Rubber Soul ：披头士过渡期专辑
1965年12月3日，披头士乐队发表了他们第六张录音室专辑Rubber Soul，距离第五张专辑，也是他们主演的第二部电影的原声专辑Help！，仅仅不到四个月。披头士自1963年出道的前三年，一直是以每年两张录音室专辑的速度发表作品，到1965年已经是第三年了。
1965年6月，披头士四名成员被英国女王伊丽莎白二世授予MBE勋章（大英帝国勋章的第5级：员佐勋章），当年还受到了不少的非议，因为有很多人认为一个流行男团没有资格获得此荣誉。列侬对此评论说：“很多人抱怨我们得到了帝国勋章，他们获得这个英雄称号是因为战争，因为杀人；而我们获得这个是因为给人们带来愉悦，要我说我们配得更多的勋章。”后来的1969年，John Lennon退回了他的勋章，为了抗议英国政府参与尼日利亚内战和支持美国对越南的战争。这也是他当时和小野洋子一同的和平主义行为艺术的一部分。1997年，Paul McCartney受封为骑士爵位。2000年，George Harrison拒绝了OBE勋章（官佐勋章）。2018年，Ringo Starr受封为骑士爵位。另外披头士的制作人George Martin在1996年也受封为骑士爵位。
1965年7月，披头士的第二部电影Help！上映，8月同名原声带，也是他们的第五张录音室专辑发表，专辑正面是7首电影原声歌曲，背面还有7首包括伟大的Yesterday在内的歌曲。
1965年8月15日，乐队在美国纽约的Shea Stadium 举办了一场55600人的演唱会，这场演唱会创造了单场演出观众最多的记录，直到1973年才被Led Zeppelin的演唱会以56800人参加所打破。这次美国之行，乐队分别和Bob Dylan还有Elvis Presley会面。
同年十月中旬，在美国巡演结束了之后，乐队回到录音棚，录制了他们的第六张专辑——Rubber Soul。这是乐队第一次在没有其他事情干扰的情况下完整地录制一张专辑。制作人马丁先生说，过去他们做专辑其实都是单曲合辑，而这一次是第一次以专辑为单位创作。这张专辑也成了乐队从小鲜肉男团到摇滚艺术家的过渡期专辑，George Harrison把这张专辑选为他最喜爱的披头士专辑。这张专辑被滚石杂志评为“史上最伟大的500张专辑”第5名。
专辑的名字Rubber Soul，“橡胶灵魂”，是对Plastic Soul的一个幽默的变体。Plastic Soul，“塑料灵魂”，指的是白人演唱的灵魂乐，也叫Blue-Eyed Soul，“蓝眼睛的灵魂乐”，和黑人的Soul灵魂乐相区分。Paul McCartney在录制Help！的背面单曲I'm Down的时候说这首歌是一首“塑料灵魂乐”，几个月后，他们决定做一张叫“橡胶灵魂乐”的专辑。这张专辑中除了灵魂乐，还混合了民谣、流行和摇滚，是乐队在美国之行中吸收了包括民谣摇滚和Motown等黑人音乐的精华后的作品。
专辑是继1964年的A Hard Day's Night之后，第二张纯原创专辑。除了日益见长的创作才能，特别是在歌词方面，乐队尝试了更多的乐器和新的录音方式，使得这张专辑既有原来的风格，又有了许多神秘的期许。这张专辑也是乐队第一张受药物影响的专辑，也是John和Paul在艺术创作上刚开始有分歧的一张专辑。与专辑同期的还有单曲Day Tripper和We Can Wort It Out。
专辑的第一首歌Drive My Car来自于Paul McCartney，歌名在蓝调音乐中是做爱的委婉说法。这首歌R&B的风格，体现了Stax和Motown的黑人音乐家对披头士的影响。Paul和John的联合主唱以及George Harrison的和声有着爵士乐一般的复杂度。George受到Otis Redding的歌曲Respect影响创作了这首歌的吉他riff。
