春节档的另一部热门科幻片《疯狂的外星人》同样在这里完成拍摄。
目前融创文旅已拥有13座文旅城，5个旅游度假区，9个会议会展中心，43个文旅小镇，其中涵盖22个主题乐园、97个商业等，成为国内数一数二的“文旅帝国”，为“超级IP”在新消费场景的“落地”提供了得天独厚的条件。两年多时间里，融创文化分别战略控股了梦之城与BASE，分别为IP孵化及运营公司、特效制作及动画公司。此外，也对“轻世代”跨领域新型娱乐公司萌扬文化进行了战略投资。在积累丰富经验后，融创文化也公布了IP实景娱乐未来计划的四个方向，分别为国际数字化影都、影视娱乐小镇、梦之城乐园和未来科幻乐园。国际影都将提供高科技的摄影棚及实景娱乐集群，将打造《千年桃花源》实景落地，阿狸、罗小黑等IP将共同建构梦之城乐园项目，科幻实景乐园则专注于中国本土科幻实景项目。在IP衍生授权领域，融创文化也已经初步积累起成功的经验，目前累计推出了10000+SKU产品、铺设了3000家线下渠道、授权合作伙伴超过500家……融创文化还创造性地推出了IP授权衍生4.0模式，帮助新的民族品牌做IP升级、孵化。“与时间同行，做坚定的产业投资者和专业运营者。”孙喆在发布会现场表达了这样的企业理念。在看惯了“捞一把块钱就走”的短线IP玩家之后，我们终于等到了这样的长期主义者。在以10年为周期的新消费趋势之下，只有长线运营才有机会和市场一起成长，彼此推动，完成前人未能实现的创举。
我们相信，新消费新场景下讲好中国故事是大势所趋。未来国内必将诞生一批属于国人自己的“超级IP”，提前布局的融创文化或有望成为这一波IP浪潮的重要推手，也会成为最大的受益者之一。
