宋词（曲子词、乐府、乐章、长短句）是宋代盛行的一种文学体裁。

宋词有长有短，便于歌唱，形成于唐代而在宋代达到顶峰，与唐诗并称为双绝。宋词的代表人物主要有苏轼、辛弃疾、柳永、李清照等。

词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系。词所配合的音乐是所谓燕乐，又叫宴乐，其主要成分是北周和隋以来由西域胡乐与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用于娱乐和宴会的演奏，隋代已开始流行。而配合燕乐的词的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧鸡漫志》卷一说：“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”词最初主要流行于民间，《敦煌曲子词集》收录的一百六十多首作品，大多是从盛唐到唐末五代的民间歌曲。大约到中唐时期，诗人张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等人开始写词，把这一文体引入了文坛。到晚唐五代时期，文人词有了很大的发展，晚唐词人温庭筠以及以他为代表的“ 花间派”词人以李煜、冯延巳为代表的南唐词人的创作，都为词体的成熟和基本抒情风格的建立作出了重要贡献。词终于在诗之外别树一帜，成为中国古代最为突出的文学体裁之一。进入宋代，词的创作逐步蔚为大观，产生了大批成就突出的词人，名篇佳作层出不穷，并出现了各种风格、流派。《全宋词》共收录流传到今天的词作一千三百三十多家将近两万首，从这一数字可以推想当时创作的盛况。词的起源虽早，但词的发展高峰则是在宋代，因此后人便把词看作是宋代最有代表性的文学，与唐代诗歌并列，而有了所谓“ 唐诗、宋词”的说法。

751.浪淘沙·红影湿幽窗 (纳兰容若)

红影湿幽窗，瘦尽春光。雨余花外却斜阳。谁见薄衫低髻子，抱膝思量。

莫道不凄凉，早近持觞。暗思何事断人肠。曾是向他春梦里，瞥遇回廊。

《浪淘沙·红影湿幽窗》是清代词人纳兰性德所作的词。这首词刻画了一个怀恋旧情而幽怨感伤者的形象。上片写暮春落红、雨后斜阳的景色，下片通过写梦里在回廊又遇情郎，表达了对恋人的思念之情。全词情景浑融，凄婉动人。

这首词作于康熙年间。关于这首词的创作背景有两种说法：一说是词人思念旧情人，为了表达内心对回廊相思之地的无限眷恋，故作下此词；另一种说法是词人在怀念亡妻卢氏，因而作下此词。

752.浣溪沙·谁道飘零不可怜 (纳兰容若)

西郊冯氏园看海棠，因忆《香严词》有感。

谁道飘零不可怜，旧游时节好花天。断肠人去自经年。

一片晕红才著雨，几丝柔绿乍和烟。倩魂销尽夕阳前。

《浣溪沙·谁道飘零不可怜》是清代词人纳兰性德所作的一首词。该篇作品上阕由回忆昔日游玩时光道出对友人的思念，下阕描写花红柳绿的春天景象作结，极为别出心裁。

这首词为纳兰性德在园中观赏海棠时，面对海棠零落的场景，有感而作。龚鼎孳在康熙十二年（1673）曾任会试主考官，词人正出其门下，是年秋，龚氏卒去；一些观点认为此词作者在总体风格上大体效仿龚氏，是为抒其悼怀龚氏之意。

753.一剪梅·咏柳 (夏完淳)

无限伤心夕照中，故国凄凉，剩粉余红。金沟御水自西东，昨岁陈宫，今岁隋宫。

往事思量一晌空，飞絮无情，依旧烟笼。长条短叶翠濛濛，才过西风，又过东风。

《一剪梅·咏柳》是明末清初词人夏完淳所作的一首词。该词上片写南明的残山剩水在落照中的凄凉景象，暗寓昏溃的南明小朝庭亦将不可避免的走向崩灒。下片点题，写柳絮飘飞，往事不堪回首。全词寓情于景，借景抒情，借咏柳表达了词人对国家倾覆的无限哀伤。

夏完淳以一腔忠贞，把短短十七年的有限生命，完全投入抗清复国的大潮之中，所写的诗、文、赋、词，无不悲歌激烈，血泪泪交融。辞风师承陈子龙。近代况周颐《蕙风词话》称陈、夏及彭孙贻、王夫之等人的词：“含于刚健，有风骚之遗则。”虽然豪情万丈却不剑拔弩张，往往借物言志，借景抒怀，使人从微风细雨中戚受惊雷，于深沉浅露中体验悲威。此首《一剪梅》，也同样是借咏柳来抒发一腔亡国之痛。

人在时空中本应是尤物之主，然而身际家国破败之时，面对无动于衷的物象，只觉得空茫无着，无能为力。人不如柳，痛苦可想而知，但是人的崇高、人的灵性，又正在有痛苦。所以，咏柳系借柳之无情以返观一己痴苦。全篇除首句“伤心” 字样外，纯以意象结撰，词体小令，容量见大。叠句“昨岁”、“今岁”；“才过”、“又过”，承上是似断而续，启下则绵悠深长，余意曲包。

754.六州歌头·长淮望断 (张孝祥)

长淮望断，关塞莽然平。征尘暗，霜风劲，悄边声。黯销凝。追想当年事，殆天数，非人力，洙泗上，弦歌地，亦膻腥。隔水毡乡，落日牛羊下，区脱纵横。看名王宵猎，骑火一川明。笳鼓悲鸣。遣人惊。

念腰间箭，匣中剑，空埃蠹，竟何成。时易失，心徒壮，岁将零。渺神京。干羽方怀远，静烽燧，且休兵。冠盖使，纷驰骛，若为情。闻道中原遗老，常南望、翠葆霓旌。使行人到此，忠愤气填膺。有泪如倾。

这首词的强大生命力就在于词人“扫开河洛之氛祲，荡洙泗之膻腥者，未尝一日而忘胸中”的爱国精神。正如词中所显示，熔铸了民族的与文化的、现实的与历史的、人民的与个人的因素，是一种极其深厚的爱国主义精神。所以一旦倾吐为词，发抒忠义就有“如惊涛出壑”的气魄（南宋滕仲固跋郭应祥《笑笑词》语，据称于湖一传而得吴镒，再传而得郭）。同时，《六州歌头》篇幅长，格局阔大。多用三言、四言的短句，构成激越紧张的促节，声情激壮，正是词人抒发满腔爱国激情的极佳艺术形式。词中，把宋金双方的对峙局面，朝廷与人民之间的尖锐矛盾，加以鲜明对比。多层次、多角度地展示了那个时代的宏观历史画卷，强有力地表达出人民的心声。就像杜甫诗历来被称为诗史一样，这首《六州歌头》，也完全可以被称为词史。

这首词作于宋孝宗隆兴二年（1164年）。隆兴元年（1163年），张浚领导的南宋北伐军在符离（今安徽宿县北）溃败，主和派得势，将淮河前线边防撤尽，向金国遣使乞和。张浚召集抗金义士于建康（今南京），拟上书宋孝宗，反对议和。当时张孝祥任建康留守，既痛边备空虚，敌势猖獗，尤恨南宋王朝投降媚敌求和的可耻，在一次宴会上，即席挥毫，写下了这首著名的词作。

755.念奴娇·中秋对月 (文征明)

桂花浮玉，正月满天街，夜凉如洗。风泛须眉并骨寒，人在水晶宫里。蛟龙偃蹇，观阙嵯峨，缥缈笙歌沸。霜华满地，欲跨彩云飞起。

记得去年今夕，酾酒溪亭，淡月云来去。千里江山昨梦非，转眼秋光如许。青雀西来，嫦娥报我，道佳期近矣。寄言俦侣，莫负广寒沈醉。

《念奴娇·中秋对月》是明代词人文徵明所作的一首词。此词上片写词人飘飘欲仙，想像月中景物如降落左右的情景；下片写词人返回人间后追忆去年今日。全词想像丰富奇特，充满浪漫主义色彩。

