一篇关于摄影家王丰的实验报告
这是2008年我对同事，也是我省摄影大家王丰的一次采访。如今已近十年，王丰老师却身患重病，但他依然坚持着对摄影、对艺术和对生活的热爱。让我想起梁启超先生的那句：“十年饮冰，难凉热血”。
重发此文，亦是一份祈福，愿凭藉这份热爱，这份执着，让王丰老师能够在与命运的抗争中，屹立不倒，就像他始终不肯放下的镜头那样，留住这世间一切的美好。
概述：王丰，49岁，黑龙江日报报业集团农村报记者。多年来，一直致力于摄像本体语言的探索，自觉而充分地利用摄影的记录功能，记录人类的生存状况的与社会进程，其作品曾入选《中国人本：纪实在当代》一书，并于2007、2008年度，两次入选平遥国际摄影大展。王丰的作品，既有时代感而又不失前卫，平凡的事物经过他的镜头，便会发出不平凡的光来。看王丰的摄影作品，我们往往会发出一声轻呼：哦，原来我们还可以这样看世界？！
王丰是一个喜欢实验的人，在药厂工作的时候，他就曾在实验室工作过，而现在，他把他的摄影作品叫做实验摄影。而本份实验报告，也是试图分析出王丰及其作品成功的背后，可能存在的几种元素。
元素一：巧
小时候，老师常常夸我心灵手巧，我想，那也许是因为我爱琢磨的缘故吧？
——王丰
王丰的巧，在他小的时候就已经显露出来。上小学的时候，课本发下来，他就会在课本的空白处，根据自己的理解，在上面画上插图，一次被老师无意中发现了，不但没有批评他，反而对其大加赞赏，说这是能够加深课文理解的一种非常好的形式，还将他的课本在全校展示，向同学推广。后来，王丰经人介绍，拜了黑龙江出版社美术编辑刘秉政为老师，学习画插图，有一次，老师让他临摹小人书，不到一个星期，他就画了整整一本拿给老师，“这是你画的？”老师看了简直都不相信自己的眼睛。
也正是这种巧劲儿，让王丰多才多艺，国画、油画、雕塑、木刻、诗歌、小说……在这些文学艺术的天地里，王丰玩得都是如鱼得水。但唯独对于摄影，他却接触得很晚。
这本不应该。因为王丰的舅舅就是解放前在哈尔滨开照相馆的，而且非常有名，当时的人提起“老傅胖子”来，那都是要伸大拇哥的。王丰的父亲也非常喜欢摄影，没事儿就喜欢拿着相机拍这儿拍那儿。但唯独王丰却对摄影不“感冒”，也许，这就是熟悉的地方没有景色吧？在当时的王丰看来，摄影不就是照相吗？大不了就是像舅舅那样，当个照相馆老板罢了。所以，当时年少的王丰，虽然有时候也会拿起相机，翻拍自己的画作，但从来没有想过，要把摄影当作自己毕生的事业与追求。
但命运也是这样巧，王丰在药厂上班的时候，每天没事儿的时候就跟同事们一起踢足球，当时正好厂报缺编辑，厂报的人看见他们，就在旁边喊：“你们当中谁会摄影啊？”王丰随口说：“我会！”于是他就这样被调到了厂报。那一年，是1990年，王丰31岁。
从此，王丰就爱上了摄影，并且，一发而不可收拾。
元素二：痴
完成一部宏篇巨著，总要有点滴的积累。只要持之以恒，终有一天会看到充满春光的笑脸。
——王丰
痴也是一种境界。陈凯歌的《霸王别姬》里面，说程蝶衣是“不疯魔不成活”，其实，但凡在艺术领域有所成就的人，都是这样，王丰也是一个“痴人”。调进厂报之后，厂里给他配了一台FM2的照相机，当时觉得特牛，于是每天挂在身上，在街上逛来逛去，寻找素材。后来妻子见他如此痴迷于此道，就跟他说：“既然你那么喜欢摄影，就给你买台相机吧！”于是两口子一咬牙，花了2000多块钱，买了一台美能达300。王丰如获至宝，每天上班为了背相机，连饭盒也不带，四处拍片，然后又到处投稿，那时候的稿费也就是十块钱的标准，可一年的时间，王丰就把买相机的钱赚回来了，其拍片的数量、质量由此可见一斑。