第二首歌Norwegian Wood (This Bird Has Flown)是专辑中名气最大的一首歌，它直接催生了村上春树1987年的小说《挪威的森林》，小说直接催生了伍佰1996年的同名歌曲，这首歌收录在伍佰&China Blue的专辑《爱情的尽头》中，这张专辑还有今年复兴火起来的歌曲Last Dance。
披头士这首作品来自John的一次使他恼火的婚外情事件，歌曲写得比较隐晦，歌中的主角在女生家的浴缸中睡了一夜后，清晨醒来发现女生已离开（小鸟已飞走），他一气之下，点燃了挪威木材的小屋。除了John受Bob Dylan影响的民谣式的叙事之外，这首歌另外一个令人难忘的特征就是George第一次使用了印度弦乐器西塔琴。George迷上印度乐器是在拍摄电影Help！期间，之后他对印度的文化和宗教产生了浓厚的兴趣，使得他的人生轨迹发生了本质的变化，也影响了乐队，以及西方流行音乐和流行文化。在George和披头士之后，包括The Byrds、The Rolling Stones、Donavan等更多的音乐人开始探索印度以及东方的乐器，掀起了一波东方文化的热潮。
第三首歌You Won't See Me来自Paul，描写了他和当时女朋友Jane Asher的爱情状态，当时演员Jane拒绝为了Paul的需求放弃她自己的演艺事业。Jane从1963年开始和Paul交往，1968年分手。Paul为她创作了And I Love Her、Here There and Everywhere等多首情歌。
第四首Nowhere Man，无处可去的人，来自John，是披头士第一首不以爱情为主题的歌曲。歌曲探讨了许多人都有的一种状态：无所适从、没人接受，自己把自己限制在自己的小世界里，没有目标，没有想法，时而沾沾自喜，时而顾影自怜，他是不是有一点像你我？Nowhere Man，不要担心，不要着急，慢慢来，总有一天你会走出来。这首歌John、Paul、George做了三重唱。1969年的动画电影《黄色潜水艇》使用了这首歌，还创造了Nowhere Man的动画形象。2009年还有一部描写少年列侬和早期披头士故事的电影，取名Nowhere Boy。
第五首歌Think for Yourself，来自George，他受到了Bob Dylan指责别人的歌曲（骂人歌）Positively 4th Street启发，看起来在批评某人，后来George说他在指责当时的英国政府，这首歌被认为是一首隐形的抗议歌曲。Paul在这首歌中使用了Fuzz Bass。
第六首歌The Word，是John和Paul共同创作，被认为是披头士迷幻时期的先声。George Martin演奏了簧风琴solo。
第七首也是正面的最后一首歌Michelle，来自Paul，是一首混有法语的情歌。John在歌中演奏了古典吉他。
背面的第一首歌What Goes On，是乐队第一首署名Lennon-McCartney/Starkey的作品，歌曲由John起头，由Paul协助，Ringo Starr参与了作词，贡献了五个词，这也是Ringo第一次出现在乐队专辑的歌曲作者名列中。（George Harrison第一次有自己创作的作品在乐队第二张专辑With the Beatles的歌曲Don't Bother Me。）乐队每一张专辑几乎都会有一张Ringo主唱的歌曲，这首乡村音乐风格的歌十分适合Ringo演唱，歌曲表达了备胎对所追求女生的不解。
接下来是来自John的哀怨情歌Girl，描写了他一直以来最爱的一种类型的女孩，一种酷酷的、让人欲罢不能的那种。第二年，他遇到了这样的女子，就是小野洋子，过了15年，他为她写了充满感激的情歌Woman。这首歌除了吉他部分很像希腊音乐Zorba the Greek外，John发出的像蒸汽一般的嘶嘶的声音也使得这首歌异常特别。
I'm Looking Through You也是Paul描写他和女朋友感情危机的歌曲。Ringo在歌曲中演奏了管风琴。
接下来就是动人的In My Life↓