此词具体创作时间不详。词人从二十六岁至五十三岁共九次应试，但每次都榜上无名，此词似是词人为表达期盼榜上有名之意而创作的。

此词上片写词人飘飘欲仙，似乎亲历月宫，月中景物如降落左右，那里桂花飘香，美好的月色将天街笼罩。一阵风吹来，浑身寒冷。“蛟龙偃蹇，观阙嵯峨，缥缈笙歌沸”三句描绘了月宫里蛟龙盘旋、楼阁耸立和仙乐萦绕的景象。之后的“欲跨彩云飞起”则表达了词人远离人世烦恼，追求美好自由境界的超俗之想，无奈怀中仍洗不尽尘世烦恼。下片写词人返回人间，追忆去年今日，与友人在溪亭斟酒赏月，如今秋光依旧，而佳期难再。好在嫦娥派青雀报信，告诉他美好的时光将要到来。最后的“莫负广寒沉醉”一句透露出词人的感伤情绪。

全词想像丰富奇特，充满浪漫主义色彩，天上人间，浑然写来；仙骨凡心，错杂表述，将出世和入世的矛盾心态淋漓吐出。

756.玉烛新·花穿帘隙透 (吴文英)

花穿帘隙透。向梦里销春，酒中延昼。嫩篁细掐，想思字、堕粉轻黏D139袖。章台别后，展绣络、红蔫香旧。□□□，应数归舟，愁凝画阑眉柳。

移灯夜语西窗，逗晓帐迷香，问何时又。素纨乍试，还忆是、绣懒思酸时候。兰清蕙秀。总未比、蛾眉螓首。谁诉与，惟有金笼，春簧细奏。

玉烛新：词牌名。《尔雅》云：“四时和谓之玉烛”，故取以为词牌名。双调，一百零一字，上片九句六仄韵，下片九句五仄韵。上下片第二句皆上一下四句法，上片第七句宜用上一下六句法。

757.水龙吟·素肌应怯余寒 (周邦彦)

素肌应怯余寒，艳阳占立青芜地。樊川照日，灵关遮路，残红敛避。传火楼台，妒花风雨，长门深闭。亚帘栊半湿，一枝在手，偏勾引、黄昏泪。

别有风前月底。布繁英、满园歌吹。朱铅退尽，潘妃却酒，昭君乍起。雪浪翻空，粉裳缟夜，不成春意。恨玉容不见，琼英谩好，与何人比。

中国作家协会会员钱鸿瑛《柳周词传》云，此词或认为有《离骚》初服之意，有所寄托；也有人认为这首咏梨花的词纯为体物之作，不涉个人怀抱。其创作时间难以考证。

这首词以秾艳著称，但实际则极尽沉郁顿挫之能事。上片结以情语，下片旧至比兴，塑造了梨花无人可比的精神风致，音韵有不尽。

758.南乡子·端午 (李之仪)

小雨湿黄昏。重午佳辰独掩门。巢燕引雏浑去尽，销魂。空向梁间觅宿痕。

客舍宛如村。好事无人载一樽。唯有莺声知此恨，殷勤。恰似当时枕上闻。

《南乡子·端午》是北宋词人李之仪的一首词，整首词即景生情，即事喻理，在端午节的一种闲愁。

上片写端午节的景象。端午节下着小雨，诗人独自一人，比较冷清，回忆往日的热闹时光。

下片抒情，旅居在外的诗人在端午节没有友人的陪伴，喜悦的事情只有自己一人享受。表现出心中的寂寥，落寞之闲情。

整首词深婉含蓄，抒发自己孤独，寂寞的情感。

759.瑞鹤仙·环滁皆山也 (黄庭坚)

环滁皆山也。望蔚然深秀，琅琊山也。山行六七里，有翼然泉上，醉翁亭也。翁之乐也。得之心、寓之酒也。更野芳佳木，风高日出，景无穷也。

游也。山肴野蔌，酒洌泉香，沸筹觥也。太守醉也。喧哗众宾欢也。况宴酣之乐、非丝非竹，太守乐其乐也。问当时、太守为谁，醉翁是也。

《醉翁亭记》作于宋仁宗庆历五年（1045年），当时欧阳修正任滁州太守。而黄庭坚的《瑞鹤仙·环滁皆山也》用独木桥体，隐括欧阳修散文名作《醉翁亭记》，同字协韵，唱叹有情，尽得原作之神韵。

760.卜算子慢·江枫渐老 (柳永)

江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。楚客登临，正是暮秋天气。引疏砧、断续残阳里。对晚景、伤怀念远，新愁旧恨相继。

脉脉人千里。念两处风情，万重烟水。雨歇天高，望断翠峰十二。侭无言、谁会凭高意。纵写得、离肠万种，奈归云谁寄。

此词艺术上的特色主要是衬托渲染的手法和宛转往复的情思。词的上片，取正衬的手法，以苦景写悲怀，同时又将凄怨之情灌注到客观的景物中去，以悲写悲，渲染烘托出浓烈的悲苦气氛；下片写出了词人感情上的波澜起伏，采取了总起总收、间以分述的笔法，以使感情的抒发层层逼进，步步加深。

古代妇女，每逢秋季，就用磁杵捣练，制寒衣以寄在外的征夫。所以他乡作客的人，每闻石甚声，就生旅愁。这里也是暗喻长期漂泊， “伤怀念远”之意。

761.南歌子·似带如丝柳 (温庭筠)

似带如丝柳，团酥握雪花。帘卷玉钩斜，九衢尘欲暮，逐香车。

这首词是叙写一男子追慕一女子的情景。

“似带如丝”，“团酥雪花”，是男子所见到的女子的美丽形象，即形如柳丝轻盈婀娜，色如雪花丰润光洁。“帘卷玉钩斜”等三句，写男子对女子的倾慕之情：他见到女子乘坐着华丽的车子，车帘卷起，玉钩斜悬，在繁华的道路上驶过，他留连忘归，时近暮色。他的心，还追逐着远去的香车。词虽仅短短五句，却写尽了缠绵缱绻之情。

762.南乡子·新月又如眉 (晏几道)

新月又如眉，长笛谁教月下吹。楼倚暮云初见雁，南飞。漫道行人雁后归。

意欲梦佳期，梦里关山路不知。却待短书来破恨，应迟。还是凉生玉枕时。

《南乡子·新月又如眉》是北宋词人晏几道所写的一首词。该词上片写因月下闻笛、暮天见雁勾起对远人的怀念。下片诉好梦难成、佳音不来之幽怨，表达了词人内心的怀念之情。全词词章短小，但意象丰富，在词中互为依存，相映成趣，构成了多采多姿的艺术境界。

仁宗至和二年（1055年）晏殊去世，晏几道春风得意的生活也戛然而止，他立刻感受到了现实社会的霜刀雪剑。他和六哥祗德，八弟传正及姊妹四人都还年幼，后由二哥承裕的妻子张氏“养毓调护”，嫁娶成家。后来恩荫为太常寺太祝。神宗熙宁七年（1074年），晏几道的朋友郑侠因进《流民图》反对王安石变法而被罗织罪名，交付御史台治罪。政敌们从郑侠的家中搜到晏几道的一首《与郑介夫》（郑侠字介夫），上面写着：“小白长红又满枝，筑球场外独支颐。春风自是人间客，主张繁华得几时？”这些人如获至宝，以讽刺“新政”、反对改革为名，将晏几道逮捕下狱。后来宋神宗释放了晏几道。这件事虽然有惊无险，但经过这么一折腾，原本就坐吃山空的家底更加微薄，晏家的家境每况愈下。这件事对晏几道也是一个不小的打击，他从一个书生意气的公子哥，沦落为潦倒落魄的贵族。

