真正温文尔雅的才女
如果提到儒雅的才女，大家会对应到在水彩领域的华宜玉。作为为数不多的女性水彩艺术家，华宜玉的一生都在讲述着对艺术的热爱和对生活的崇敬。
无论是从仪表仪态，还是从作品的温文尔雅的程度上看，华宜玉都令人佩服，且让人感叹艺术让人类得到更高的升华。她出身于书香门第，家风儒雅，一向注重礼仪和内涵的风范，家族对儿孙辈进行能书善画的传统教育。
这让童年的华宜玉就与书画结下了不解之缘。她六岁练习书法，尤其钟爱柳公权体，柳体字的秀丽挺拔对她日后的画风产生了很深的影响。她九岁学画，很早就对传统的绘画艺术有了感性认识。
对华宜玉来说，第一位启蒙老师就是在就读于北京市第一女子中学的王钧初先生。他曾常常带领学生到室外写生，女一中的环境优美，春花烂漫时节，令人目不暇接。
华宜玉在课后创作了一幅水彩写生，王先生原以为这是幅临摹，后来思考了一下才对华宜玉说：“你画得真好，以后学画吧！”这句话就此埋下了此后艺术道路的种子，甚至决定了华宜玉后来一生的道路。
即便在此后，王先生劝阻过华宜玉，但是她还是在追求艺术的道路上奔跑，初中毕业后考入北平国立艺专，进入了西画系，正如她所期待的一样，如鱼得水。
另一位恩师则是在经历了时局动荡后，结束了漂泊的生活后遇到的。一位老友得知北平艺文中学正在招聘美术老师，经介绍，华宜玉成了这所北平有名的私立学校的美术老师。
后来，华宜玉凭借自己扎实的绘画技巧，成功进入清华大学建筑系任教。当时中国第一代水彩画大师关广志也在清华大学建筑系任教，华宜玉有幸尊拜关先生为师，恭恭敬敬向他学习，作品作品示范，研究作品，获益良多。
由于华宜玉的作品多是建筑，因此遇到一大难题就是建筑物造型复杂，透视和结构严格准确，建筑画难免过于理性、过于呆滞、过于拘谨。用水彩结合建筑题材如何形成自己的风格变成她一直思考的问题。
为了解决这些问题，她常常夜读到深夜，提高理论水平和外语水平。而且她似乎没有节假日，只要有时间，就冒着风雨或者顶着烈日当头，背上画箱外出画画。为了捕捉大自然的瞬间变化，她能够从清晨至傍晚一直在外面写生。
一年暑假，华宜玉天天五点钟起床，骑上自行车，带着画具到颐和园写生，揣摩表现中国古典建筑的技法，一个夏天后完全晒黑。一年冬天，下了一场大雪，为了感受雪天的气氛，她有来到颐和园后山，跌跌撞撞寻找山路就是为了写生。为了防止涮笔水冻住，她用酒精代替清水，这样她能画更久。
虽然在水彩画领域中，她取得了不错的成绩，但日常生活当中，华宜玉却显得比较低调，从来不包装、不宣传自己。在绘画创作的过程当中，华宜玉注重细节的把握，让大家看到了她潇洒用笔的神韵。