宋诗鉴赏-秋日酬王昭仪（汪元量）

愁到浓时酒自斟，挑灯看剑泪痕深。
黄金台隗少知己，碧玉调将空好音。
万叶秋风孤馆梦，一灯夜雨故乡心。
庭前昨夜梧桐雨，劲气萧萧入短襟。

注释

1.王昭仪：名清惠，是与汪元量同被掳北去的南宋宫中女官，能诗善歌。昭仪，南宋宫中女官名。
2.挑灯看剑：用辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”句意。
3.黄金台：据《上谷郡图经》，黄金台在今河北易县东南十八里，燕昭王置千金于其上，以延天下士，遂以为名。隗：鲍本《水云集》作“愧”。
4.碧玉：《乐府诗集》卷四十五引《乐苑》：“碧玉歌者，宋汝南王所作也。碧玉，汝南王妾名。”湘：鲍本《水云集》作“将”。
5.一灯夜雨：用李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”句意。
6.劲气：寒气。

赏析

汪元量在宋末供奉内廷，即以琴艺事谢太后与王昭仪。宋亡，汪元量与王昭仪一同被虏入燕，历十余载，后汪元量乞为道士南归。被押北上和监居大都期间，汪、王二人“琴书相与无虚日”（王清惠《送水云归吴诗序》），多有诗歌唱和，此诗便是其中之一。

首联以无声之场景写愁绪；颔联陈述作者同王昭仪在元大都的孤寂处境和悲怆情怀；颈联先写秋风中颤抖的“万叶”，衬托别梦不成，再用孤灯夜雨衬托归思难禁自然，表达对宋室的追念；尾联由抒情转入写景，用梧桐雨、劲气构成凄切悲凉的意境。全诗共五十六个字，多撷前人语词入诗，却能一如己出，凄切悲凉不稍减，含蕴丰富，有历史纵深感。

无声是最大的悲哀。辛弃疾《丑奴儿·书博山道中壁》词中有：“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道‘天凉好个秋”几句，算是把愁写到了极致。汪元量此诗的开头，采用的也是这种方法。其中“愁到浓时”总提，以下分写斟酒、挑灯、看剑、流泪，诗句不再言愁，但愁绪自见。在这种地方，辛词用说话表现，汪诗用动作表现，可谓异曲而同工。又，第二句用辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》词中“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的成句，浑然再现了一个报国无门的志士形象。只是此诗再缓以“泪痕深”三字，显示了一个宫廷乐师在亡国以后的心理状态，已不能和当年的辛弃疾相比了。

颔、颈两联，一取知音少，一抒故乡情，既应题表明，只有王昭仪方能引为知己，又以家乡之思暗寓亡国之痛，显示出作者的创作意图。颔联前一句说空有黄金之台，后一句说枉调碧玉之歌，反复陈述的既是作者同王清惠在元大都的孤寂处境和悲怆情怀，又含有他们洁身自好，不与元人贵族和宋室降臣们为伍的坚贞节操。颈联先写秋风中颤抖的“万叶”，衬托别梦不成，再用孤灯夜雨衬托归思难禁自然，这里的“故乡心”表达的仍是对宋室的追念。写法上前两句用典故直抒胸臆，后两句用环境反衬乡心，手法变化，效果极好。

末联故意宕开，由抒情转入写景，用梧桐语劲气（即寒气）构成凄切悲凉的意境，为上文中已经酝酿出来的感情设计了大自然的深沉回响，因而使作者的“浓”愁，有充溢寒空砭人肌肤之势。

《湖山类稿》说：“吴友汪水云出示类稿纪其亡国之戚，去国之苦，艰关愁叹之状备见于诗。微而显，隐而彰，哀而不怨，此而悲，甚于痛哭。”“微”与“显”，“隐”与“彰”，本来是互相对立的，但水云（汪元量号）独能把它们和谐地统一起来，形成自己特殊的艺术风格。就这首诗而言，其中“少知己”“空好音”“孤馆梦”“故乡心”等等，几乎可以说是千百年来，被文人学士们唱烂了的陈词，因而人们可能误认它是一首等闲之作——这是此诗“显”与“彰”的一面。但如果知人论世，作进一步的考察，那么汪元量只要愿意攀附元朝新贵，则“黄金台”必不甚远，故乡也可“荣”归，由此又可断定这首诗中的知己之叹、故乡之思，绝不能作通常意义来理解——这又是此诗“隐”与“微”的一面。

名家点评

曹明纲：诗写被掳孤居愁苦之状如闻似见。秋风、孤倌、夜雨、劲气，将环境渲染得十分孤寂、悲凉；斟酒、挑灯、看剑、泪下，又把感情烘托得非常深沉、哀切。表面看作者只是在抒写浓重的乡思，实际上却蕴含着彻骨的亡国之戚去国之苦。前人说他的诗“哀而不怨，欷歔而悲，甚于痛哭，确实不谓无见。而善于融化前人如李商隐、辛弃疾等人的成句，也是诗的一个特色。其尾联也不由使人想起李清照“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第、怎一个愁字了得”的意境，从而具有余音不尽、哀思难绝的效果。（《古诗观止》）