傅抱石字画成为市场“新宠”

　　傅抱石在东京帝国美术学院留学时期的导师金原省吾先生，在中国传统绘画研究方面造诣颇深，他对这位勤学又有着艺术天赋的学生非常喜爱，除了课堂上的悉心教导，金原先生又让傅抱石观摩了学 校馆藏的石涛绘画真迹，这让傅抱石大开眼界，受益良多，画艺突飞猛进，尤其是山水画更是酣畅淋漓，大气磅礴。终于在1940年代初期，傅抱石先生改良石涛树木皴法，创造了天下独绝的山石皴法——抱石皴，从而奠定了他在中国画坛的历史地位。徐悲鸿称赞傅抱石的山水画“使中国三百年来谨小慎微之山水突现其侏儒之态。”画坛泰斗张大千更是不吝誉美之词：“开千余年来未有之奇，真圣手也!”

　　

　　傅抱石作画，还有很重要的一点，就是用墨。他收藏了大量明清名墨，不是当成古董，而是用来挥毫作画。他惯用油烟、漆烟旧墨，磨砚作画，从来不图方便，以墨汁作画，无一例外。观察他的山水画的重墨处，当是黑色晶莹发紫光，黑中透亮闪发墨韵光彩。他说：“黑中自存光，墨中自留趣，笔墨当传神”。因此，从画作墨中反映的效果，也可辨别真伪。

　　1950年后，随着社会政治的变化，傅抱石基本将工作中 心转向绘画创作，尤其是调任江苏省国画院院长后，或许创作任务比较繁重，或许社会事务十分繁忙，已很少从事纯粹的古代美术史专题研究，著书撰文基本以绘画本体研究或美术观念的阐释为主，亦如林木所言，“学术个性被迫消失乃至写作愿望的淡化，作为美术史论家的傅抱石也逐渐地为著 名画家傅抱石所取代”，其美术史学研究呈现出“以论代史”的倾向，以山水画、人物画为例阐述现实主义的发展轨迹，撰述《中国的人物画和山水画》、《中国的绘画》(上辑)等，成为20世纪50年代初期极 具时代特征的史论著作。

　　

　　1938年4月，傅抱石奔赴武汉参加国民政 府军事委员会政治部第三厅工作，担任厅长郭沫若秘书，投身于抗战洪流之中。他往来于株洲、衡阳、东安、桂林等地，历经了“武汉保卫战”、“长沙大火”、“桂林大轰炸”等，著文立说，从事抗战宣传工作，激发国人战斗热情。

　　傅抱石处在一个风云际会、民族相对比较苦难的时代，所以他就很希望当时代的人要有“风骨”，要有民族气概，也正是如此，他笔下就有很多屈原以及《离 》《九歌》当中的人物。除此之外，他也画过很多魏晋时期竹林七贤这种以风骨立世的人物画。而他正是想通过笔下的这些风骨人物能给社会带来一些激励，所以他的画在后来的影响很大、名声很好跟他这种追求以及有担当的社会责任是分不开的。

　　

　　中国2016春拍“大观——中国书画珍品之夜·近现代”专场，傅抱石《山鬼》以1800万元起拍，叫价到1900万元后，电话委托直接出价4500万元落槌，最终以5175万元成 交(拍前估价：RMB 25,000,000-35,000,000)。

　　傅抱石的大幅山水画，画里的水意是在朦朦胧胧里跳出来的，随便一张，都具有穿山裂石的力量，你看的时候不知道，其实它已经进入你的心里了，就觉得好像有什么东西特别吸引你，不禁回过头来又看，看了以后便会去寻找这些神秘的东西。