手绘壁画：一种难以阻挡的美 | 会画画的人，颜值都不会太差
Life Is Beautiful The City of Prague Philharmonic Orchestra - 100 Greatest Classical Pieces
主编：丹尼尔 | ID：MRDANIEL777
编辑：Zoey | 图：Google+ instagram
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墙画相较于纸画，更考验绘画者对物体比例的把控，和整体空间的平衡协调。还会考验到艺术家的体力、耐心甚至勇气。通常一副墙画的完成，需要数月甚至几年的时间。
本期将精选四位墙画艺术家，来展现这一艺术的迷人魅力。
NO.1
谭雅 · 邦妮
Tanya Bonya
Tanya Bonya 是一位来自俄罗斯的艺术家，她喜欢在墙面上绘制各类花草图案。她十分擅长营造出画面的真实感和立体感。
出于内心对于花卉的喜爱，从小就热爱艺术绘画的 Tanya，选择记录下这一自然之美作为自己的职业。现在，她的墙画在国外社交媒体上大受欢迎，被称为「灵魂画者」。
她细心观察每一朵花的细节，如明暗对比、色彩变化、花瓣叶面质感，以及生长姿态等，并透过拍照方式记录下它们不同的样貌，再藉由画笔让花草于墙面或画布上重新焕发生命，生长出永不凋谢的鲜活美丽样貌。
在她的笔下，每一朵花都是那样真实而又饱满地盛放着，栩栩如生，每天在家里就可以欣赏到别开生面的花展。她既要把控整体的元素空间排放，又要细节地勾勒出每一株植物的细节，实在耗费功夫。
她的每一幅创作都需要花费很长的时间，因为必须要等第一层色彩干掉之后，才能向上堆叠，进而创造出渐变色彩的效果，展显出自然又写实的立体视觉效果，为空间建构出宛如处于户外大地之感。
她的故事创作墙画，让人进入这个空间就仿佛是进入到了童话世界。
画面上的兔子、小鹿、松鼠等都很活泼灵动，富有生气。一位会画画的妈妈能给孩子的最好礼物，可能就是用自己画的爱意，陪伴他童年的每一个成长阶段。
NO.2
梅丽莎 · 怀特
Melissa White
Melissa White 是一位英国装饰室内设计师和画家，以伊丽莎白一世时期的复古艺术风格为其特色的个人标签。走进 Melissa White 的艺术小屋，就仿佛是踏进仙境一般。
你可以花几个小时来欣赏她精美的手绘，并总会从其中捕捉到新的小细节。Melissa 也曾为白金汉宫创作了艺术品。
很难想象，其实 Melissa 并非科班出身。1995年，从伯明翰的理发师美术学院毕业后，获得了法语和艺术史学位的她对未来非常迷茫。她知道自己始终是热爱艺术的，但是或许会成为一名策划或者老师。
一次巧合下，Melissa 的朋友将她介绍给了室内画家 David Cutmore，她的生活也因此发生了意想不到的变化。David 当时正在复刻都铎时期建筑当中的壁画，Melissa 有幸成为了他的非正式学徒，一起工作了约15年。
这也成为了 Melissa 正式职业生涯的开端。
在这样一幅一幅壁画的绘制当中，Melissa 找到了自己真正热爱的风格，并为创作奠定了牢固的基础。她对于都铎王朝时期的绘画风格如痴如醉，而这一相当小众的风格，其实很少有人懂得真正的欣赏它。从每一副残缺不整的画作里，Melissa 却挖掘到了笔触间的能量和热情。
民间艺术不仅仅只是美术，而是一种属于艺术家自己的方式。这样的稀缺和不同寻常更加激起了 Melissa 对于这一时期艺术风格的保护和追求。
2013年，Melissa 与 QEST 的几个学者共同被委托为白金汉宫内的避暑别墅整修，以纪念女王的加冕典礼节。受到来自皇家收藏中一副描绘泰晤士河的画作的灵感启发， Melissa 进行了一系列的创作。
