佩尔·柯克比 PER KIRKEBY | 现实是我的出发点

佩尔·柯克比

PER KIRKEBY

丹麦画家 ，不知在中国有多少人知道他的名字。他其实不仅是画家，还是雕塑家，版画家， 制作影片，写书介绍他崇敬的艺术家，还是诗人，旅行家和地理学家。

在成为艺术家之前，他先是在大学学习了地理。在各种行业之上，他首先是个画家。KIRKEBY本人的话：“我的核心是绘画艺术。我不是从一个观念出发去画，我做不到。我必须画我看到的，现实是我的出发点。但那个出发点会引我到哪里？我不知道。”

佩尔·柯克比（Per Kirkeby）视频

佩尔·柯克比（Per Kirkeby）1939年 9月1日生于丹麦哥本哈根。佩尔·柯克比的作品很难归于某一特定的艺术门类。1957到1964年，佩尔·柯克比就读于哥本哈根大学，目标是成为一名地质学家，他曾参加过无数次的远征考察队，足迹遍布整个北欧和格陵兰岛。这段经历对于艺术家的人格特征产生了深远的影响。

1962年，佩尔·柯克比开始绘画创作，整个60年代，他一直参予激浪派艺术运动。佩尔·柯克比认为自己首先并且主要是一位绘画艺术家，但他还广泛涉猎其他的艺术门类，诸如雕塑、素描和版画制作。另外，他还制作过电影，写过许多本书以及诗歌和批评性散文。其设计和建造的公共及私人建筑遍布欧洲。他广泛涉猎的兴趣特征使他和他同时代的艺术家区别开来，并塑造了属于他自己的将科学和创造性的艺术完美融合的浪漫传统。

虽然佩尔·柯克比的名字在中国还不广为人知，但是在西方艺术史上，他拥有很高的地位。他参加过几乎所有重要的艺术双年展，展览过其作品的艺术馆和画廊早已遍布全球各地。他的首次回顾展于1975年在哥本哈根的皇家美术馆举办。1976年，他和艺术家Bjorn Norgaard一起代表丹麦参加了威尼斯双年展。

柯克比让人想起海明威，经过荒原和风雪的磨砺后，他的作品永远不会柔弱。在画布上，那些线条很“野兽”，随意而强悍，但是有自我节制的意味。他的作品颜色很丰富，却极少明亮的色彩。蓝色、绿色、黑色等是他作品中最常见的，让人想起高纬度地区稀薄寒冷的空气和幽静澄明的夜晚。柯克比的多数画作似乎不指向某个具体的事物。有评论说，他的画作其实在描述记忆和认知过程本身，就像作为一个地质学家，能看到岩层永远处于沉淀和侵蚀的过程中。记忆和认知也是如此，记忆永远会作为主观的一部分被纳入当下现实的轨迹。

他确乎是一个难以归类的奇特艺术家，精力充沛、兴趣广泛。绘画生涯开始得很晚，整个上世纪60年代他都在参与激浪派艺术运动。雕塑、素描和版画制作他都得心应手，甚至还玩电影、写诗歌、写批评散文。

佩尔·柯克比从上世纪60年代早期开始与激浪派国际艺术家圈子建立联系。随后，他投身其中成为积极的一分子，并奠定了自己激浪派艺术代表人物之一的艺术史地位。

了解激浪派艺术的概况，将有助于理解柯克比在西方艺术史上的重要性。上世纪60年代早期，老牌的现代主义前卫艺术在欧洲已经面临终结，后现代艺术尚未发端。这是艺术史上的一个瓶颈期，也是欧洲民主政治、社会生活的动荡期。激浪派艺术就出现在这个时期。

激浪艺术将实验艺术放到各种不同门类的艺术和不同媒介的交叉地带，在音乐和诗歌、设计和诗、音乐和图形、音乐和戏剧表演、通俗艺术和高雅艺术、艺术与生活等概念的连结处。它强调了艺术形式的边界，然后在界线上展开实验。边界是激浪艺术的乌托邦式空间。但是，当后现代艺术以混杂的艺术形式和否定艺术边界的姿态全面掌控主流时，激浪派艺术难免寿终正寝。其巨大的实验意义，在后来的几十年中依然让艺术受用不尽。

佩尔·柯克比(Per Kirkeby) 现生活居住于哥本哈根