763.浣溪沙·泉湖道中赴闽宪别诸君 (辛弃疾)

细听春山杜宇啼。一声声是送行诗。朝来白鸟背人飞。

对郑子真岩石卧，趁陶元亮菊花期。而今堪诵北山移。

这首词在表现手法上，借物借事传情达意，把准确和曲折的效果相结合。在结构上，上下两片都采用前二后一的逆转句式，使重心落在每片的末句。而两片之间，结构对称，表意均衡，显得整饬、有力。

这首词作于绍熙三年（公元1192年）的春天。辛弃疾从孝宗淳熙八年（1181）冬至光宗绍熙二年（1191）冬，被罢黜闲居上饶带湖整整十个春秋。绍熙二年又被南宋当局任命福建提点刑狱，时年五十三岁。这首词是在赴闽时写的。

764.最高楼·吾衰矣 (辛弃疾)

吾拟乞归，犬子以田产未置止我，赋此骂之。

吾衰矣，须富贵何时？富贵是危机。暂忘设醴抽身去，未曾得米弃官归。穆先生，陶县令，是吾师。

待葺个园儿名“佚老”，更作个亭儿名“亦好”，闲饮酒，醉吟诗。千年田换八百主，一人口插几张匙？便休休，更说甚，是和非！

绍熙五年（1194年），词人任福建安抚使，因其壮志难酬，打算辞官归隐，却遭到儿子的阻挠，因此词人写下这首词来训斥儿子。

上片说做官的道路危机四伏，要以穆先生、陶县令这些以前的贤人为师，早点隐退，不要期待功名富贵，言外之意包含对朝廷不能用抗战志士的不满。下片想象归隐田园、饮酒吟诗的乐趣。整首词的语言看似平实通俗，实际上却贯穿各种典故和对前人作品句子的化用。通过给儿子讲述道理，把辛弃疾正直不阿、洁身自好的形象体现出来。

765.南乡子·路入南中 (欧阳炯)

路入南中，桄榔叶暗蓼花红。两岸人家微雨后，收红豆，树底纤纤抬素手。

花间词人中，欧阳炯和李珣都有若干首吟咏南方风物的《南乡子》词，在题材、风格方面都给以描写艳情为主的花间词带来一股清新的气息。

《栩庄漫记》对欧阳炯的《南乡子》八首作了一个总评曰：“《南乡子》八首，多写炎方风物，不知其以何因缘而注意及此？炯蜀人，岂曾南游耶？然其词写物真切，朴而不俚，一洗绮罗香泽之态，而为写景纪俗之词，与李珣可谓笙罄同音者矣。”的确，在《花间集》中，这样朴质清新的风土人情词作，是别具韵味的。

766.谒金门·花过雨 (李好古)

花过雨，又是一番红素。燕子归来愁不语，旧巢无觅处。

谁在玉关劳苦？谁在玉楼歌舞？若使胡尘吹得去，东风侯万户。

《谒金门·花过雨》为南宋词人李好古所作的一首词。上片对“花儿”“燕子”的描写，表现战争所造成的家园破败的景象，下片引向社会现实，揭示造成家园破败的原因。此词托物寄情，通过上下两片的对比，表现作者对时局的忧虑和统治者的失望。词兼用明快、严肃、含蓄、幽默的多种手法，浑然成篇，自成一格。

蒙古灭金和西夏之后，便南下取宋。蒙古军队先攻下今之四川，后又攻克大理（云南），并曾到达鄂州（湖北武昌）。景定元年（1260）宪宗蒙哥死，忽必烈自立为帝。遂沿江东下，全力攻宋。都城临安（浙江杭州）岌岌可危，而统治者仍沉迷歌舞。为了表达对时局的忧虑和统治者的失望以及时局的关心作者写下此词。

767.清平乐·春光欲暮 (毛熙震)

春光欲暮，寂寞闲庭户。粉蝶双双穿槛舞，帘卷晚天疏雨。

含愁独倚闺帏，玉炉烟断香微。正是销魂时节，东风满树花飞。

暮春时节，庭户寂寞，粉蝶穿槛，疏雨黄昏。东风送暖，落红成阵。此情此景，令人魂销。闺中人独自含愁，已无心肠料理玉炉香烟。这首词通过春景的描写，含蓄地透露了人物内心的离别相思之情。诗人以风华之笔，运幽丽之思。全词写得清新柔美，婉转多姿。

当春光消逝落红无数的时候，人们不免产生一种怅惘的心绪。莺歌燕舞、姹紫嫣红的春光给人带来生活的欢乐和美的享受，也悄悄带走人的青春年华。这首词在暮春时节风雨花飞的背景下，抒写闺中春愁，它所蕴含的春思清韵，别有一番耐人寻味的意蕴。上阕写晚天疏雨、粉蝶双飞。一般地说，春天的蜂儿蝶儿，多在日间和风日丽的花树丛中穿飞。而作者笔下的双双粉蝶，偏于晚天疏雨中穿槛而飞，其点缀寂寞庭户，反衬闺中人孤独境况的用心，不言而谕，粉蝶双飞本是无意，但在有情人的心中，顿起波澜，牵动春思：她对青春幸福的向往，对爱人的期待，通过这对比鲜明的画面暗示给读者。下阕写闺中人在期待中的失望。晚天疏雨中，天气微寒，她独倚帷帐双眸含愁，任“玉炉烟断香微”。只是当帘外闲庭中东风摇荡花树，满树花飞如雨的景象才将她从痴迷中唤醒，春光匆匆归去，不禁使她销魂荡魄。

毛熙震是花间派词人，但这首词的写景状物多用白描，清丽疏淡，情味蕴藉，与“花间”秾丽香艳、镂金错彩的风格迥异。作者写的闺中人，不描摹其体态衣妆，不明言其多愁善感，除了“含愁”一句正面点明其期待与失望，再以“玉炉”一句烘托其期待已久，相思之苦，其余各句，均于景物描写中带出她的形影与神态，这正是词论家所称道的融情入景的功力。词中所摄取的双飞的粉蝶、晚天疏雨、东风花树等景物，是最富于表现暮春清韵和闺中人春愁的典型景物，将它们和谐地组合起来，使全词有了直观的画面，具有诱人的美感，情景交融，了无痕迹。前人论词的章法，讲究“短章蕴藉”，言尽意不尽。此词就是一首情景相生、含蓄蕴藉的佳作。它那情在言外的意蕴，比起痛快淋漓的表白，更具有耐人寻味的魅力。尤其篇末“东风满院花飞”一句，形象凄艳，含蕴无穷。

768.柳枝·解冻风来末上青 (牛峤)

解冻风来末上青，解垂罗袖拜卿卿。无端袅娜临官路，舞送行人过一生。

这首词名为咏柳，实是写人。

词的首二句写冬去春来，柳枝绽出鹅黄嫩芽，低垂着如拂袖拜人。后二句在前两句的基础上，为柳发出了深沉的感慨：为什么在人来人往的大道上，迎风飘荡，迎送行人度过自己的一生呢？词人把对风尘女子的同情寄寓在对杨柳的客观描绘之中，神情摇曳，余音不绝。汤显祖评：“《杨枝》、《柳枝》、《杨柳枝》，总以物托兴；前人无甚分析，但极咏物之致；而能抒作者怀，能下读者泪，斯其至矣。'舞送行人’句，正是使人悲惋。”

769.柳含烟·河桥柳 (毛文锡)

