雷诺阿对后世的影响

《阿凡桥附近的风景》 雷诺阿

雷诺阿在其艺术生涯的不断探索与追求，完成了许多不朽之作留存于世，他的绘画艺术成就了自己，也为后世艺术的发展奠定了坚实基础，提供了重要参考价值。

《雪地里死去的野鸡》 雷诺阿

首先，印象派产生于反抗传统绘画的历史逆流中，他需要艺术家顽强的反叛精神。雷诺阿作为印象派的画家之一，对绘画的热爱和执着，甚至视绘画为生命， 其绘画精神无疑为推动了印象派绘画风格的革新做出了极大贡献，同时给予后代艺术家更多鼓励，使艺术风格呈现百花齐放的局面。

《艺术桥和法兰西学院》 雷诺阿

其次，雷诺阿绘画中对光线和色彩的运用十分娴熟，这必然为西方西方现当 代艺术的抽象艺术打开局面。从绘画题材上看，雷诺阿的绘画题材极其生活化， 在此基础上赋予画家的直接情感表达，以及对于绘画的规律性的重视，激发了后 世艺术家对绘画本质的关注和重视，由此后印象派和野兽派等艺术流派快速涌出。雷诺阿艺术作品中的人物形象，也受到后世艺术家的沿袭，他对于传统的革新和 对其他艺术形式的汲取也为后世艺术家提供更广阔的视野。

《新桥》 雷诺阿

再者，雷诺阿等印象主义画家对传统的革新，根本在于改变了绘画的观察法， 他从整体出发，把色彩的规律投入到绘画中，解放和改变了固有的审美习惯，可见其意义深远。印象派通过对色彩的完美把控，对于所要描绘的对象，无论是对素描、空间或虚实的要求，都能用色彩的冷暖、补色等一一实现。这种对绘画的表现方式对艺术风格的创新起到了重要启示作用，形成新的艺术表现形式。

《蒙特索伦托海湾》 雷诺阿

最后，色彩对于艺术表达的作用不言而喻，雷诺阿色彩的形成、转变与沉淀经过了对传统的继承，对其他艺术的借鉴，这对于中国油画提供了参考榜样和学习之处，而雷诺阿后期成熟的造型表达推动了中国当代艺术的进步。此外，雷诺阿对于印象主义和古典主义并没有一概而收、违背心性，而是遵从自己的内心， 根据个人偏好，选择内心真实认可的艺术，这教会现代艺术爱好者应该主动汲取艺术知识，杜绝盲目跟风，才能形成个人独特的艺术风格。

《特鲁维尔山上的风景》 雷诺阿

直到今天，雷诺阿的绘画艺术风格深深影响着中西方现代艺术的发展，历久弥新。

《阅读有插图的杂志的年轻女子》 雷诺阿

作为印象派大师，雷诺阿的创作风极具个人特色，在作品中赋予自身个性特征和情感表达，这就构成他区别于其他印象派画家的独特之处。而他作品中的古典主义痕迹，并不像评论家所言是艺术的后退，相反，我们从作品中可以看到他将古典主义元素与印象主义特色进行了完美的融合，创造出符合个人审美的绘画技法，进而发展出独特的艺术表现形式，从这些绘画作品中我们能感受到雷诺阿创造的特别的艺术形式美。

《贻贝渔民》 雷诺阿

作品题材上，既有描绘自然的印象派典型特色，也有极具个人特色的人物画，经常描绘妇女和儿童，体现日常生活场景。所有题材作品即使不具有重要意义，缺少批判性的一面，但或许这是属于画家个人的艺术追求。与其他画家相比，他的画面完全没有感伤忧郁的氛围，而总是活泼生动、色彩明快、美好迷人，正如著名作家莫泊桑对他的评价“他把一切都看得那么美好”。

《洗衣房》 雷诺阿

纵观雷诺阿的艺术生涯，雷诺阿经历曲折，却在苦难中坚守着坚强与豁达。不论是印象派时期还是古典主义时期，他既在户外也在室内作画，既能观察到光反射的效果和色彩的变幻，又能注意到事物自身的形态。

《雾中的威尼斯景色》 雷诺阿

在学习古典主义形态的严谨和构图的准确时，也不忘保持对光与色的兴趣。后期形成成熟画风的雷诺阿使用明快的颜色，也注重人物轮廓的细致。

《水边的情侣》 雷诺阿

现在，雷诺阿的绘画作品被世界各大艺术博物馆和收藏家收藏。可以预见，这样有艺术表现力、个人风格和绘画精神的艺术家将不断被后人瞻仰。