在王丰成功之后，也有人感到奇怪：“怎么好的片子都让他给拍到了？”王丰对此的回答是：“那是因为我把不好的东西都删掉了。”2007年，王丰参加了《发现哈尔滨》和《冰雪哈尔滨》两个全国摄影大赛，之前就有人对王丰能否获奖持怀疑态度：“他以前是靠拍哈尔滨姑娘出的名，但现在拍这类题材的人那么多，他还能获奖吗？”但王丰最终却在这两次大赛上分别获得二、三等奖，让那些怀疑者刮目相看。而却没有人知道，为了拍摄这些片子，王丰连续20天，每天下午四五点钟的时候守在中央大街，去拍那些来来往往的姑娘们。王丰说，之所以选择这个时间段，是因为那时候人的状态最慵懒、最放松，可以拍出人最真实的休闲状态。王丰就是这样，能吃苦，也会动脑。
由于大量的拍片，王丰还练就了一手“盲拍”的本领，他可以拎着相机，一走一过，神不知鬼不觉，就把对面的人拍下来，而且角度取景完全能够符合自己的需要。当然，练就这手本事，“无他，唯手熟尔！”王丰给我看了他用过的相机，那上面的手柄，已经因手指的摩擦和汗水的浸润，而破损不堪。
元素三：时
我们身处社会急剧变革的时代中，现代与传统的反差，先进和落后的区别，东方和西方的文化冲突，不断在我们的生活中演泽。不断地在我们的思想上引起震波，当我通过镜头来表现这个进程时，我感到有拍摄不完的画面。
——王丰
王丰的同行，也是中国当代著名的摄影家王福春说：“在我记忆里，王丰始终在完善他的自律：'用影像表达对当代社会和文化的思考’，并认定'这是责任’。”而王丰也一直有意识地在用自己的镜头，“记录社会进程，体现人的生存状况”。
王丰曾经拍过一组《汉字街头》的照片，就是拍人们在招牌、标语等汉字前面的情形，比如有人在走路，有人在卖东西，甚至有人在小便……那些曾经的美好与丑陋，都在他的镜头前一一展现。另外，上世纪八九十年代的人也许还记得，那个时候的电视常常因为质量差、受干扰，而经常出现扭曲变形、上下跳动的情况，王丰就曾对着电视屏幕拍了上百张这样的片子，起名为《扭曲变幻》，记录了我们那个时代特有的生活状态。
作为农村报的记者，王丰还特别注重对农村现有的生产方式、生活状态和生存环境的拍摄，他说这也是自己的一种抢救性记录，等社会主义新农村全面建设成功后，这些图片都将是可以用来对比的宝贵资料。但王丰的拍摄也不是对现实的照搬，他往往通过对同一摄影对象在不同时空内的变换拍摄，然后加以组合，同一个表象，追求不同的差异变化，就产生了非常奇妙的视觉效果。他入选平遥国际摄影大展的那组片子——《加壹再加壹：一道非数学算式》，就是其代表作，看起来非常有一种魔幻现实主义的色彩。《大众日报》摄影部主任、著名摄影理论家孙京涛在看了他的这组作品后，欣然题词：“这是对摄影本体语言的有益探索。”
在王丰的镜头里，还有不同时期的哈尔滨姑娘，被人涂鸦的街头海报、广场上的即兴街舞表演，街边的补衣女……王丰就是用自己的镜头，把这一切真实地记录下来，他就是想让人们记住：哦，原来，我们还曾经这样生活过。
元素四：新
我在拍摄新的专题时，往往要竭力地避开已往早已受到广泛欣赏与使用的手段，另僻蹊径，寻找新的对事物理解与诉求的语言。
