【图文步骤解析】超详细宋代山水小品画法，建议收藏
宋代为我国绘画史上的重要时期。这一时期的绘画作品以反映现实生活的题材为主，特别是作为绘画与实用美术相结合的宋人小品画更是这一时期社会现实生活的写照。宋人小品画从题材到艺术形式皆出于实用，作品一般是绘在绢本的团扇、窗纱以及灯芯片子上,具有一定实用价值的，其作者亦多为民间工匠。作品构图简洁, 主题突出，在很大程度上，反映了我国宋代绘画的面貌。
宋代绘画的突出贡献主要体现在山水画方面。书画圈网小编查阅资料发现，这个时期重要的画家以范宽、李唐、马远、夏圭等人为代表，而山水画风格又以宋都的南迁为标志，有南派和北派之别，前着以雄壮、恢弘为主要特征，后者以温润、优美为主要特征。
这样的宋代山水画作，深受后人喜爱，纷纷临摹效仿。这篇文章教会你如何绘制精美宋代山水小品。
山水画的线条要求，和工笔花鸟是不同的。首先，是山水画的线条大都比较粗壮有力，以追求苍涩有力为主。花鸟画中最常见的非常顺滑的诸如钉头鼠尾描、行云流水描、兰叶描之类的线条，在山水画中，基本上是无用武之地的。
勾皴的时候，要注意画面上远近空间的墨色变化。原则上来说，属于主体的，离我们较近的部分，都是以浓墨勾皴为主。而远景的或者是画面上的配角部分，大多以淡墨勾勒。最远处的流云，可以用非常淡的游丝描勾勒。当然，流云也可以不勾，在上色的时候，仅仅依靠色彩渲染来划分也是可以的。
★名师简介★
缪文杰，字守卓，号云阶堂主，斋号简静居，1966年生于天津。毕业于清华大学美术学院北宗山水研修班。师承何延喆、刘皓、谢玉玺、陈启智等名家。
曾为民政部中国社会书画院副院长、天津市红桥区政协委员。现为仁美大学堂教授、中国工笔重彩协会会员、北京工笔画会会员、天津美术家协会会员、天津书法家协会会员，其山水画设色淡雅，皴法刚硬利落整体温润混融线条苍劲有力。他对传统文化有特殊的爱好和认识，尤其对传统山水的研究颇深。其作品不论山水、人物、花鸟渊雅静穆，清逸高古。曾多次受邀至美国大学讲学办展。其作品多次参加国内外美术大展，并多次获得奖项。