一首来自John的怀旧（nostalgia）之曲，他怀念了老朋友和旧情人，还有家乡利物浦和年少时光。这首歌特别会让人想到John的发小、披头士的第一任贝斯手Stuart Sutcliffe 。他和John同岁，其实比起音乐，他更加热爱绘画，但是好兄弟John组乐队了，就强拉他加入。Stu比较内向，乐队早期在德国汉堡俱乐部演出的时候，他总是带着墨镜背对着观众，但他翻唱猫王的Love Me Tender总能获得比其他披头士更多的掌声。1961年，他决定离开乐队去做一名画家，并留在德国读书。他退出之后，Paul从吉他手转成了贝斯手。1962年，Stu死于脑出血，年仅22岁。1994年的电影Backbeat，讲述了以Stuart Sutcliffe为主角的早期披头士故事。
接下来是Paul的Wait，是一首本来在专辑Help！里的歌，被延迟到了这张专辑。
George的If I Needed Someone是写给女朋友Pattie Boyd的情歌，这位女士启发了George之后在披头士的Something、For You Blue，以及Eric Clapton的Layla、Wonderful Tonight等名曲。这位摇滚界的几大缪斯之一2019年还在北京798办了摄影展“George, Eric and Me”，展出了她拍摄的George、Eric还有Ron Wood等摇滚人的珍贵照片，她本人也出席了活动。
最后一首歌是John的Run for Your Life，受到Elvis Presley的Baby Let's Play House影响。
这张专辑在英美排行榜均达到首位，是一张杰作。随后不久披头士乐队卷入许多风波，并决定不再巡演，专心钻入录音室做唱片。经过Rubber Soul的过渡，他们在1966年的专辑Revolver彻底转型，之后创作了更多伟大的作品。
2020年是披头士最后发行的专辑Let It Be还有同名电影五十周年，在今年的9月4日，将上映一部由Peter Jackson导演的纪录片The Beatles：Get Back，素材取自Get Back/Let It Be时期未公开过的视频素材55个小时，电影中还会再现伟大的屋顶演唱会，电影的色彩会和1970年的电影Let It Be很不同。这无疑是非常令人期待的，希望一切恢复正常，真正的披头士可以登陆中国大陆的影院，我们可以有幸在大银幕上欣赏五十年前的屋顶演唱会。
《指环王》系列的名导Peter Jackson执导是令人期待的，然而个人还是希望他先把“丁丁历险记”电影第二部先拍完吧！（斯皮尔伯格在《丁丁历险记》作者埃尔热在世的时候获得了这个经典漫画系列的电影改编权。斯皮尔伯格和彼得·杰克逊约定，一人拍一部，第三部两人合拍。由斯皮尔伯格导演的《丁丁历险记》系列电影第一部已在2011年上映，而杰克逊负责的第二部迟迟没有消息。）
2020年3月20日，是本公众号四周年的日子。2016年的这时候在这里发了第一篇文章《Free as a Bird -- 披头士音乐鸟瞰》，到今天发布了246篇文章。2017年的3月20日，发布了纪念摇滚之父Chuck Berry去世的文章；2018年这个时候，发布了披头士Anthology选集的介绍，也是披头士音乐正式有版权登陆中国大陆各大音乐平台的预告；2019年的今天重发了本号的第一篇文章。几乎每一年的这个时候都回到了当初听摇滚的起点：披头士。
如果公众号在未来几年还存在的话，2021年这时候会写披头士1964年的专辑Beatles for Sale；2022年这时候会发披头士1963年的专辑With the Beatles；2023年的3月22日，披头士的第一张专辑Please Please Me发行六十周年之际，那时候的纪念文章写完，披头士的所有录音室专辑都都写了一轮。从第一次在网络上写关于披头士的长文的2014年，到2023年正好满十年。希望那时你还在。
公众号第五年的开始，换了一个新头像，感谢“迷鹿”的绘制！
今日春分。