河桥柳，占芳春，映水含烟拂路。几回攀折赠行人，暗伤神。

乐府吹为横笛曲，能使离肠断续。不如移植在金门，近天恩。

这首词由折柳送别咏开去，似有不遇之感，用笔含蓄，词意晦涩。

770.菩萨蛮·庭叶翻翻秋向晚 (张孝祥)

庭叶翻翻秋向晚。凉砧敲月催金剪。楼上已清寒。不堪频倚栏。

邻翁开社瓮。唤客情应重。不醉且无归。醉时归路迷。

上片写时令，渲染出晚秋光景，“不堪频倚栏”一句用意深婉。下片写题意“赴东邻之集”，“不辞”两句，弥见主人邀客情重，设辞有味。

771.摸鱼子·高爱山隐居 (张炎)

爱吾庐、傍湖千顷，苍茫一片清润。晴岚暖翠融融处，花影倒窥天镜。沙浦迥。看野水涵波，隔柳横孤艇。眠鸥未醒。甚占得莼乡，都无人见，斜照起春暝。

还重省。岂料山中秦晋，桃源今度难认。林间即是长生路，一笑原非捷径。深更静。待散发吹箫，跨鹤天风冷。凭高露饮。正碧落尘空，光摇半壁，月在万松顶。

《摸鱼儿·高爱山隐居》是南宋词人张炎所作的一首词。这首词是描写作者隐居生活的。词上片以写实景为主，字字落地有声。下片以抒情为主，情情景景皆为幻象。全词语句平实、遒炼来贯情，意境较为独特。

这首词作于张炎自北南归后，流寓山阴镜湖一带之时。元世祖至元二年（1290年），张炎应召北上抄写“藏经”，次年失意南归，在山阴一带流寓，曾隐居在高爱山。

772.鹧鸪天·正月十一日观灯 (姜夔)

巷陌风光纵赏时。笼纱未出马先嘶。白头居士无呵殿，只有乘肩小女随。

花满市，月侵衣。少年情事老来悲。沙河塘上春寒浅，看了游人缓缓归。

”此词题作“正月十一日观灯”，乃写灯节前的预赏。但此词的主旨不在于描绘灯节的繁华热闹景象和叙写节日的愉悦心情，而在于抒写飘泊江湖的身世之感和情人难觅的相思之情。

庆元三年（1197年）正月，当时词人已四十三岁，移家临安，依附于张鉴门下。姜夔在杭州见满市花灯，当空皓月，回忆起少年时元夕同游之乐事，而今情事已非，反成老来之悲，于是写下此词。

773.秋蕊香·七夕 (吴文英)

懒浴新凉睡早。雪靥酒红微笑。倚楼起把绣针小。月冷波光梦觉。

怕闻井叶西风到。恨多少。粉河不语堕秋晓。云雨人间未了。

秋蕊香：词牌名。双调，四十八字，上下片各四句四仄韵。以《清真词》为定格。

774.满江红·翠幕深庭 (吴文英)

翠幕深庭，露红晚、闲花自发。春不断、亭台成趣，翠阴蒙密。紫燕雏飞帘额静，金鳞影转池心阔。有花香、竹色赋闲情，供吟笔。

闲问字，评风月。时载酒，调冰雪。似初秋入夜，浅凉欺葛。人境不教车马近，醉乡莫放笙歌歇。倩双成、一曲紫云回，红莲折。

满江红：词牌名。《升庵词品》谓唐人小说《冥音录》说：“曲名有《上江虹》，即《满江红》。”又名《念良游》、《伤春曲》。《乐章集》、《清真集》并入“仙吕调”。宋以来作者多以柳永格为准。双调，九十三字，上片八句，下片十句，上片四仄韵，下片五仄韵，一般例用入声韵。声情激越，宜抒豪壮情感，宋人填者最多。亦可酌增减衬字，故有八十九字、九十一字、九十二字、九十四字、九十七字等多体。姜夔始改作平韵，则情调俱变。梦窗此词系仄声韵。

775.蝴蝶儿·蝴蝶儿 (张泌)

蝴蝶儿，晚春时。阿娇初著淡黄衣，倚窗学画伊。

还似花间见，双双对对飞。无端和泪拭胭脂，惹教双翅垂。

这首词，写得切题但又不粘题，既写真胡蝶，也写画的胡蝶，真假不辨，玲线透脱，还关合着作画少女的情感，表现了深致、凄婉的心理活动。词虽属小令，气势却一波三折，极富变化。词的语言浅近通俗，颇具民间词的特色，而表情达意，则很含蓄蕴藉，隽永有味。

776.调笑令·胡马 (韦应物)

胡马，胡马，远放燕支山下。跑沙跑雪独嘶，东望西望路迷。迷路，迷路，边草无穷日暮。

这首小令运用象征的手法，表现离乡远戍的士卒的孤独和惆怅。作者以清晰的线条，单纯的色调，描绘了边地辽阔的草原风光，和徬徨在这奇异雄壮的大自然中的胡马的形象。语言浅直而意蕴深曲。燕支山，即焉支山，位于甘肃省永昌县西，古长城附近。唐代此地与东突厥接壤，是边境。这是此词所涉及的地理环境。从词中首先可看到燕支山下的四季风光。春，风沙扑面；冬，大雪盖地；夏，绿草如茵；秋，天高云淡。胡马就活动在这样的背景中。作者描写了一天中马的生活，它是在与风雪搏斗和期望中度过的。词的末句摄下的是，在桔黄的浑圆的落日渐渐沉没到地平线下，暮蔼笼罩大地那最易引起乡思离愁的时刻，胡马在天边的草原上的孤寂形象。仿佛它在为岁月有限与草原无限的对比而怅惘。在对景物的描写中处处交织着胡马的情绪。

777.双声子·晚天萧索 (柳永)

晚天萧索，断蓬踪迹，乘兴兰棹东游。三吴风景，姑苏台榭，牢落暮霭初收。夫差旧国，香径没、徒有荒丘。繁华处，悄无睹，惟闻麋鹿呦呦。

想当年、空运筹决战，图王取霸无休。江山如画，云涛烟浪，翻输范蠡扁舟。验前经旧史，嗟漫载、当日风流。斜阳暮草茫茫，尽成万古遗愁。

柳永词的风格一般是艳而柔，但本词却表现了他的另一面，即对现实遭遇的不满和怨叹，具有一定的思想深度。本词以深秋萧索、黯淡的景色为背景，展开了历史与现实、繁华与荒凉、图王取霸与江湖隐者之间错综的对比，具有极强的艺术感染力。柳永以词抒写登临怀古之思，感怀身世之情，具有“初发轫”的意义，在拓宽词的内容方面对后世产生不可忽视的影响。项安世《平斋杂说》说他的“长调尤能以沉雄之魄，清劲之气，寄奇丽之情，作挥绰之声”。这个评价是比较客观准确的。

778.踏莎行·庚戌中秋后二夕带湖篆冈小酌 (辛弃疾)

夜月楼台，秋香院宇。笑吟吟地人来去。是谁秋到便凄凉？当年宋玉悲如许。

随分杯盘，等闲歌舞。问他有甚堪悲处？思量却也有悲时，重阳节近多风雨。

此词作于公元一一九〇年（绍熙元年庚戌）八月十七日夜。篆冈，是辛弃疾在上饶的带湖别墅中的一个地名。小酌，便宴。此词就是在这次吟赏秋月的便宴上即兴写成的。

淳熙八年（1181年）冬，辛弃疾因受到弹劾而被免职，归居上饶。此后二十年间，他大部分时间都在乡间闲居，此词便是作于其间。南宋光宗绍熙元年（1190年），辛弃疾在上饶的带湖别墅篆冈喝酒赏月，成此佳作。

779.鹧鸪天·陌上柔桑破嫩芽 (辛弃疾)

陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。

山远近，路横斜，青旗沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。

词中用了反衬手法，反衬就是欲擒先纵。从愉快的景象说起，转到悲苦的心境，这样互相衬托，悲苦的就更显得悲苦。前人谈辛词往往用“沉痛”两字，他的沉痛就在这种地方。但是沉痛不等于失望，“春在溪头荠菜花”句可以见出词人对南宋偏安局面还寄托很大的希望。这希望是由词人在村中看到的劳动人民从事农桑的景象所引起的。上句说明“诗可以怨”（诉苦），下句说明“诗可以兴”（鼓舞兴起）。

词人发现和捕捉农村中最平常也最典型的风光景物和生活情境，运用清新明快的笔调、素净淡雅的色彩，描绘出一幅幅意象鲜活、层次清晰、生机盎然的图画，给人以丰富的美感享受，进而触发出心弦的共鸣。

南宋淳熙八年（公元1181）年冬，41岁的辛弃疾遭遇弹劾，隐居上饶。作者在罢官乡居期间对乡村生活欣赏流连对上层社会鄙弃故作此词。

780.临江仙·千里潇湘挼蓝浦 (秦观)

千里潇湘挼蓝浦，兰桡昔日曾经。月高风定露华清。微波澄不动，冷浸一天星。

独倚危樯情悄悄，遥闻妃瑟泠泠。新声含尽古今情。曲终人不见，江上数峰青。

此词乃绍圣三年（1096）秦观贬徙郴州途中夜泊湘江时作。“千里潇湘”，是词人的泊舟之处，也是昔日屈原等迁客骚人乘舟经行的地方。词人因被贬郴州而夜泊湘江，与当年屈原、贾谊等人因怀才不遇而行吟江畔，境遇何等相似。现实的、地理的长河，与历史的、时间的长河通过“千里潇湘”交汇，词人的命运，也通过“千里潇湘”与古代迁客们的命运紧紧相连，引发了作者的深沉感慨。

这首词和作者以感伤为基调的其他词篇有所不同，尽管偏于幽冷，却没有显得气格羸弱。全篇渗透楚骚的情韵，这在秦词中也是特例。

781.水调歌头·多景楼 (陆游)

江左占形胜，最数古徐州。连山如画，佳处缥缈著危楼。鼓角临风悲壮，烽火连空明灭，往事忆孙刘。千里曜戈甲，万灶宿貔貅。

露沾草，风落木，岁方秋。使君宏放，谈笑洗尽古今愁。不见襄阳登览，磨灭游人无数，遗恨黯难收。叔子独千载，名与汉江流。

公元1163年（孝宗隆兴元年）陆游三十九岁，以枢密院编修官兼编类圣政所检讨官出任镇江府通判，次年二月到任所。时金兵方踞淮北，镇江为江防前线。多影楼在镇江北固山上甘露寺内。北固下滨大江，三面环水，登楼遥望，淮南草木，历历可数。这年十月初，陆游陪同知镇江府事方滋登楼游宴时，内心感叹而写下此词赋。

这首词记一时兴会，寓千古兴亡，容量特大，寄慨遥深，后来，张孝祥书而刻之于崖石，题记中有“慨然太息”之语；毛开次韵和歌，下片有“登临无尽，须信诗眼不供愁”之句。“诗眼不供愁”之句。“诗眼不供愁”五字可以领会放翁有所期待、并未绝望的深心。二十五年之后，另一位豪放词人陈亮也曾以《念奴娇》赋多景楼，有“危楼还望，叹此意、今古几人曾会”的感慨万千之语。陈亮此阕，较之陆词更为横肆痛快。词人着眼，凝注大江，意者此江不应视为南北天限，当长驱北伐，收复中原。与放翁之感慨抑郁者，意境大不相同。陈亮平生之怀，一寄于词，惯以词写政治见解。他这一阕《多景楼》，纯然议论战守，纵谈攻防，自六朝王谢到今之庙堂，特别是对那些倡言“南此有定势，吴楚之脆弱不足以争衡中原”的失败论者，明指直斥，豪无顾忌，其精神可流传千古。但作为文学作品讽诵玩味，终觉一泻无余，略输蕴藉风致，不如陆作之情景相生，万感横集，意境沉绵，三复不厌。借用近人陈匪石《声执》中两句话说，陈之词“气舒”，故“劲气直达，大开大阖”；陆之词“气敛”，故“潜气内转，百折千回”。陈如满弓劲放，陆则引而不发。陆较陈多积蓄，多意蕴，因此更显得沉著凝重，悲慨苍凉。

孝宗隆兴元年（公元1163年）陆游三十九岁，以枢密院编修官兼编类圣政所检讨官出任镇江府通判，次年二月到任所。当时金兵方踞淮北，镇江为江防前线，而多景楼在镇江北固山上甘露寺内。孝宗隆兴二年十月初，陆游陪同知镇江府事方滋登楼游宴时，内心感叹而写下此词赋。

782.行香子·述怀 (苏轼)

清夜无尘。月色如银。酒斟时、须满十分。浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。

虽抱文章，开口谁亲。且陶陶、乐尽天真。几时归去，作个闲人。对一张琴，一壶酒，一溪云。

苏轼是一位思想复杂和个性鲜明的作家。他在作品中既表现建功立业的积极思想，也经常流露人生虚无的消极思想。如果仅从某一作品来评价这位作家，都可能会是片面的。这首《行香子》的确表现了苏轼思想消极的方面，但也深刻地反映了他在政治生活中的苦闷情绪，因其建功立业的宏伟抱负在封建社会是难以实现的。苏轼从青年时代进入仕途之日起就有退隐的愿望。其实他并不厌弃人生，他的退隐是有条件的，须得像古代范蠡、张良、谢安等杰出人物那样，实现了政治抱负之后功成身退。因而“几时归去，作个闲人”，这就要根据政治条件而定了。事实上，他在一生的政治生涯中并未功成名遂，也就没有实现退隐的愿望，临到晚年竟还被远谪海南。

全词在抒情中插入议论。人生很短暂，能做得不多，回首一看，一切都是虚无，就像偶尔掠过墙缝的阳光、又像燧石取火闪过的火花，或者是黄粱一梦中一段不切实际的经历，都是稍纵即逝、无法真正拥有的。与其浪费生命去追求名利浮云，不如放下一切做个闲人，对一张琴、倒一壶酒、听溪水潺潺、看白云飘飘，享受当下的美好自在。这是作者从生活中悟出人生认识，很有哲理意义，读者读后不致感到其说得枯燥。此词是东坡词中风格旷达的作品。

行香子词音节流美，堪称词林中之佳调。上下片领格字用去声，领下三言三句。下片第一、二句，一般和上片平仄相同并押韵，然亦有并以仄收不押韵。东坡此词可为定格之典范。在韵律上此词虽不如《行香子·过七里濑》优美，但也很不错，尤其是“隙中驹，石中火，梦中身”，“一张琴，一壶酒，一溪云”两段排比，很有韵律美。

人生苦短，怀才不遇，建功无望，入仕之时亦生退隐之心，这是古代文人普遍的矛盾。于是有花间的沉沦，有避世的归隐，而苏轼是豪放达观之人，“且陶陶、乐尽天真”，似乎忘掉了人生的烦恼。此词虽在一定程度上流露了作者的苦闷、消极情绪，但“且陶陶、乐尽天真”的主题，基调却是开朗明快的。而词中语言的畅达、音韵的和谐，正好与这一基调一致，形式与内容完美地融合起来。据宋人洪迈《容斋四笔》所记，南宋绍兴初年就有人略改动苏轼此词，以讽刺朝廷削减给官员的额外赏赐名目，致使当局停止讨论施行。可见它在宋代文人中甚为流传，能引起一些不满现实的士大夫的情感共鸣。

