徐长远 | 用“减法”去创作
徐长远，1986年11月出生于山东日照。
2014年毕业于中央美术学院雕塑系，现工作生活于北京。
艺术家通常用一种方式或形式，呈现给我们看到的物象或者媒介，其实是艺术家的真实影子，所做的一切也是艺术家选择生活的一种方式。就像农民选择种地，工人选择上班一样。
徐长远为自己设定的创作方式，是只做减法，这样创作实际上就会更具体，方法上来说就很明确，某种程度上也会节约大量创作时间。他不需要再去思考自己还有什么材料，另一个方面，他就会更纯粹，没办法在材料上偷懒，只能在内容和观念上向下深挖思索，这样无形中就会把问题引向一个深度。
在只做减法这个方法的前提下，徐长远选择木头作为材料。木头本身是一种很特别的材料，它们有自己的性格，有自己的属性。湿度和温度对木头本身的影响很大，在创作的过程中徐长远发现不同木种的纹理相差甚大，对造型有很大的影响。
他时而被材料带着走（木头的结构和特有的肌理会让徐长远在创作过程中失去原有的方向），很多时候会失控，时而叫着劲，有征服他的欲望。回过头看，徐长远还是很享受这个过程。材料本身和他的主观意识之间存在较量，这两种力量的博弈或许就是徐长远想要的东西。
《18》
《静》
《礼物》2021
《礼物系列》 2017
《去远方的女孩》2017
《思》
徐长远的所有木雕作品基本是由整块木头雕刻而成，他的成熟作品主要是人物木雕。人物是美术史上很宽泛且具有普遍性的题材，选择人物题材和徐长远的知识架构以及所学习的美学体系也有着很大的关系。
徐长远接受的基本是西方美学、哲学、宗教和观念的教育，同时也受到我们东方文化的洗礼。所以徐长远做出来的东西被很多人说，既有宗教气息又有很强烈的西方造型语言的影子。
另一个方面，人作为高级动物，本身就充满神秘和理性，就如同一个宇宙。徐长远想把普遍性的东西放大聚焦，然后就会有很多可能，甚至发现从未发现过的东西。
《天使的礼物》2018
《通天柱一号》2017
《无题》2019
《无题系列4》 2018
《永恒的恋人》2017
《圆点一号》2018
《圆点二号》2018
《致敬1》2017
《致敬2》2017
选择打木雕，需要很大的决心和耐心，因为这是一个消磨意志的过程。类似修行，也如同撰写，大部分的时间看似重复一个机械动作，实际重复的每一刀、每一次力度，以及走刀的路径方向又有不同，很多东西在这个过程中生芽、扎根。
徐长远认为自己很多作品没有深刻的思想，他就是想这样做一件东西，甚至都没想过最后会呈现出一个作品。他就想有个态度，或者不间断地持续一个状态。
《无题系列8》2020
《心声》2016
《梦3》2017
《师妹》2017
《错》2018
《无》2018
《云端》2018
《礼物》系列4 2018
《礼物》系列6 2019
《诗意》2020
《女孩》系列 2020
一个好的作品（艺术家），就如同一本经典的经书。书里的经文是千万圣人的结晶，艺术亦如此，创作好的作品，不断地提高自己的思想境界、灵性以及对世界和内心深处的认知。让生活经验和情感经验成为创作的动力，让灵性深处的自己被深深发现，并以艺术作品的方式生成。
徐长远所做的就是自己对生活的态度和认知，也是与社会对话的一个通道。他认为自己作为一个个体需要不断地前行，不断地修炼。让思想不单单是个想法，更是一种生活态度和存在的意志。从典籍中悟出思想（独立的思想），从社会、经书、圣人言谈中转变思想和观念。
《萌》
《祈祷系列·裙女》
《祈祷系列》
《空静》2015
《修行》2014
《修行》2015
《谁》2017
《女孩系列》
《祈祷》2017
《静系列2》2017
《祈祷系列7》2017
《祈祷系列》2017
《18系列2》2018
《18系列3》2018
《萌娃》2018
《无题2》2018
《裸女》2015
《冥思》2016
《羞》2015
《初梦》2015
《祈祷系列8》
《无题1》
《背后》2021
《女人体》2021
《祈祷》2021
《舞》
《修行系列》2021
《音1》2021
《原始1号》核桃木
《原始2号》核桃木
《消减》E-LAND画廊 中国上海
《女孩系列》首尔江东艺术中心
The CCD Showroom 空间邀请展
亚洲青年艺术家提名展 今日美术馆
《修行系列》入选宝甄网举办的宝甄艺术生活创新奖
《修行系列》入选中国当代艺术文献 北京中国 2015
《修行系列》中央美术学院美术馆收藏 北京中国 2015
入选全国高校毕业生雕塑展并获银奖 北京中国 2015