Melissa 回忆到当时在开幕式上与女王握手时产生的兴奋感、荣誉感，是她毕生难忘的经历。她需要提供三种设计给女王来选择，最终为皇家所完成的作品，让 Melissa 在业界声名鹊起。
Melissa 的技术也十分具有独特性。她将石膏涂在柔软的粗麻布上的质朴工艺，在干燥后进行涂漆。这种独特的方法使壁画产生了古朴的感觉。涂漆后，面板可能破裂，所以她最后会涂上蜂蜡抛光剂，使艺术品栩栩如生。这样的工艺虽然有些繁复，但却可以达到 Melissa 追求的效果。
Melissa 的作品总是以其细腻的笔触、绚丽的色彩、具有历史特色的纹饰打动人心，让人们去欣赏融合贯穿了时代与民间文化艺术的夺目之美。在经年累月、扎实基础的工作积累当中，Melissa 打造了属于自己的艺术标记。
NO.3
吉莲 · 法齐奥
Gillian Fazio
这对于一个女生来说并不是一件容易的事情，因为这意味着她需要面对的是风吹日晒的体力工作和时常维持将近一个月孤独一个人的作业。但这都并没有阻碍她的热情。
她认为大型的公共壁画是一个非常好地连接社区的方式，或许可以成为一个新型的社交场所，让居民们可以暂时离开自己的烦恼，进入一个全新的空间。如今，她已经完成了20几幅大型画作。
最后 Gillian 决定用弗罗里达州最引以为豪的特产之一—橘子，来表现出这个城市所展现出的活力与生命力。代表着热情的橘子不仅很好地展现了城市的特色，这样生机勃勃的场面也很好地鼓励了城市居民们的生活热情。
由于宣传了自家产品，佛罗里达的自然种植者也捐献了5000美元来支持壁画的完成。而这幅画的成本高达15000 美元，以及 Gillian 在太阳光下辛勤的三周工程。
不仅是政府官员，Lake Wales 的居民们也都为拥有了这样一副宝贵而又新颖的艺术品深感自豪。Fazio 更是认为，这是她从业以来最大的一次挑战，从中学习到了许多，她称这幅作品为她「作品中的瑰宝」。
Gillian 在工作之余，同样也是个热情爽快的女孩子。她喜欢现场音乐表演，去博物馆，看布拉沃舞，跳舞和吃辣！
NO.4
阿涅日卡 · 卡什帕尔科娃
Anežka Kašpárková
现年90岁的老奶奶名叫 Anežka Kašpárková ，每年的春天和夏天她都会用蓝色的颜料为小镇穿上新衣。她在门框、窗戶、墙壁上细细描绘精致的花朵和叶片，组合起来就变成了一整片华丽的艺术墙面，看起来既古典又有种清新感。
Anežka 以前在农场工作，她在工作时认识了一些也喜欢画画的同事，因此培养出了一样的兴趣爱好。
这些精致又繁复的图样是受到古典 Moravian 捷克南方的艺术所启发，奶奶用小刷子细心地描绘，一笔一画创造出各式各样的可爱花朵图样，虽然非常费工，但成品也是令人惊叹不已。
在接受采访时，她也开心表示自己並不是為了金钱或知名度，她只是单纯喜欢画画而已，也很开心大家喜欢她的作品。
与之相似的是，不远处位于波兰东南的一个叫做 Zalipie 的村庄。它是该国最受欢迎的旅游景点之一。不是因为它有五星级酒店或大型玻璃建筑，相反，而是由于它的小木屋被涂上了最鲜艳的色彩。这些纹饰全是由妇女们亲手绘制的。
Zalipie 小镇本身可以看作是一幅巨大的画，充满色彩，生命和历史。这样的民间艺术十分淳朴，没有太多的技巧可言。然而却夺人眼目，因为妇女们对家庭的爱和用心，是任何工艺都无法比拟的。
只有动情的作品，才能动人以情。英国小说家毛姆曾说：「伟大的艺术，从来就是最富于装饰价值的。」
1. 於牆面綻放的花卉姿態：俄羅斯藝術家 Tanya Bonya 為居家繪上浪漫氣息
艺术的价值，在于唤醒沉睡的灵魂
| 诗篇 66：1-2 |
全地都当向神欢呼！歌颂祂名的荣耀，
用赞美的言语将他的荣耀发明。