此词的写作时间不可确考，从其所表现的强烈退隐愿望来看，应是苏轼在宋哲宗元祐时期（1086—1093）的作品。当时宋哲宗年幼，高太后主持朝政，罢行新法，起用旧派，苏轼受到特殊恩遇。元祐元年（1086）苏轼被召还朝，任翰林学士、知制诰的重位。但是政敌朱光庭、黄庆基等人多次以类似“乌台诗案”之事欲再度诬陷苏轼，因高太后的保护，他虽未受害，但却使他对官场生活无比厌倦，感到“心形俱悴”，产生退隐思想。他曾在诗中表示：“老病思归真暂寓，功名如幻终何得。従来自笑画蛇足，此事何殊食鸡肋。”（《与叶淳老侯敦夫张秉道同相视新河》）此诗为元祐五、六年间（1090—1091）知杭州时作，此词思想与之相近。

783.定风波·南海归赠王定国侍人寓娘 (苏轼)

常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。

万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。

这首词中以明洁流畅的语言，简练而又传神地刻画了柔奴外表与内心相统一的美好品性，通过歌颂柔奴身处逆境而安之若素的可贵品格，抒发了作者在政治逆境中随遇而安、无往不快的旷达襟怀。

这首词不仅刻画了歌女柔奴的姿容和才艺，而且着重歌颂了她的美好情操和高洁人品。柔中带刚，情理交融，空灵清旷，细腻柔婉，是这首词的风格所在。

784.酒泉子·杨柳舞风 (顾敻)

杨柳舞风，轻惹春烟残雨。杏花愁，莺正语，画楼东。

锦屏寂寞思无穷，还是不知消息。镜尘生，珠泪滴，损仪容。

这首词写闺妇春思。上片写画楼东的春景：柳、风、烟、雨、莺，交织在一起，有声有色。下片写她因未得丈夫消息，泪珠常滴，容颜渐损，即“为伊消得人憔悴”之意。

785.水龙吟·次歆林圣予惜春 (晁补之)

问春何苦匆匆，带风伴雨如驰骤。幽葩细萼，小园低槛，壅培未就。吹尽繁红，占春长久，不如垂柳。算春长不老，人愁春老，愁只是、人间有。

春恨十常八九，忍轻孤、芳醪经口。那知自是，桃花结子，不因春瘦。世上功名，老来风味，春归时候。纵樽前痛饮，狂歌似旧，情难依旧。

786.渔父·收却纶竿落照红 (纳兰容若)

收却纶竿落照红，秋风宁为翦芙蓉。

人淡淡，水濛濛，吹入芦花短笛中。

《渔父·收却纶竿落照红》是清代诗人纳兰性德创作的一首词。此篇通过描绘一幅晚霞收渔图，道出了渔人悠然自得、逍遥自在的情趣，寄托了词人的山泽鱼鸟之思。全词格高韵远，极缠绵婉约之致。

词为题画之作，赵秀亭等以为作于康熙十八年（1679年）。徐轨（1636—1708年）于康熙十四年（1675年）作《枫江渔父图》，康熙十七年（1677年）携图入京，后名流多有题咏。此即其一。

这首词犹如一幅恬淡的水墨风俗画。

开篇描绘晚霞烂漫，渔人悠然收竿的场景。“收却纶竿落照红”，纳兰一贯钟情的白描手法在此一显无余，夕阳西斜、晚霞烂漫，渔人悠然收竿，首句铺展在读者面前的，就是这样一幅场景。“收却”二字用在全词的开头，别有一番意味。从字面上看，“收却”与“落照红”是同时发生的动作，而纵览全词，则可体味出这两者其实有着暗示的因果关系，即因“落照红”而“收却纶竿”，无须多言，便道出了黄昏中渔人逍遥自得，不假他求，这种自由自在的情绪，为整篇作品奠定了基调，又与下句的描述前后呼应。“秋风宁为剪芙蓉”承接上句，由落照的色彩写到秋风的声响，由人之主体写到荷花之喻体，仍然是从细节着手，以拟人的手法，描述飒飒秋风之凉意吹飘，不求他物，只为了能轻轻地摆动水中那一簇簇绝美的荷花。此处着一“宁”字，赋予了秋风人的性情与品格，出奇地于平和中凸现词人强烈的感情。勾勒完风物，“人淡淡，水蒙蒙，吹入芦花短笛中”一句抛出一个空远淡漠的远景，人影稀，烟水蒙，笛音轻，纳兰将他的山泽鱼鸟之思寄托于词中，点明主旨，道出了渔人悠然自得，逍遥自在的情趣。

夕阳西斜、晚霞烂漫，飒飒秋风，烟雾蒙蒙，时人称纳兰题画诗词有种“烟水迷离”之感，从这首小令的诗情画境中也可见一斑。全词格高韵远，极缠绵婉约之致。

近代词学家唐圭璋《梦桐词话》卷二：“风致殊胜。一时胜流，咸为此词可与张志和《渔歌子》并传不朽。”

787.虞美人·残灯风灭炉烟冷 (纳兰容若)

残灯风灭炉烟冷，相伴唯孤影。判教狼藉醉清樽，为问世间醒眼是何人。

难逢易散花间酒，饮罢空搔首。闲愁总付醉来眠，只恐醒时依旧到樽前。

《虞美人·残灯风灭炉烟冷》是清代词人纳兰性德所写的一首词。该词上片描写与词人相伴的只有他自己孤独的身影，下片抒发词人内心的哀愁与寂寞。全词情真意切，生动形象的表达了纳兰对友人的思念之情。

康熙二十年（1681），顾贞观正在京城，逢母丧欲南归无锡，这首《虞美人》，即是写在与知己分别之后。

现代学者戴俊雅：“这是一首透着绝望的词。”

虞美人：词牌名，此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

788.鹧鸪天·背立盈盈故作羞 (纳兰容若)

背立盈盈故作羞，手挼梅蕊打肩头。

欲将离恨寻郎说，待得郎来恨却休。

云淡淡，水悠悠。一声横笛锁空楼。

何时共泛春溪月，断岸垂杨一叶舟。

《鹧鸪天·离恨》是清代词人纳兰性德的作品。这首小词是借女子的形象和心态抒写“离恨”的。上片追忆往日的幽会，刻画女子娇嗔佯羞的形象；下片写眼见耳闻之景，烘托出离恨的凄苦。全词都用白描，不假雕饰，极朴素，极清丽，几类小曲。

纳兰性德于康熙十二年（1673年）与两广总督兵部尚书都察院右督御史卢兴祖之女卢氏成婚，纳兰20岁，卢氏18岁。他们婚后的生活恩爱异常。然妻子突因产后受风而离世，对纳兰的打击非常大。他们虽成婚才三年，但纳兰早已把妻子看作是朋友、知己。当他从明争暗斗的官场回到家中之时只有妻子一人是他倾诉的对象。在郁郁不得志和妻子突然离世的双重打击下使纳兰的心境更为悲凉，两种情感的揉合令他郁闷之气难以排遣。在这种心境下，他创作出《蝶恋花》《金缕曲》《青衫湿遍》等感人至深、脍炙人口的悼亡之作，这首《鹧鸪天》很可能是词人因怀念自己的妻子卢氏而创作的。

这首小词是借女子的形象和心态抒写“离恨”的，全用白描，不假雕饰，极朴素，极清丽，几类小曲。上片追忆往日的幽会，刻画女子娇慎佯羞的形象，情意婉转但遣词造句问并不让人觉得刻意雕琢。

