吴国亭：艺术家不是画匠，应该有自己的艺术理想 / 四六文摘

他是艺术全才，从素描、速写、国画、版画、油画、水彩画、年画、连环画、宣传画、插图、乃至漫画，样样拿得起来。他开创的新派国画对于中国画的改良，具有里程碑式的拓展。

国画大师李可染、钱松岩、方增先、李剑晨、孙其峰及海外程及、刘国松等著名画家都十分赞赏他的造诣和卓有开拓的精神。

吴国亭：1935年10月生于南京浦口镇（今南京浦口区），祖籍天津。中国当代新派国画开拓者，当代著名国画大师，著名美术教育家，美学评论家、理论家，国家一级画师。中国书画研究会名誉副主席，江苏省对外文化交流中心理事，苏浙皖国画家联谊会主席，美国波士顿中华文化中心艺术顾问。

从五十年代起，他就在全国性的报刊杂志和学术性的期刊上发表美术作品，他对美术理论也很有兴趣，给很多已故的美术大师写过评介文章。

“文革”以后，他要求调离浙美，去故乡南京从事专职美术创作。他在南京专心致志研习中国花鸟画的创新，一埋头就是二十多年，不声不响画了数千张画，写了六七本专著，令同行们惊讶。

｜吴国亭：我为什么会走到今天的路上来呢？

我本来我就有些想法，我觉得作为一个艺术家，他不是画匠，他应该有头脑有思想，有追求有自己的艺术理想，我不是重复古人，也不是重复别人，这个愿望我一直是有的，因为我不是一般的业余画家，我是美术学院的老师，我这个标杆立得比较高，自立门户，这是我的一个想法。

潘天寿先生画得好，我不能跟着他走，陆俨少先生画得好，我也不能跟着他走，像方增先先生画得好，我也不能跟着他们走，他们治艺的精神我可以学。但我不能够风格上跟他一模一样，仿造老师画，老师走一步我走一步，我踩着老师的脚印子走，我就觉得我跑不起来了，我就没有独立的创造精神了，所以我一直就是有一个想法，我要开拓自己的艺术道路。

这样我就慢慢慢慢地几十年来，我已开始画花鸟画，我觉得不过瘾，花鸟画太简单，山水画呢，画的人又很多，山水画呢是大场面，有气派的，花鸟画呢比较灵巧，是局部的，我把局部的美和整体的美结合起来，我把花鸟画和山水画结合起来，有具体的物象，又有环境的陪衬，我觉得它容易形成气氛、形成意境，形成统一的色调，它艺术处理得得心应手。

既然我走了这条路以后，我高兴得不得了，这条路可以说我摸索了30年到35年，我才找到了这条路，把山水和花鸟结合的这条路，把中国画的笔墨和西洋画的色彩和色调把它糅合起来，再把中国画的意韵和中国诗文的意韵，比如说我画的画，我取题目我都用唐诗宋词里面很美好的句子，能不能够糅合到我的画面中去，我也思考这个，也就是诗文和绘画结合。

我知道我们古典文化、古典文学，和我的绘画结合起来，我觉得很有意趣，它就不感觉到平，不感觉到俗，不感觉到没有文采了，这样就耐人寻味，人家就会说这个画家有文学的修养，这个画家能够把诗词的意境转化到画面中去，那不动脑子是不行的，画画，搞创作的，从构思一直到取题目，都是当作合适的去处理，就像小孩子取名字，这个叫阿三阿四，不是这样的，不能这么简单，好好给他取个好名字，和诗文结合起来。