零基础学篆刻：陈巨来一路“工稳派”的“根”——汪关

前面我们说了，中国篆刻源头最早始于元代的赵孟頫、吾丘衍。他们是元代人，接下来是明代的篆刻：

明代的五大篆刻流派

吾丘衍是搞篆刻教育的，从他往下来，是他的一众吴门地区的弟子，吴门地区的印人中有一位文徵明。文徵明生了个儿子叫文彭。文彭无意间发现了青田冻石开创了文人篆刻并成为篆刻鼻祖。文彭和他的追随者称为“三桥派”。

文彭收了两个重要弟子，何震和苏宣。

何震开创了“雪渔派”，其实就是后来徽派的鼻祖，刀法以冲为主，风格猛利；苏宣开创了“泗水派”，风格多样，做尝试也多，猛利也到极致，平和也到极致，后世非猛利印风者，多从他这一路来。

间接受文彭影响的还有一位朱简。

朱简开创了他自己的风格，有两个重要特征：一是书法入印；二是切刀碎切徐进。切刀碎切徐进的刀法其实是后来浙派的鼻祖。我们把朱简的这一派暂且叫“切刀派”（因为一般的篆刻史没有给他这一派定名字）。

（《汪关篆刻集存》内页）

还有一位间接受文彭影响的重要印人叫汪关。他与前面四人风格又大不同，今天我们着重讲汪关，汪关的流派叫“娄东派”。

这五人合起来就是明代的五大篆刻流派，他们的关系如下图：

（明代五大流派的关系）

汪关及其印风

汪关原来不叫汪关，因为偶然的机会，他得到一方印文为“汪关”的汉代铜印，喜爱得不得了，于是干脆更名为汪关。你看，凡是有点成就的人，先得从“痴”上来，汪关是典型的“印痴”。

（汪关像）

汪关（？-1614），初名东阳，字杲叔，改名之后又改字尹子，安徽歙县人（又一位安徽籍的宗师），长居娄东（现在的江苏太仓），跟其他三位不同的是，汪关尽力追求秦汉印未受水土侵蚀、没有破损的初始状态（这跟后来的黄牧甫审美理念如出一辙），开创了完整光洁的印风。

（让汪关改名的汉铜印）

这跟当时的流行印风不同，当时大家多学何震，都一味的猛利强悍，印风倒是劲爽、开阔，有足够的“金石”之气，突然来了个汪关，“书卷气”十足，这实在合了文人们的脾性，于是出身贫寒的汪关很快得到名流们的激赏，当时的社会名流程嘉燧（跟后来的程邃不是一个人）、李流芳等都替他传名，这使汪关在很短的时间内几乎名扬天下，差不多到了家喻户晓的地步。于是，一时求印者盈门，“手制甚为时流所重”。

汪关也的确厉害，他所拟汉印可以达到乱真的地步，篆法精严，章法沉稳。因此，周亮工在《印人传》中称其为“以和平参者。”李流芳干脆说他“能掩有秦、汉、宋、元之长，而独行其意于刀笔之外……长卿（何震）而后，杲叔一人而已”（《题汪杲叔印谱》），这评价真得很高了。

汪关的作品特征

汪关的刀法特征是以冲带削，下刀精确、走刀稳健，收锋及时，细看无丝毫马虎含糊之处，这种刀法之下，形成的印风就是刚中寓柔，静中寓动，丰润秀逸，从容安详的印风，甚至，这种极尽工稳的高完成度工艺水平，已达到了常人难以企及的高度。比如他的白文印：

（汪关的白文印）

处处透着精整、干净、安详，清雅。“汪关之印”一方，简直就是汉铸印的翻版，“程孝直”一方，可不就是汉玉印的样子。“归文休”一方，所用篆书，又接近小篆的流转圆润，像是元朱文的“翻白”版，但完成度之高，让人惊叹。

再看他的朱文印：

（汪关的朱文印）

汪关的朱文印，更是有着极高的完成度，视觉上有极度的精整感、整饬感，乍一看，简直就是机制一样。朱文的用刀也以冲刀为主，稍稍辅以削刀（削刀，后面我们说到吴让之时会多说）。他刻出的笔画，往往在线条交汇处形成带圆弧的空隙，这个圆弧很有价值，它冲淡了因冲刀过劲而产生的“火气”，因此柔和了印面气氛，使印面气息刚中有柔，柔中寓刚，这个“焊接点”，又大致模仿了墨汁在笔画交汇处的交叠感，这种做法常为后世细朱文作者仿照学习，渐成风气。

以上细朱文印中，既有法汉魏的作品，如“长州娄氏”、“塞翁”，也有法宋元的，如“得娱馆”、“菉斐轩”，同时也有仿战国古玺的，如“赵左”。而最后一方“寒山长”，实际上就是典型的“元朱文”作品，小篆、接边、圆转、流丽。虽然各种印式的作品都有，但所有作品的风格特点却是统一的。再看一方他制作的铜印印面：

（汪关的一方铜印：张炳樊印）

精整细致到了极点，无一处马虎，无一处不极尽工巧。

细看汪关的作品，我们会突然觉得后世的元朱文名家陈巨来的作品风格跟他很相像——气息淳雅、娴静、庄重——总之“书卷气”洋溢。实际上，在他们之间，的确有着隐隐约约的传承关系。

从汪关到陈巨来

从明代的汪关开始，这种极度的“精金美玉”式风格开始发源，在汪关之下，这种刀笔清朗、端正安详，温文尔雅、圆劲匀净、精巧工致风格的继承者，代表人物是清代的林皋（他是莆田人，字鹤田，所以这一派称“鹤田派”），我们可以看一下林皋的作品：

（林皋和他的作品）

是的，完全一脉相承，虽然他们之前没有直接的师承关系，但却有着相同的审美理念，这种理念为后来的赵叔孺继承和发展，进而传给他的大弟子陈巨来。他们之间的递传关系如下图：

（从汪关到陈巨来）

现当代印坛，学陈巨来的朋友很多，这是审美的契合，我们要说的是，选择了一种审美方向没有错，但却要注意以下几个问题：1、穷根求源，知道这种印风的起源与发展历程；2、不迷信一种印风，要学会兼容并包，尝试理解其他印风的作品；3、要知道流派风格的好处，也要知道流派风格的弊端。因为，一部明清流派史，实际上就是流派兴衰更替的历史。

（陈巨来和他的“梅影书屋”）

我们现在学习篆刻流派史，要抱有对待流派的正确态度，正如李刚田先生在《篆刻学》一书中所提到的那样，流派的作用，“既使篆刻家及其作品因之而扬名、而承传，也因之而自缚、而淹没；篆刻的形式语言因之而丰富、而深化，也因之而局限、而萎缩；篆刻艺术因之而繁荣、而喧沸，也因之而低落、而沉寂。”

陈巨来的“元朱文”“三百年来第一人”的评价来自他的老师赵叔孺，要客观对待这一评价，也要注意学习其他印式的优秀作品和优秀印人。学陈巨来，可以先找找这种印风的“根”，就是汪关。

对任何一个流派的极致考察，都要对其流派的产生、承继、演变、深化、扩展进行深度学习，具体的方式就是落实到这些流派的代作印人以及其代表作品。