赵秀亭《纳兰丛话》：“性德词多用王彦泓诗中语，而每能化污为洁，转浊成清。其'手挼梅蕊打肩头’，即自次回'大将瓜子到肩头’出，然一雅致，一俗恶；一写闺中静好，一状楼头倡女，情趣高下，了然可见。性德偶有绮腻语，如'一晌偎人’云云，亦袭用前人而已，就其总体看，则有挚情而无滥欲，词品高华，固非彦泓可及。彦泓诗颇涉邪狎，境味尘下，少有佳章。余尝遍读其《疑雨》《疑云》，惟取其'阅世已知寒暖变，逢人真觉笑啼难'二句。”

789.菩萨蛮·朔风吹散三更雪 (纳兰容若)

朔风吹散三更雪，倩魂犹恋桃花月。梦好莫催醒，由他好处行。

无端听画角，枕畔红冰薄。塞马一声嘶，残星拂大旗。

《菩萨蛮·朔风吹散三更雪》是清代词人纳兰性德创作的文学作品。这首词写驻留塞外的征夫在风雪之夜对妻子的思念。上片首先描写塞外之夜风雪交加的典型物候特征，接着写梦中的情形。梦境的温馨绮丽和现实的苦寒荒凉形成了强烈的反差，突出了词人内心的悲苦。“三更雪”和“桃花月”，一实一虚，哀乐毕现，自然而然地引出三四两句对虚幻幸福的渴望。下片紧承上片，继续写梦，但却跌宕曲折，生出新意。即使是梦境也不能久长，令人心烦的画角声无端地惊醒了好梦。泪流成冰，既形象地写出了词人对妻子的思念之深，同时也进一步渲染了塞外的苦寒。最后以景语作结，塞马嘶鸣，残星大旗，和朔风飞雪首尾相应，为痛苦低沉的词境注入了苍凉壮阔的质素，具有一种特殊的美感。

这首词作于康熙二十一年（1682）秋作者奉旨执行军事侦察任务的途中。是一首以纪梦的艺术手法，表达离情别恨的词。

这首词中诗人以自己的亲身体验，把边地军旅生活的劳苦艰辛和征夫们对妻室故园的魂牵梦绕的思念之情表达得淋漓尽致，强烈地抒发出对卫戍边地的征夫们无限同情。在写梦醒时，连同画角、塞马、残星、大旗，把塞外寒夜中军旅生活描绘得格外悲凉寂寞，与词的上片写梦回故里时的缠绵格调形成鲜明的对比。

黄天骥《纳兰性德和他的词》：“北风劲吹，寒威凛烈，征人却做着温暖的梦。梦醒了，眼前耳畔呈现的是边塞的景象。”

盛冬铃《纳兰性德词选》：“在寒风凛冽的冬夜，一位少妇怀念军中的丈夫，并为之梦魂萦绕，忽而仿佛重现了夫妇在一起时花好月圆的良辰美景，忽而又恍惚身去边塞，寻找日夜思念的他……这又是一阕写思妇之情的词。这类题材的作品容易流于纤弱，但容若此作，用'塞马一声嘶，残星拂大旗’这样刚劲的句子作结，出人意想，自有其独到之处。”

790.满江红·金陵乌衣园 (吴潜)

柳带榆钱，又还过、清明寒食。天一笑、满园罗绮，满城箫笛。花树得晴红欲染，远山过雨青如滴。问江南、池馆有谁来，江南客。

乌衣巷，今犹昔。乌衣事，今难觅。但年年燕子，晚烟斜日。抖擞一春尘土债，悲凉万古英雄迹。且芳尊、随分趁芳时，休虚掷。

791.临江仙·洞庭波浪颭晴天 (牛希济)

洞庭波浪颭晴天，君山一点凝烟。此中真境属神仙。玉楼珠殿，相映月轮边。

万里平湖秋色冷，星辰垂影参然。橘林霜重更红鲜。罗浮山下，有路暗相连。

牛希济《临江仙》共七首，都是咏往昔神仙之事，其共同的特点是语言芊绵温丽，写景抒情，融为一体，其凭吊凄凉之意，蕴含其中，深得咏史之体裁。而从此首词来看，作者运用虚实相间的写作手法，充分的驰骋想像，淋漓尽致的写出洞庭湖的神韵。在文字的运用上，自然平易，有一种清新明丽之感。

这秋景是真境，或是幻境，该是真真幻幻，真中有幻，幻中有真吧。洞庭素称'八百里'。说波浪连天，湖中君山犹似一点，虽不免夸张，终属真境，说君山是神仙所居，上有'玉楼珠殿'，与明月交辉，则是神话传说，属幻境。说湖中星影参差，随波上下，湖畔霜华遍野，橘林如丹，是真境；说洞庭与千里之外岭南的罗浮山相连，却是传闻之词，应属幻境。真境，固然歌颂了山河壮阔，幻境，也为这壮阔著上虹霓船的奇丽色彩。真真幻幻，虚虚实实，共同构成这阔大的词境共同衬托出词人阔大的襟怀。

792.步蟾宫·闰六月七夕 (顾贞观)

玉纤暗数佳期近，已到也、忽生幽恨。恨无端、添叶与青梧，倒减却、黄杨一寸。

天公定亦怜娇俊，念儿女，经年愁损。早收回、溽暑换清商，翻借作，兰秋重闰。

七月初七，是牛、女二星一年一度相会的日期。时值闰年，因而可以看做有两个七夕，词人便设想，这是天公出于对经年因分离而愁损的儿女的爱怜。构思既巧，词亦隽雅。

793.应天长·平江波暖鸳鸯语 (毛文锡)

平江波暖鸳鸯语，两两钓船归极浦。芦洲一夜风和雨，飞起浅沙翘雪鹭。

渔灯明远渚，兰棹今宵何处？罗袂从风轻举，愁杀采莲女！

词写别情，而没有送别场面的描写，也没有情人离别时的软语叮咛，但却把人们分离的情愫表现的深至感人。

前人评毛词“质直寡味”。此词初看上去，两句一幅画面，一种情景，似乎各自独立。其实，每一幅画，每一种情景，都是紧扣别情的。有的寄寓着离人的生活理想和美好追求，有的象征着劳燕分飞的惊恐凄楚；有的从相反的情形来反衬，也有的从相似的情形来烘托，感伤离别的宗旨得到了多层次，多侧面的挖掘和表现，因而也就显得较为深刻。可以说，这首词在同类题材中，写法却有巧妙别致之处。

794.临江仙·闺思 (史达祖)

愁与西风应有约，年年同赴清秋。旧游帘幕记扬州。一灯人著梦，双燕月当楼。

罗带鸳鸯尘暗澹，更须整顿风流。天涯万一见温柔。瘦应因此瘦，羞亦为郎羞。

史达祖曾事权奸韩侂胄，掌文书，颇有权势。后韩败，史亦贬死（见《浩然斋雅谈》）。可见他的人品远不如姜夔，但他的词典雅工巧，却与姜词相近，汪森云：“姜夔出，句琢字炼，归于醇雅，史达祖等羽翼之”（《词综》序）。

这首小令写闺中人思念远方的游子。词人不仅能设身处地写出女主人公思人的情境，而且能细腻地描画出女主人公的思绪，表现了丰富的想象力。

795.齐天乐·中秋宿真定驿 (史达祖)

西风来劝凉云去，天东放开金镜。照野霜凝，入河桂湿，一一冰壶相映。殊方路永。更分破秋光，尽成悲镜。有客踌躇，古庭空自吊孤影。

江南朋旧在许，也能怜天际，诗思谁领？梦断刀头，书开虿尾，别有相思随定。忧心耿耿。对风鹊残枝，露蛩荒井。斟酌姮娥，九秋宫殿冷。

南宋开禧年间的一个六月，史达祖与南宋使团离开临安，前赴金国恭贺金主生日，八月中秋到达河北真定，夜晚住宿在真定馆驿中，这首词就是在馆驿中写成。

这首词有两个写作背景：一是以一个南宋官吏的身份前往曾是北宋疆土的异国祝寿，二是恰逢中国的传统佳节——中秋节，这两个背景注定了这首词一定带有十分悲壮的风格。

796.霜花腴·重阳前一日泛石湖 (吴文英)

