其实,我们错怪了「伏妖」
从此过上没羞没臊的观影生活
春节档,各路电影扎堆上映,热闹非凡。
它还有一个别名——
国产电影最大最集中的垃圾倾泄场。
若问能与春晚一较高下的,谁也争不过春节档。
今年贺岁片里,最受瞩目的无非是《西游伏妖》、《大闹天竺》、《乘风破浪》这三部。
派爷大年初一就一天刷齐,不跟你们卖关子,直接说观后感——
《伏妖》——屌!
《乘风》——什么玩意儿;
《大闹》——玩意儿都不是。
派爷今晚先聊聊《伏妖》,其他两篇陆续奉上。
得幸于另两部的衬托,让派爷对《伏妖》的喜爱更加赤裸裸。
《西游伏妖篇》是13年贺岁片《西游降魔篇》的后续之作。
时隔四年,星爷再次回归西游系列。
这次又和徐老怪联手,吊足胃口。
但很遗憾,影片评分扑街,豆瓣目前只有5.5。
关于该片,有很多争议。
派爷有反对,也有赞同,且容爷给你们娓娓逼逼叨来。
首先是演员阵容。
这绝迹一般的卡司,被很多人诟病。
讲真,派爷当时也是一脸性冷淡的。
但看完电影,不得不承认,星爷和徐老怪调教新人的能力果然不虚传。
很意外,这些鲜肉小花,看得很是顺眼。
吴亦凡贡献了继小飞之后第二个能看的角色——唐僧。
除了一心向善的本质,凡凡版本的唐僧,颠覆以往。
这是一个喜欢吹嘘自己,靠打骂收服徒弟、欺软怕硬的师傅。
吴亦凡自身的呆,没有拖后腿,反而营造了反差喜剧效果。
而东北老腊肉,林更新饰演的孙悟空,是他迄今的角色当中,派爷唯一谈得上喜欢的角色。
林版的悟空,脱离了伟光正的标签,野性黑暗十足。
这种野,林更新,演到位了。
他与唐僧,颠覆以往的师徒情深。
表面和谐,实际却一个虐打戏骂,一个杀心四起。
这种暗黑元素,早在《降魔》中,星爷就布了局。
黄渤版的孙悟空,头秃色衰,活像《功夫》里的火云邪神。
化成兽形,相貌更是丑陋无比。
这是周星驰独有的暗黑西游,暗黑成人童话。
《降魔》中,尚有喜剧元素掩盖;
而在《伏妖》中,他玩得更开,所以招来非议——
改编本是件非常严肃的事情,最受不了的是片中每一个角色设定都妖魔化猥琐化,86版《西游记》里孙悟空形象多可爱啊。
这是本片另一个受非议的点——
是改编还是胡编滥造。
但派爷要说——
这绝对不是糟蹋经典。
而恰恰相反,这是尊重经典。
诚然,六小龄童版的孙悟空可爱,在我们这代人心中的地位不可撼动。
86版《西游记》也是国产电视剧不可超越的巅峰之作。
但讲真,这与真实原著,并不符合,甚至完全是两个极端。
我们大多数人看的书籍、影视作品,其实都是白话阉割版的《西游记》。
真实的《西游》是一部魔幻的暗黑讽刺神话故事。
西天取经之路蕴含了佛教道家的深刻哲理。
称得上是四大名著之首。
书中描述的三个徒弟并非善类,都是吃人的妖怪——
悟空不是美猴王,反而
生得丑陋:七高八低孤拐脸、两只黄眼睛,一个磕额头;獠牙往外生,就像属螃蟹的,肉在里面、骨在外面。
沙和尚并非和尚模样,他盘踞在流沙河,吃人为业。
所以常说的长相恐怖,百姓吓尿了,不是夸张。
原著的血腥恐怖描述、深刻的哲理,都不是能老少皆宜地被传播。
所以民间会有「老不看三国,少不看西游」的说法。
在这一点,《伏妖》中,悟空八戒沙僧放大的兽性,其实恰恰是遵循原著的。
《西游记》本身就是影射、讽刺当时社会。
孙悟空的原型就是作者吴承恩本人。
原著中吴一面颂扬孙悟空,又一面批判、否定他。
这是当时的底层人民既遵循秩序、权利、道德的规范,又不断反对体制、反抗压迫的矛盾心理。
林更新版的孙悟空,就更明显体现了这一点。
他暴戾、自尊心强、攻于心计、报复心强。
他有妖性、兽性、魔性。
暗黑成人童话,是周星星擅长的。
但我们都晓得,他的特效审美,真是不忍直视。
去年的《美人鱼》,五颜六色,花花绿绿,特效已经烂到不容忽视了。
于是星爷鸡贼地请来了特效狂魔徐老怪,甚至大方滴让出导演大权。
周星驰+徐克,也是有生之年系列了。
两个疯子,两个偏执狂,两个天才。
讲真,派爷都没想到这片子能拍出来,这两人在片场不会打起来么?
