《艺展中国》书画艺术名家邀请展——沈光成绘画作品专辑

沈光成

山东省美术家协会理事

山东省中国画学理事

山东省美协当代艺术委员会委员

潍坊市美协副主席

潍坊市美协当代艺术委员会主任

说 沈 光 成

文/王珂

首都师范大学美术学院副院长

博士生导师

我很少贬人，也不喜欢不实的乱夸赞人。但在沈光成身上，我却从不吝啬赞美之词，或许是因为小时候被他的画作征服过。46年前在潍坊的一次展览上第一次见到沈光成的两幅素描头像。早就听我姐夫徐传光（我的启蒙老师）说沈光成画的好。但实在没想到画的那么好，直到今天我依然认为，他当时的素描头像水平之高，已远远超出了一个十几岁孩子的能力，我甚至觉得在当时全国范围内这个年龄段的学生中也是少有的。后来，他当了广告公司的经理，就很少见到他的画了。

最近几年光成突然像井喷一样创作了一批又一批很具表现性的风景画。看似无宗无派，一片现代气息，一着一势里却暗合着传统， 混沌里蘊含意造，物象中彰显神韵，点晴处还透着一点得意;这种得意是他骨子里的一种自信！无油的地方把地球钻穿也打不出石油来，“天生丽质难自弃”，光成生来就是个画家的料！

亮出沈光成的家底可能更让人吃惊。一代花鸟画大师于希宁是他亲舅，著名旅美画家沈学仁是他叔，著名画家于衍堂教授（毕业于中央美院，与朱乃正、卢沉同班同学）和著名旅美画家赵建民（中国画学会（美国）会长，美国天普美术学院院长，美国US美术设计学院院长》都是他的表哥， 著名花鸟画家，山东艺术学院教授沈光伟，是他的亲哥哥，山东有一位很杰出的理论家沈颖，是他们亲姪女，一代青年才俊油画家沈童是他的儿子。我只知道这些，已让羡慕嫉妒，或许还有更多我不了解的。

名·家·点·评

沈光成是我家老三，自幼习画，得故土文化之滋养，又得于希宁、沈学仁、于衍堂、庞希泉、张洪祥、张宏宾等前辈及诸师培养教诲，兢兢业业，笔耕砚田，画业猛进。

光成的画突出的特点是不同于任何人，既不同于古人和前人，也不同于今人，完全是他自己的面貌，个性化特征十分鲜明。

可以从以下几个方面解读认知他和他的画。

一、光成是个艺术感极其敏锐的画家。他钟情于大自然，捕捉自然的瞬息万变。他和他的朋友每年秋季到太行山写生，坚持了十几年，这在当今的美术环境下是十分可贵的态度和精神。他把太行的山、太行的水、太行的空气与阳光、太行的树木和草从.....都纳入自己的画面中，画出了太行山不同的感觉与味道。他每次写生归来，都会有一批新作出来，那么清新与质朴，那么令人想不到，那么令人动容。

二、光成的画东寻西找，很难为其界定到底是一种什么图式，或许这就是沈光成图式。如果机械地划分一下，大致可分为三种样式:一是写生的作品，大都非常深入，散笔点皴，极尽精微。他往往坐在一个地方一画就是一整天，我不由得想起可染先生的写生也是这样一种方式，这或许是其写生态度的一种暗合，画自然得其真、沉静、鲜话、耐看。二是一些西画观察方法的介入，油画的厚重、水彩的轻盈也会渗透在他的一些作品中，这与他早年一直研习油画，对西画的理解和植入有关。三是水墨语言，笔圈构架，从传统中国绘画中汲取养分，这三者共同构建了光成与众不同的画，丰富多变而有内涵，

三、光成是个极其执着的画家，甚至可能说是固执。他认定的路会坚持一直往下走，绝不观望和回头。认其一二，不识八九，这正是成就一位有个性艺术家的不二法门。他画画时的忘我状态、自以为是的超级自信和自我感觉的良好，幻化为他一批又一批的画。我几乎每天都能在微信上看到他的新作，十分感慨他的勤奋与不懈。

“人生短，艺术长，为艺术奉献一辈子是值得的。”光成用自己的努力践行着其舅父于希宁艺术人生的理念。

祝光成的画越画越好!

——山东艺术学院教授沈光伟