——王丰
已经快到“知天命”之年的王丰，其思想观念和摄影语言却一点儿也不落后，甚至可以说是前卫和时尚。他的很多作品，都很有北京“798”的味道。王丰可以说是黑龙江最早玩微距摄影和针孔摄影的人之一，他用微距摄影技术拍摄的冰灯，把平时我们用肉眼看不到的光影流动，表现得淋漓尽致。
针孔摄影更是被他玩出了名堂。针孔是一种古老的成像方式，长时间曝光加上全景深可能还有超大广角有异于普通摄影镜头，也有异于人眼观察世界的结果，有其独特的魅力。针孔摄影介于真实和虚幻之间，介于记录和想象之间，还介于凝固和流动之间，用独特的语言描绘世界，这应该是一个严肃摄影者的终极追求，意料之外的超现实梦幻效果，那种对不确定效果的期待感是那样的诱人。
王丰用针孔摄影拍摄的《风雪中东路》，于朦胧模糊中，带给我们历史沧桑的感觉。而我看过他拍得最绝的，是他透过中央大街上铜马车雕塑的马头下面，拍摄对面建筑的一组照片，这可能是别人从来没有注意到的角度，“横看成岭侧成峰”，透过他的照片，我们才发现，原来那些我们平时熟悉得不能再熟悉的事物，换一个位置去看，也会带给我们崭新的感觉。
元素五：爱
只要我们能够停下来花一些时间看得更细心，美就会被发现，它会像花一样地绽放。
——王丰
我觉得，王丰及他的作品所具备的最重要的一个元素，就是爱。王丰说，他坚信万物有灵，只是需要我们去把他们唤醒。所以，即使是拍摄马葫芦盖，他都能让它们看起来很美。那些街头不被人注目的马葫芦盖，在王丰的镜头下，有的被拍得像一枚公章，霸气十足；有的被磨光褪色，沧桑得就像岁月；还有逆光下人影经过时，在马葫芦盖上形成的残缺之美……而他为了拍出一张有金属质感的马葫芦盖，夜里突发灵感，带着妻子跑出去，在家附近的街头，用闪光灯和蓝片，拍出了深夜的马葫芦盖，带给人的那种冷森森的感觉。
曾经有人说：“王丰不搞艺术瞎了，他是一个天生具有艺术气质的人”，而具有艺术气质的人，往往多情而敏感。王丰小的时候就非常内向，总是感到孤独，所以从那个时候起，他就喜欢看别人家的窗口，他总觉得，那每一扇窗子后面都有故事，尤其是当那些窗前有一盆花，有半掩的窗帘，或者有温暖的灯光透出时，王丰的心头都会有一种暖暖的感觉。所以现在他的家里，所有的灯光也都是暖色调的。而这些年，他也拍摄了大量造型各异、流派纷呈的窗口，形成了一个温暖的系列。
还有不能不提的是，他拍摄的《哈尔滨姑娘》的这一系列，他是真的爱这些姑娘们的，当然，这种爱，是纯审美意义上的爱。他这组系列有一个副标题是“夏天，让男人走开”，当然，这未免有些偏颇，但也可以看出他对女性美的热爱与痴迷。他有一幅照片的名字，就叫“那些我们爱过的女子依然年轻”，在王丰看来，正是这些或擦肩而过、或蓦然回首时见到的的美丽女子，装点了我们曾经的岁月，是时间这本大书里，最值得我们珍藏、也是最养眼的一枚枚“书签”。
杜拉斯说：“我把生活当作神话”，王丰也是如此。生活中一些真实而又普通的元素，经过他的重新建构，便会散发出神奇的光芒。而这一切，都是因为他的心里有爱，眼中有爱。
最后，本实验报告还想给我们的读者留一个小小的谜题，王丰这个对人过目不忘、对数字最不敏感的人，却偏偏喜欢在自己作品签名的后面，写一个神秘的数字：2306，他说，那是他的个人密码。
至于是什么意思，你们去猜。