然而,成片却惊艳无比,爷深深滴感受到什么叫双王的魅力。
这其实是两个完全相反的“怪物”——
一个天真无邪,一个暗黑诡异;
一个用简单的故事讲复杂的寓意,一个将复杂的寓意简化成好莱坞模式;
他们相反,但同时,他们也互补。
老怪创意太多,有时候刹不住车;
而星爷看似无厘头,但其实有种孩子气的认真。
有了老怪的加持,星星这次玩得飞起。
徐克最擅长的特效、美术、女色,都献给了星星。
本片的特效,是大家都服的。
派爷也服。
徐克堪称国产3D的祖师爷。
《龙门飞甲》、《狄仁杰》、《智取威虎山》,这才是国产片中的真3D。
《伏妖》的特效,号称是做了一整年。
老怪上映前就放出狠话——
我希望这次的特效会让你们哭。
哭没来得及哭,派爷只顾着目瞪口呆了。
论特效,华语导演中,真没人比得上老怪。
他的美术功底也愈加出神,影片整体氛围、人物造型都诡异黑暗。
蜘蛛精的B级片造型,红孩儿的金属朋克风。
这丧心病狂的想象力,将周星驰的暗黑童话打造成国产魔幻巨作。
老怪擅长的女色,又让电影香艳十足。
但说回来,徐克虽然身居导演一职,星爷担任编剧、监制、场工等乱七八糟的职位。
但讲真,《伏妖》明显还是周星驰作品。
徐克并不擅长导,他的几部经典武侠电影,比如《倩女幽魂》、《新龙门客栈》,都是别人操刀。
其实,每一部电影作品,不管周星驰是导演,还是演员,你都会发现,只要有他在,这部电影就会被打上周氏电影的烙印。
刘镇伟、王晶,和周星驰合作时,所收获的价值远远超出请一个演员。
而一旦离开周星驰, 我们也看到了,拍出一部,就是垃圾一部。
刘镇伟之前能拍出《大话西游》,之后就拍出了《月光宝盒》、《大话西游3》。
实在是可怕。
但这种光环,能把你捧上天,也能让你坠入地狱。
影片未上映,刚上映一分钟,就有大量黑子、水军。
满篇一星与五星,电影评分5分升8分又降到5分。
派爷真的觉得,不看电影就打分的人,都是臭流氓!
而更难看的是,大家将亲手捧起来的周星驰情怀,摔回他的脸上——
周星驰徐克,你们缺钱直接给大家个支付宝就行了,真不用这样。
从今天起,星爷欠我们一张电影票。
国产电影过度消费西游IP,也真的让观众烦了。
派爷也烦,真的烦屎了。
我们大圣简直是支撑起了国产电影的半壁江山。
但,派爷觉得,别人不配,至少周星驰,他配。
细思极恐的《西游记》,若能拍出来,根本不亚于《权利的游戏》。
派爷一直幻想,什么时候,能有一部敢于还原真实西游记的作品。
只有周星驰,他给了。
这也许是我们离暗黑《西游》最近的一次。
周星驰,其实一直都是在重复自己。
《伏妖》的故事结构就是简单的三段式。
包袱还是抖的诸如“骗你我是猪”的老梗。
一首《一生所爱》能用二十几年。
星爷依旧停留在上个年代,这就形成了一种审美断层。
他自己坦然说过伏妖篇——
我真的江郎才尽了。
他的如来神掌,这届观众已经不受用了。
而这届影评人在意的故事结构、深度,又没立起来。
影片前半段推进得张弛有度,但后半段却没有给主题线留有足够空间。
结尾就是常规的主角胖揍反派。
限制于剧本容量和审查,该片的正邪两派都很脸谱化。
没有好好利用玄奘与孙悟空这一对基友。
两面不讨好,所以就成了星爷欠观众一张电影票。
但派爷个人觉得,周星驰还是那个周星驰。
他是有主题的,他的想法是有深度的。
片中台词——
有过痛苦,方知众生痛苦。
体现的是佛教中苦难的真谛。
师徒五人,其实皆为一人。
唐僧是肉身,悟空是人心,八戒是情欲,沙僧是本性,白龙马是意志。
身、心、情、性、意,是人的本性。
对应了五行山所象征的贪、嗔、痴、慢、疑。
这就是一路妖魔鬼怪的源头,是人的心魔。
有过执着,才能放下执着;
有过牵挂,才能了无牵挂。
体现的就是情欲。
结尾九头金雕被降服时,跟如来说——
我在你身边这么多年,你连正眼都没有看过我一眼。
这句话让很多人都尴尬地笑了。
但派爷觉得,这就是所谓爱情吧。
爱人,结局不是你死,就是你死。
世界上最难过的关,永远是情关。
星爷的片子,无厘头的搞笑之下,永远都会有悲情的内核。
捧他的是我们,踩他的也是我们。
但周星驰,还是那个爱你一万年的周星驰。
如果说圈钱,那这也是一部有诚意的圈钱之作;
如果这叫烂片,派爷双手合十,乞求上苍,请多赐给我们这样的烂片好么!
最后,派爷有一个困惑了很多年的疑惑,萦绕心中,难以自解,你们谁来帮我——
佛祖啊,能管好你身边的小妖精不?
我们大圣一天天取经很忙的!
一个zan=留言区前5位送电影票2张。
欢迎在评论下方调戏派爷,跟着派爷有肉吃。
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