翠微路窄，醉晚风、凭谁为整欹冠。霜饱花腴，烛消人瘦，秋光作也都难。病怀强宽。恨雁声、偏落歌前。记年时、旧宿凄凉，暮烟秋雨野桥寒。

妆靥鬓英争艳，度清商一曲，暗坠金蝉。芳节多阴，兰情稀会，晴晖称拂吟笺。更移画船。引佩环、邀下婵娟。算明朝、未了重阳，紫萸应耐看。

《霜花腴》，双调，一百零四字，上下片各十句五平韵。这是吴文英的一首自度曲。南宋周密《萍洲渔笛谱》中有《玉漏迟·题吴梦窗词集》（一题作题吴梦窗《霜花腴》词集），将《霜花腴》作为梦窗的词集名。南宋张炎《山中白云词》中有《声声慢·题吴梦窗遗笔》（一题作题梦窗自度曲《霜花腴》卷后），以此词作为梦窗词的压卷之作。这些都说明梦窗的这首自度曲在南宋末年已受到广泛推崇。“石湖”，据《舆地纪胜》说，在苏州盘门西南十里处。

全词语言明快，无晦涩之感。陈邦炎《梦窗词浅议》一文，引蔡柯亭《乐府指迷笺释》中语：“（梦窗）四稿中不晦涩之作，细绎之，亦实在不少。”这首词就是其中之一。

797.遐方怨·花半拆 (温庭筠)

花半拆，雨初晴。未卷珠帘，梦残，惆怅闻晓莺。宿妆眉浅粉山横。约鬟鸳镜里，绣罗轻。

这首词开头四句写女主人公在小雨初晴、花将绽朵的早晨，珠帘未卷，而被晓莺惊醒。后三句写她醒后及临镜梳妆的形象。词多意少，味同嚼蜡。

798.清平乐·千花百草 (晏几道)

千花百草。送得春归了。拾蕊人稀红渐少。叶底杏青梅小。

小琼闲抱琵琶。雪香微透轻纱。正好一枝娇艳，当筵独占韶华。

这是一首赞美歌女小琼的词。上片写花落草长，春天已然归去，“绿肥红瘦”，杏子方青，梅子尚小。这几句是背景，是陪衬，为下片推出的人物形象作一铺垫。小琼这女子果然招人喜爱，“闲抱琵琶”，既点明她的身份，而其神情意态亦约略可见；“雪香微透轻纱”一句，蕴含丰厚，颇能引人联想。最后两句，照应花落春去的时令，把小琼比作“一枝娇艳”的不谢之花，而且在酒席筵前独占韶华，也算得风光一时了。

799.千年调·卮酒向人时 (辛弃疾)

蔗庵小阁名曰“卮言”，作此词以嘲之。

卮酒向人时，和气先倾倒。最要然然可可，万事称好。滑稽坐上，更对鸱夷笑。寒与热，总随人，甘国老。

少年使酒，出口人嫌拗。此个和合道理，近日方晓。学人言语，未会十会巧。看他们，得人怜，秦吉了。

开篇两句，辛弃疾将人比作酒器，形象生动地描绘出那些见风使舵、阿谀奉承之人的可笑姿态。一个“先”字将官场小人低眉顺目，争先恐后吹捧的动作充分表现出来。接下来两句，词人进一步从语言上进行描写官员们笑眯眯，点头哈腰，顺从统治者，凡事都说“好、好、好”的谄媚之态。

“滑稽坐上，更对鸱夷笑。”这两句描绘出腐败官场上人们应酬中相互吹捧、言谈虚情假意的场面。“寒与热，总随人，甘国老。”词人在此用来指那些没有原则，一味跟从，和稀泥的人。

下阕开头中的少年指词人自己。史书记载，辛弃疾二十二岁就在抗金前线冲阵杀敌，可称少年英雄，但因其为人正直，不善奉承而遭人排挤，正如其说的“出口人嫌拗”。“此个和合道理，近日方晓。学人言语，未会十会巧。”在官场中要顺从、虚伪才能讨得君主的欢心，这个道理，“我”现在才明白，但是要效仿这些人，“我”却正好不擅长。词人此处的自嘲和上文那些趋炎附势的小人形象形成鲜明对比，突出词人不与世俗同流合污、洁身自好的高尚品格。

结尾三句中，词人以幽默的笔调调侃：看他们那些得宠的人，都是像学舌鸟一样会唯命是从，攀附权势。

辛弃疾用诙谐的口吻描述了一场“物”的狂欢，这些物都有着南宋官场得宠之人相似的特质：随人俯仰、圆滑虚伪、碌碌无为。当时南宋正处于山河破碎、民不聊生之时，可朝廷却只一味偏安，宠信小人。词人正是通过揭露当时朝廷官员的丑恶嘴脸来反衬自己的正直和有为，但正是因为这样，他才得不到重用，因而内心充满悲痛与不甘。

公元1185年（宋孝宗淳熙十二年），辛弃疾经历了他人生中的第一次被罢官的痛苦生活，这一年，他被免职后居住在江西上饶，这首词就是作者在这一时期写作的。由于他的好友郑汝谐（字舜举）的居所有一个小阁楼名叫“卮言”，由此，作者产生了写这首词的想法。

800.点绛唇·桃源 (秦观)

醉漾轻舟，信流引到花深处。尘缘相误。无计花间住。

烟水茫茫，千里斜阳暮。山无数。乱红如雨。不记来时路。

公元1094年（宋哲宗绍圣元年），“穷凶稔恶”的“新党”章惇被起用为相。他握政伊始，即广兴党籍，大肆打击元祐（1086—1094年）时旧党的大小在朝之臣，苏轼、黄庭坚等皆遭贬窜，秦观也未能幸免。他始由国史院编修贬为杭州通判，途中再贬为“监处州（今浙江丽水县）酒税”。公元1096年（绍圣三年），又被削秩徙放到郴州（今湖南郴州市）。这一连串巨大的打击使得秦观陷入一种蒙受压抑而不能自拔的浓重悲哀之中。在郴州旅舍，他写下了著名的词篇《踏莎行·雾失楼台》，这首《点绛唇·桃源》大约也作于词人贬居郴州时。

桃源，即桃花源，是东晋大诗人陶渊明在《桃花源记》中虚构的世外天地，并假称其地在武陵（今湖南桃源县境内）。那儿景色优美，环境宁静，生活安定，人心淳真，没有喧嚣，没有纷争，为后代失意文人所津津乐道。秦观到郴州后，知道陶渊明笔下的桃花源就在郴州以北，不禁怦然心动，眷念不已，在《踏莎行》里，写下了“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处”的名句，流露出对桃花源的向往和望不见“桃源”后的不胜怅惘。在此词中，秦观用梦境和现实交相迭现的手法，更为强烈地表达出对“桃源”的企慕，对现世人间的失望和不满。

秦观的后半生和苏轼一样，屡遭贬谪，但襟怀却不如苏轼旷达自放，所以他的后期词作中常凝结着浓稠的凄苦、感伤情调。该词开首两句以轻快清丽之笔写梦入桃源，不过是一种衬托，其目的是要借“水落”以见“石出”，凸现现实生活中的种种艰危、困顿。词的基本风格是幽细凄厉的。全篇四十一字，前片三仄韵（处误、住），后片四仄韵（暮、数、雨、路），一韵到底，韵位十分密集，在声调上也给人一种沉郁、凄伤的感觉。

《中华词牌名家词选1500篇大全集》751—800篇