未知之谜：莫奈的具体作画步骤，看似随性，实则逻辑严密精心安排
未知之谜：莫奈的具体作画步骤，看似随性，实则逻辑严密精心安排。
细节透露出蛛丝马迹，推测莫奈作画步骤，详解作画过程，出乎意料。
大师莫奈，色彩非常棒，我们看到的都是最终完成的效果，那么他究竟是怎么画的，对大多数人来说都是未知之谜，如果能通过对莫奈作品的细节研究，推导出莫奈的作画步骤，则对于绝大多数画画人来说，无疑是非常好的借鉴，并会对个人的绘画方面，提供新的思路，提高色彩水平，都有着不可忽视的重要作用。
无奈这样的文献，少之又少，笔者经过多方探究，各种资料，总结出这样的一点点心得，以期抛砖引玉，引起大家广泛的思考。画画这个东西，一定要边学习，边思考，边练习，学而不思则罔，思而不学则殆。这句话用到画画中再合适不过。如果一出发就在一个错误的方向，则徒费辛劳，事倍而功半，不如先理清思路，再画不迟，可少走很多不必要的弯路。
大师莫奈的绘画很多作品，看似一瞬间完成的，给人干净利落的感觉，因此我们容易忽视画面背后，大师所做的辛苦的准备工作。以为大师信手一挥，便得传世名画一幅，这个想法真是太天真了。如果抱有此种想法的人，则日后免不了要处处碰壁，不独是在画画方面，生活中亦事事如此。
闲话少说，言归正传，请看下面解析。
1莫奈有些作品画面是精心分好层次的，包括画布底色
以下面这幅画作为例子，详解分析。我们知道，印象派绘画是直接画法，也就是画面中每一笔的颜色，都应该是最终看到的颜色，除非有意修改，这个主要是为了区分古典写实绘画多层罩染的形式的，但是虽然是直接画法，有时候，也需要做一些处理，大家需要知道。
下面这幅落日余晖的风景，天空看似直接画法，其实未必，有很多细节有待考究。
这幅作品的整个色调非常统一，暖紫色的，因画面中有水影，反射出天空的颜色，因此水中与天空的颜色有一部分是统一的，我们看这些天空和水影中一致的颜色，大家发现没有，他们都很平滑，没有笔触，与莫奈以往写生作品注重笔触的特点完全不同，因此，有理由认为，这是莫奈在画画之前就已经统一涂了一遍底色，这样的解释，就非常符合画面的情况了，既然是统一铺了底色，我们又有理由认为，这是莫奈提前准备好要画这个晚霞的风景了，而不是拿着画布，临时起意而画的，要不然，为什么要铺这样的底色呢？铺过这样的底色以后，我们发现，这样作画就省事很多，速度也会提高很多，因为在一个有统一天空的背景下，上面画几块云彩，毕竟会快非常多。
先画背景，后画的云，证据在于，云的笔触非常明显，不可能是与背景同时画的，如果同时画，云的笔触边缘一定会与暖色天空的色彩互有混合，就不会像现在这样明晰了，因此，画面上的亮云，是在背景底色之后画的。
而画面中还有一层乌云，颜色很重，这个笔触也比较明显，并且，可以清楚地看出是压在亮云的上面，这也就表明了它是在亮云之后画的。
然后就是黑暗的岸边景物了，它也是在背景底色之后画的，因为边缘似有似无地显露出背景天空的暖色，岸边的景物最后画在于，它的形状比较复杂，但是不会发生变化，只需知道它的大体素描关系与整个画面不发生冲突就可以。
然后是帆船和水波是最后画的，这个相当容易理解，因为，天空的色彩，已经完成，水面的只是根据天空的倒影，再穿插一些水波，这一切，对莫奈来说当然不算个事，其实，水的倒影有很多规律，我们大家只要掌握了，默画这些都是可行的。
2看似随性的几笔，都是经过仔细安排的，随性只是呈现在我们面前的效果
上图中，莫奈的晚霞有几片被阳光照亮的云彩，非常生动，笔触变化丰富而又灵活，看似是信手涂抹，其实这里面，内涵相当丰富，既有颜色浓淡变化，又有云块之间疏密安排，绝非随意为之，笔者认为这是大师画面中最精彩的地方，大师在看到这个景色之后，一定经过认真揣摩，精心推敲，最后才落笔的，因为它一气呵成，没有修改的痕迹，也没有犹豫的痕迹。
同样的情况在下面这幅画中，也有存在。
画面中间位置帆船，与水中太阳的倒影，这些笔触非常灵活，明显是画面中视觉中心，莫奈必然是经过一番周详才好有这神来之笔。看似轻松自然，不知画家为此准备付出了多少艰辛的劳动。
3借助现实中的景物画出印象中的色彩，并不是现场边看边画
我们再来分析，画家的底色是在家就已经铺好的，还是来到现场临时铺的底色，如果是在家就已经提前做好底色，那么就说明画家要画的这个日落的场景，他已经心里有了色彩，不然怎么确定底色，那样也就说明了，画家要画的这个晚霞早已在画家心中有了印象。或者临时铺底色，但是那说明画家已经看到这样的晚霞的色彩，而又去铺底色，但是光影瞬间就会变化，等画家临时铺底色的时候，说不定晚霞早就变了颜色呢，因此，不管哪种情况，都说明，画家要画的这个晚霞完全是印象中的东西，而非现场，边看边画。
但是画家毕竟是在现场写生啊，若是只画印象中的东西，完全可以不出来画啊，其实，画家印象中的东西，只是晚霞的色彩，或者包括几块云，而其他东西，是不需要画家去记住的，比如，岸边的形状，树木，这些东西是不需要画家记住的，画家只记住他们的素描关系是在背光部就可以了，至于形状，在现场边看边画，完全没有问题。
还有一个东西，就是画面中心的一个帆船，这个也许是画家现场的印象，也许是画家现场写生，再或者是画家默画的，从别处挪移过来了的，这都没有关系，只是画家记住了他的色彩，其他的因素都好说。
画面经过统筹兼顾，大局入手，分步骤进行，最后才细节的推敲，这样的步骤对于已经在心目中有印象的绘画来说，再方便不过。既快速，也合理，但是前提是，不能即兴而画，如果现场即兴而画的作品，是无法提前预知画面的底色是什么颜色，也没有这个必要。
印象派绘画，就算再快，也许要大概一个小时的时间才能画完，但是无论日出还是日落，统共也就不到20分钟的时间，因此，画家作画的过程中，不可能一边看一边画，因为，那样的画，他还没有画完，日出（或日落）的过程就已经完成。因此，最大的可能就是，莫奈在这个日出（或日落）的时候，把美景的色彩留在印象中，然后，通过底色，统一安排，再一遍一遍的把印象中的色彩画出来，而作画期间，画家是不会再根据现实的颜色做改变的，只是把现实做为参考，比如，造型，和一些变化不大的地方。以弥补记忆中的不足，来完成自己的绘画。
总结，通过以上的几个方面，我们大致分析了一些，莫奈作画的步骤，按照这个推理，则作画的速度会大为增快，而画面的整体效果也更加完善，色彩效果自然更为理想，推荐大家试一试，说不定会有精彩的效果，欢迎大家发表自己的见解。